Archivo diario: 21 agosto, 2018

EGIPTO: DE ERMITA A PARROQUIA, DE ARRABAL A BARRIO, Primera Parte

NOTA DEL ADMINISTRADOR: El Sitio Bagatela se complace en mostrar una breve reseña histórica que hemos realizado en una gran investigación de más de 7 meses, desde diciembre de 2017 hasta agosto de 2018, sobre la historia de uno de los barrios más históricos y populares de Colombia: El Barrio Egipto y la tradicional Fiesta de Reyes (que aspiramos que sea declarada en un futuro no lejano como Patrimonio Inmaterial de Bogotá y de Colombia). Esta breve reseña histórica lo pasaremos en 11 partes.

EGIPTO: DE ERMITA A PARROQUIA, DE ARRABAL A BARRIO

Por: Juan Carlos Quenguan Acosta, administrador Sitio Bagatela. 

 PRIMERA PARTE: EN TIEMPOS DE LA COLONIA ESPAÑOLA

Cuadro de la ermita de Egipto en 1780, expuesto en el despacho parroquial de la Iglesia de Egipto.

Todas las tradiciones comienzan con la expresión del hombre en toda su historia.

Las relaciones entre religión, teatro, música, gastronomía, danza; siempre han estado de la mano de los sentires de la humanidad, más si creen en un ser superior que existe: Dios; que la palabra sagrada prevalece y que es importante alegrar el espíritu de toda la comunidad. La tradición de generación en generación siempre será motivo de aprendizaje para todas las personas, que de una manera u otra, se consideran vecinos de uno de los históricos sectores en toda la historia de Bogotá: Egipto.

La Fiesta de Reyes Magos o Fiesta de la Epifanía del Niño Jesús es la Fiesta de Egipto, la más antigua de Bogotá y de Colombia. Está claro que la Semana Santa es el evento que supera en importancia de tradición religiosa, sin embargo, la Fiesta de Reyes Magos en toda su historia tiene un carácter costumbrista, pueblerino, mestizo, profano de expresiones europeas e indígenas que nos identifica el verdadero ambiente festivo que forma parte de lo que hoy es la cultura colombiana.

En las diferentes investigaciones que han realizado investigadores, antropólogos, trabajadores sociales, psicólogos, arquitectos y estudiantes universitarios, han arrojado diferentes resultados que, en la actualidad, algunos datos eran confusos para aquellos que quieren saber sobre los verdaderos orígenes del sector que hoy es Barrio Egipto o Parroquia de Nuestra Señora de Egipto.

Cabe aclarar que, al paso de las décadas, por falta de investigación o por agilizar el tiempo para cumplir labores periodísticas; reporteros, periodistas, cronistas y comunicadores sociales mencionaban informaciones sesgadas, parcializadas o intolerantes, manejando el escaso material que obtenían sobre el Barrio Egipto y sobre las Fiestas de Reyes Magos, llegando a redacciones imperfectas sobre sus orígenes, la forma de organización y los componentes religiosos, culturales, sociales, deportivos y comunales; donde el mayor error era que esas fiestas comenzaron en Villa Javier en la década de 1930, o que el creador de las Fiestas de Reyes del Barrio Egipto era el recordado presbítero Luis Alejandro Jiménez Mallarino desde 1950, o que la quema del diablo se inició en la localidad de Engativá en la década de 1940.

Ciertamente, las Fiestas de los Santos Reyes Magos o Fiestas de la Epifanía comenzaron como expresión histórica de los cristianos europeos en la Edad Media, en especial en las ciudades como Turín, Milán o Colonia; dichas celebraciones que eran tanto religiosas (eucaristías) como profanas (teatros y caravanas) eran declaradas festivas por la Santa Sede, canonizando a los sabios de oriente Melchor, Gaspar y Baltazar como santos. Esas fiestas en la época de la Conquista y Colonia Española en América no eran tan conocidas o llamativas como lo eran la Semana Santa, el Corpus Christi, San Pedro, San Juan, San Eloy y la Navidad; o las fiestas a Nuestra Señora del Campo o a Nuestra Señora del Topo.

Egipto era un lugar montañoso y boscoso, quedaba afueras de la entonces ciudad de Santafé (hoy Bogotá), en ese lugar caían rayos y fuertes tormentas que causaban diferentes reacciones de temor y pánicos de sus habitantes, tanto españoles como muiscas; es por ello que decidieron las autoridades eclesiásticas y civiles en clavar una cruz de hierro, según dicen algunos, en el año 1556.

La periferia de la ciudad de Santafé creció en el siglo XVII hacia la zona de la cruz, donde se construyeron las primeras casas de paja y adobe, dichas residencias rudimentarias formaron parte de la primera parroquia: La Catedral. El padre agustiniano Jerónimo de Guevara y Troya, tras ver que las parroquias como La Catedral, Las Nieves, Santa Bárbara y San Victorino no tenían cabida para la realización de misas hacia aquellos pobladores en condición de pobreza, los primeros mestizos, los indígenas de los lugares aledaños del antiguo pueblo de Teusaquillo y de los primeros campesinos que iban a la ciudad para vender sus productos, además de realizar las primeras fiestas anuales, dedicadas a la Santa Cruz del 3 de mayo; decidió crear una ermita en la zona donde estaba su humilde casa al frente de la cruz de hierro, por ello solicitó permiso al párroco de La Catedral y éste al arzobispo Cristóbal de Torres para su aprobación en el año 1651; mediante documento escrito a mano, pidiendo formalmente que fuera erigida el lugar del Patio de los Naranjos de su propia residencia, la ermita dedicada a la Virgen María, al esposo putativo San José y al Niño Jesús, en su destierro y huida a Egipto.

Tanto la arquidiócesis de Santafé como la parroquia de la Catedral dieron el visto bueno a la solicitud y la ermita quedó con el nombre de Nuestra Señora del Destierro y Huida a Egipto de los extramuros de la ciudad de Santafé. Con ello, el padre Guevara decidió agilizar la construcción de la primera ermita, que, a pesar de su avanzada edad, confirió en manos de Agustín Rodríguez de Zamora, con los escasos recursos que recibían de las donaciones que daban, tanto de la parroquia de la Catedral y de la arquidiócesis de Santafé, como de la caridad que aportaban fielmente los primeros vecinos y visitantes del lugar. Una de las primeras imágenes en escultura era la figura de la Sagrada Familia, de yeso y madera, hecha en uno de los primeros talleres escultóricos de Santafé que después iba a ser consagrado por parte del arzobispado, para dar indulgencias a los feligreses de la ermita en visitar y venerar la imagen. Las fiestas patronales de la ermita se hacían el día 12 de enero, seguramente de ahí se dio origen a los primeros inicios de las famosas Fiestas de Egipto en la época colonial española.

La ermita fue terminada, recibiendo donaciones de pinturas y óleos de artistas como Baltazar Figueroa, Gregorio Vásquez de Arce y Ceballos y del taller europeo de Pedro Pablo Rubens; la mayoría de ellas eran escenas de la Virgen María, del nacimiento del Niño Jesús y de los diferentes santos venerados y reconocidos de aquella época, entre ellas la imagen de Santa Orosia.

Las chozas edificadas alrededor de la ermita eran puntos de descanso para aquellos feligreses que iban en ascenso hacia otras ermitas como Guadalupe y La Peña, teniendo en cuenta con la tradición muisca de visitar a santuarios para rendirles culto.

A finales del siglo XVII, un grupo de frailes religiosos de la orden de Nuestra Señora de La Merced encabezados por el procurador Buenaventura de Poza, acordaron con el maestro Pedro Peláez Sotelo, encargado de ese tiempo de la ermita, para que ellos se asentaran, manejaran y convirtieran a la ermita como convento. Dicho acuerdo surtió efecto para la comunidad de religiosos en casi 10 años; sin embargo por una investigación del monarca español, los religiosos de La Merced reportaron en el documento Auto del proceso de expulsión que se hizo en la ciudad de Santafé, del Nuevo Reino de Granada, de la ermita y bienes de Nuestra Señora de Egipto que se le quitaron al padre procurador de la orden de la Merced Buenaventura de Poza en 1689; dejando la ermita en manos del linaje de los Garnica a comienzos del siglo XVIII.

A la vez, el Sumo Pontífice Inocencio XII expidió una bula papal en 1688, para que la ermita fuera visitada y venerada con la imagen de la Sagrada Familia y crear la Hermandad de la Bienaventurada Virgen de Egipto, para cumplir con lo establecido en la Bula de la Santa Cruzada.

Llegando al año 1736, el arzobispo de Santafé Antonio Claudio Álvarez de Quiñones erigió a la ermita de Egipto como capellanía, para cumplir con el testamento del padre Guevara y Troya, y continuar con las aplicaciones de las indulgencias establecidas por la Santa Sede. Sin embargo, la edificación sufrió de fuertes sismos en el siglo XVIII y era reparado con los escasos recursos que tenía la capellanía.

Ermita de Nuestra Señora del Destierro y Huida de Egipto, Acuarela de Auguste Le Moyne en 1835

Años después de la institución del virreinato del Nuevo Reino de Granada, en 1757, el virrey José Solís Foch de Cardona, conocido en ese tiempo por ser uno de los pocos virreyes carismáticos y piadosos, estableció construcciones de infraestructura para beneficio de la ciudad de Santafé, como la construcción del Acueducto de Aguanueva y el paseo empedrado con el mismo nombre hacia el acueducto, pasando de subida por la ermita de Egipto, dichos lugares fueron visitados oficialmente por la misma autoridad virreinal, para inaugurarlos e inspeccionarlos.

Teniendo en cuenta con los reportes del arzobispado de Santafé sobre la capellanía y por los 100 años de funcionamiento de la ermita, el papa Clemente XIII estableció la siguiente bula papal en el año de 1759, para conceder más indulgencias a los feligreses, pero esa vez será de manera de jubileo permanente en un período de 15 años, contados a partir del 16 de agosto de 1776. Para cumplirla, el capellán Pedro José del Gadillo y Garnica creó la Novena Devotísima a Nuestra Señora del Destierro y Huida a Egipto y realizarla en los 9 días anteriores del 6 de enero, día de los Santos Reyes Magos, que sería la fecha indicada para continuar con las fiestas patronales de Nuestra Señora de Egipto que fueron de tres días seguidos. Dicha novena fue impresa oficialmente en 1789.

Las denominadas Fiestas de Egipto de finales del siglo XVIII y comienzos del siglo XIX eran atractivas por los vecinos pobres y humildes, entre indígenas artesanos, mestizos, pulperos, chicheros, aguadoras y campesinos de lugares cercanos. Toda fiesta de esa época comenzaba con las procesiones de los feligreses, llevando imágenes de santos por los lados de la ermita, luego se realizaba la misa del medio día, adentro de la ermita; dicha celebración eucarística era de carácter costumbrista con coro de niños, tocando instrumentos como bandolas, flautas y panderetas; después en la plazoleta se instalaban toldos para la venta de comida y bebida, la más reconocida era la chicha, a pesar de los tres intentos de las autoridades eclesiásticas y civiles para prohibir su venta; después, se realizaban los juegos de azar, como: bisbís, oca, lotería, batea, trompito, entre otros; que no eran bien vistos por las autoridades civiles españolas por considerarlas que eran gérmenes de disputas y reyertas entre los vecinos del arrabal de Egipto; por último, la pólvora era el ingrediente final con los juegos pirotécnicos, por cortesía de algunos alféreces del ejército español. Cabe destacar que la parte religiosa de las fiestas la realizaba la Capellanía de Egipto, mientras la parte de gastronomía, bebidas, bailes y juegos de azar eran efectuados por los vecinos de la ermita.

Pero no todos iban a las Fiestas de Egipto. En esos tiempos, los españoles con gran poder no estaban interesados en asistir a las fiestas patronales, ya que para ellos eran más importantes la Semana Santa, el Corpus Christi, la Jura del Rey, los cumpleaños de la familia real y de la familia virreinal, y las fiestas de Navidad. Para el 6 de enero, esa población solo asistía de paseo por los pueblos aledaños.

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Caminata de la Solidaridad 40 años (Bogotá, Colombia)

Más de medio millón de personas caminarán este domingo 2 de septiembre

LISTA LA CAMINATA DE LA SOLIDARIDAD 40 AÑOS

Sebastián Yatra encabezará la nómina de artistas de la próxima Caminata. También es la oportunidad de llevar mascotas, realizar el recorrido digital, hacer donaciones en línea y ver una gran selección de músicos en 4 diferentes tarimas.

Más de 1.800 artistas, deportistas, reinas, periodistas, presentadores, famosos y personal de logística participarán el próximo domingo 2 de septiembre en la Caminata de la Solidaridad 40 años. Desde las 9:00 am, este multitudinario evento convocará a más de 500.000 espectadores, en una fiesta única de carrozas, comparsas y una variada agenda cultural, folclórica y recreativa totalmente gratis que permite la gestión de la Fundación Solidaridad por Colombia.

El Acto protocolario de apertura de la Caminata se realizará en el Parque Nacional con la presencia del Presidente de la República, Iván Duque, y el Alcalde Mayor de Bogotá, Enrique Peñalosa. En él, Maía cantará el Himno de la Fundación Solidaridad por Colombia, mientras que Sebastián Yatra y las bellas actrices del montaje Mujeres a la plancha harán el show musical.

La Caminata es una jornada donde se vincularán empresas y miles de colombianos para recaudar fondos y así dar permanencia a las distintas líneas de acción de la Fundación Solidaridad por Colombia, que han beneficiado a más de 803.000 compatriotas en estado de vulnerabilidad con edades que abarcan todas las etapas de vida. Estas son: Recuperación y Reconstrucción de Comunidades, Innovación Social, Educación Infantil y Superior, Nutrición y Vida Saludable y Ciudadanía, Movilización e Impacto.

NÓMINA DE LUJO

El desfile de la Caminata de la Solidaridad 40 años será encabezado por 50 carros del Club de Aficionados a los Vehículos Antiguos, seguirá el tradicional carro de bomberos y 16 espectaculares carrozas diseñadas especialmente para esta ocasión, con música y reconocidas figuras en cada una de ellas.

Además de los talentos de los canales Caracol y UNO, están confirmados Juan Sebastián Quintero, Johanna Fadul, Andrés Cabas, Sebastián Yatra, Juan Carlos Ensamble, Maía, Cristian Better, Naty Botero, Amador Padilla, los humoristas “La Gorda” Fabiola y “Polilla” Nelson Polanía, además Vanessa Pulgarín, actual virreina nacional de la belleza. Los niños y jóvenes, por su parte, tendrán la oportunidad de conocer a Ben 10, Finn & Jake y Mordecai & Rigby, personajes populares de Cartoon Network, quienes tendrán su propia y moderna carroza alusiva a sus 25 años.

Delirio, el aclamado colectivo con el mejor show de salsa de Cali, también tendrá su carroza para que todos los bogotanos se contagien de su alegría. También harán presencia grupos folclóricos de Bogotá, Ipiales, Barranquilla, Soacha, Gachetá, la Banda de mujeres de la Policía Nacional de Sumapaz y dos grupos de joropo de Arauca. También 20 trajes inflables con figuras de animales, controlados por uno o dos pilotos.

La caminata tendrá 4 grandes puntos de recreación, donde reconocidos presentadores de la televisión animarán y conducirán, desde 9:30 am y hasta las 1:40 pm, una gran programación con cantantes y grupos musicales de distintos géneros. Los puntos y artistas en tarima que podrán ver los caminantes y asistentes serán:

  • Parque de los hippies (calle 60 con carrera séptima) Lo ke diga el dedo, Rocka, The Mills, Don Tetto, y Revólver plateado.
  • Plazoleta de la calle 67 con séptima, Jhon Alex Castaño, Samper, Pernett, Danny Marín y Banda Karranga.
  • Plaza de Lourdes (carrera 13 con calle 63) Surcos, Mochilla groove, Los Rolling ruanas, Los Cumbieros, Altafulla y Pombo Musical.
  • Palacio de los deportes (carrera 63 con 42) Fundación Buscarte, Soy Emilia, Aerophon, Diana Burco y Julio Erazo.

NOVEDADES

Otra de las novedades del evento y teniendo en cuenta que es una gran fiesta familiar, La Caminata de la Solidaridad 40 años será Pet Friendly, y por primera vez los caminantes podrán asistir con sus mascotas.

Habrá 3 puestos acondicionados para recibir a los cientos de mascotas, que estarán ubicados en el Parque de los hippies, la Plazoleta de la calle 67 con séptima y el Palacio de los deportes. Estos lugares dispondrán de hidratación, snacks y productos de salud y belleza para todos los animalitos, gracias a nuestro aliado Agrocampo.

Este año también se habilitarán espacios en Plaza Lourdes y Hippies para food trucks o camiones de comida rápida, que tendrán una variada oferta gastronómica. El 20% de las ganancias serán destinadas a los programas de niños, jóvenes y becados Diana Turbay.

RECORRIDO DIGITAL

Por primera vez en la historia de la Caminata de la Solidaridad se tendrá versión digital. Gracias a una aplicación web, desde cualquier lugar de Colombia o del mundo las personas pueden seguir el minuto a minuto del desarrollo del evento, además de conocer los grandes aportes que hay detrás de esta celebración de la solidaridad.

Para participar en la Caminata digital solo hay que ingresar a http://solidaridadporcolombia. org/ y completar un sencillo registro. Los caminantes digitales podrán apoyar esta causa social a través de invitaciones a donar que aparecerán en los recorridos. También, y gracias al apoyo del Ministerio de Comercio, Industria y Turismo, se habilitarán varios trayectos virtuales de sitios turísticos de Colombia.

La transmisión de televisión de la Caminata de la Solidaridad 40 años la realizarán los canales Caracol, RCN, Institucional y Capital. Además, se hará una producción vía streaming generada por Canal Capital.

El recorrido de la Caminata, de 6.5 kilómetros, iniciará en el Parque Nacional (Carrera séptima con calle 35), avanzará por toda la séptima hacia el norte hasta la calle 67, descenderá hasta la carrera 13, tomará al sur hasta la calle 63 y bajará al occidente hasta el Centro de Alto Rendimiento (calle 63 con carrera 56).

FUNDACIÓN SOLIDARIDAD POR COLOMBIA

Bogotá, Colombia

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LIGA Sonic Gamer (Bogotá, Colombia)

Fecha: sábado 25 de agosto, de 11:30 a 19:30

Lugar: Sonic Pizza

LIGA SONIC GAMER 
Llega a todos nuestros seguidores #Gamers la Tercera fecha. Donde encontrarás entretenimiento y torneos de temática retro donde disfrutaras.

Contaremos con diferentes encuentros cada mes por puntos en los diferentes juegos que tengamos, los ganadores que participan mensualmente ganaran premios por parte de nuestra tienda patrocinadora.

  • El ganador de toda la liga sonic gamer tendrá un premio por parte de la organización en el mes de Diciembre.
    Premiación.
  • Premio Sorpresa
  • Pizza Familiar
  • Premio de tienda patrocinadora.

Video Juegos

  • Mario kart 64 (Torneo)
  • Dragon ball budokai tenkaichi 3 (Torneo)
  • Pokemon Ultrasol (Torneo)
  • The king of fighters 98 (Torneo)

Para más información, pueden ir al enlace del evento en Facebook: https://www.facebook.com/events/2100840913576757/

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El anime de Vinland Saga se estrenará en 2019 (desde Ramen Para Dos)

Desde Ramen Para Dos publican la siguiente noticia:

El anime de Vinland Saga se estrenará en 2019

El autor del manga, Makoto Yukimura, colgó en su cuenta de Twitter una foto del vigésimo primer tomo de Vinland Saga en el que se desvela un nuevo detalle sobre su versión animada. El cinto del citado tomo anuncia el estreno de la serie animada para el próximo año 2019. El anime de Vinland Saga estará a cargo de Wit Studio, responsables de animes como Ataque a los TitanesAmor es cuando cesa la lluvia y The Ancient Magu’s Bridge.

Makoto Yukimura publica desde el año 2005 este manga seinen de vikingos en la revista Monthly Afternoon de Kodansha. La obra cuenta hasta la fecha con 20 tomos recopilatorios en Japón, de los cuales los primeros 17 tomos de la serie están editados en España por Planeta Cómic.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de Ramen Para Dos: http://ramenparados.com/el-anime-de-vinland-saga-se-estrenara-en-2019/

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Una película hecha entre amigos – Estreno Jueves Agosto 23 (película Tres Escapularios)

Equipo pequeño con grandes resultados

En total fueron 53 días, incluyendo los descansos y desplazamientos de una ciudad a otra, lo que se tardó la producción de Tres escapularios. Detrás del proyecto se encuentra un equipo de grabación de sonido, el talento de 12 personas, incluidos los dos actores principales, más los que se sumaron en Cartagena. Estas fueron las dos bases del rodaje.

Salimos en cuatro automóviles de Bogotá, el de mi hija, el de mi esposa, el de un amigo que iba como asistente de producción y el mío. Allí iba toda la gente que había planeado la película en sus distintas capas y todo el equipo que usamos en el rodaje”, cuenta Felipe Aljure.

Por motivos de producción, el brillo de la luz de la costa Caribe y la decisión de rodar sin luces de cine, Tres escapularios, terminó filmándose en Tierra Bomba, una isla frente a Cartagena que irónicamente, pese a su cercanía física con una ciudad capital, padece los mismos síntomas de olvido de la Colombia más remota.

Durante el rodaje solo se utilizaron 2.5K de luces, “casi nunca sacamos las luces, pues gracias a la experiencia y destreza de Carlos Sánchez quien era el Fotógrafo y Operador no fueron necesarias en la gran mayoría de situaciones”. La película es un homenaje a la cámara de fotofija, se utilizó una cámara de fotografía que capturaba imágenes de gran calidad y se le instalaron lentes primarios que aseguraron la textura excepcional con la que cuenta Tres escapularios. Adicional a esto, solo se le agregó un equipo para la grabación del sonido.

El nombre de la película vino después ligado a una constante dramática que Aljure ha utilizado en sus películas. El tres ha estado en todas sus películas y ésta por ser la tercera era especial en ese sentido. Así nació el nombre de Tres escapularios, la película cuenta con múltiples triángulos dramáticos en su construcción narrativa y en planos más conceptuales. “Lorena, Nico e Indira son el primero y el más evidente, pero de ese se desprenden muchos otros, más sutiles. Por ejemplo Lorena, Nico y el Negro. Lorena, Nico y Tatiana. Lorena, Tatiana y el Negro. El Negro, Indira y la madre. Indira, la madre y el bebé. Lorena, Nico y el bebé. El público y las dobles pantallas y muchos más. Todo son triángulos en esta película”.

Una película contra la guerra

Tres escapularios logra alejarse de lo convencional revelando la historia poco conocida de los soldados anónimos de la guerra, quienes también son víctimas de este conflicto y de la desigualdad social que los empuja por el camino de las armas.

Con frases como: “matar es malo, pero, si se hace por una noble causa, te engrandece“, la cinta busca atraer a quienes viven el conflicto de manera anónima y le pone rostro con la destacada actuación del reparto.

Teníamos la intención de enfrentar al público con la imagen estereotípica que tenemos del conflicto: que la gente que está allá es insensata, terrorista, asesina, narco-guerrillera; una cantidad de calificativos que les hemos montado y por lo que los vemos como enemigos. Esto porque estamos en un conflicto y nos duele, porque hemos tenido muertes cercanas. Por eso la idea de bajarnos al soldado anónimo, a la carne de cañón y meternos ahí, eso genera una primera decisión, un casting muy profesional pero completamente desconocido, para que tuvieran credibilidad”.

La película es protagonizada por Karen Gaviria, Alma Rosas Martínez e Isabel Jiménez Gonzales, quien recibió el reconocimiento como actriz excepcional en el Colombian Film Festival de Nueva York, Mauricio Flórez Cano y Luis Fernando Gil.

Es una producción de Cinempresa, con guion y dirección de Felipe Aljure, la producción de Enrique Arango y María Clara Aristizábal, la dirección de fotografía de Carlos Sánchez; la dirección de arte, vestuario y maquillaje a cargo de José Alberto Serna; sonido directo Diego Rodríguez; el encargado de la música fue Camilo Montilla quién también hizo parte del diseño de sonido junto con Sergio Stempniewicz; la edición y script de Alejandro Zuluaga; Disney Gómez en la producción en Santa Marta y César Padrón en Cartagena, en la asistencia a producción estuvieron Santiago Castaño Londoño y Diana Carolina Durán, entre otros.

El estilo visual de Felipe Aljure rompió los moldes tradicionales de representación en el cine colombiano con sus películas anteriores: La gente de La Universal y El Colombian Dream. En Tres escapularios, el director retoma elementos de ese repertorio -pantallas divididas, angulaciones inesperadas-, y reafirma una visión desencantada del país, aunque esta vez, a diferencia de sus obras anteriores, se vislumbre un poco de esperanza. Tres escapularios, una historia que da cuenta de lo macro, de la crudeza de realidades pintadas desde la ficción pero todo el dolor de un contexto.

Matar es malo pero si se hace por una noble causa, te engrandece

Tres escapularios es una película que habla del acto de matar. Dos asesinos ideológicos, Nico y Lorena, tienen que cumplir con el cometido de matar a una ex militante guerrillera cuyas declaraciones han provocado el bombardeo de un campamento guerrillero en donde murieron muchos combatientes. Nico y Lorena se ven por primera vez en Santa Marta y no se agradan. Él es de la guerrilla urbana de Bogotá, quien nunca ha matado y viene despechado por una traición de amor. Ella es una combatiente de Santa Marta que ha matado mucho y quien perdió a su novio y a su hijo no nato en el bombardeo al campamento que la ex militante guerrillera delató. Tiene razones para estar llena de odio. La relación de Lorena y Nico se va tornando en un evento frenético.

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