Archivo de la categoría: Actrices y Actores

Patricia Azan en Kurenai (Bogotá, Colombia)

Fecha: Viernes, 10 de mayo de 2019 de 17:00 a 20:30, Sábado, 11 de mayo de 2019 de 17:00 a 20:30.

Lugar: Kurenai Maid Café (Kurenai Pepe Sierra)

El próximo 10 y 11 de mayo nos estará visitando la voz oficial de personajes como Erick Cartman y Kyle Broflovsky de South Park y muchos más ¡No te pierdas este show especial en Kurenai!

La entrada tiene un valor de $60.000 e incluye:

  • Ingreso al show de Patricia Azan
  • Fan Meeting.
  • Autógrafo
  • Plato fuerte (Puedes elegir entre alguna de estas opciones: Donburi, Yakimeshi tierra, Yakimeshi vegetariano, Yakisoba pollo ó Yakisoba vegetariano).
Realiza tu pre-inscripción para reservar tus boletas en http://bit.ly/PattyAzan ¡Recuerda que tendremos 40 cupos por día!

Para más información, pueden ir al enlace del evento en Facebook: https://www.facebook.com/events/602490466916802

Anuncios

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Animación, Colombia, Dibujos Animados, Doblaje Latino, Eventos en Colombia, Invitados, Maid Cafe, Televisión Internacional

Doblaje de Voces (desde Voces de Marca)

Curso de DOBLAJE Miami

Regresa el curso de doblaje completamente práctico para que desarrolles la versatilidad de tu voz. Solo 10 cupos.

Fecha: Mayo 11, 18, 25 y junio 1 (4 sábados)
Horario: De 10 a 1
Con Frank Carreño

Locución Comercial ONLINE

Próxima fecha de inicio de clases

Inicio: Abril 29 (Duración 1 mes)

Tómalas a tu ritmo, con asistencia de un tutor, foros, material de apoyo y certificación curricular con valor internacional.

Locución Deportiva

Presencial  en MIAMI

Mayo 28, 29, 30 y 31
Horario: De 6:30 a 9:00 PM

Después de grabar la segunda temporada de Exatlon para Telemundo y antes de la Copa América, regresa Erasmo Provenza a casa con su pasión para enseñar

Curso integral de Verano

Próxima Fecha: Julio 8 al 26

Abarcaremos todos los campos de la comunicación para medios convencionales y digitales en este entrenamiento intensivo de 3 semanas con clases de lunes a viernes.

Doblaje, locución comercial, radio, podcast, desempeño a cámara, uso del teleprompter y tecnologías de apoyo para redes sociales.

VOCES DE MARCA INC.
Miami +1 786 286 6270
info@vocesdemarca.com

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Avisos Clasificados, Clases, Cursos, Directores, Doblaje Latino, Imagen, Invitados, Locución, Radio Internacional, Televisión Internacional

CON LA MUERTE EN LOS TALONES continúa el Ciclo para Obsesivos Compulsivos

CON LA MUERTE EN LOS TALONES se presenta en el ciclo de Clásicos para Obsesivos Compulsivos con dos funciones:
EN PANTALLA GRANDE Y RESTAURADA

Una de las 10 mejores películas de su tipo según el Instituto Americano del Cine llega a hacer parte del ciclo para obsesivos compulsivos. CON LA MUERTE EN LOS TALONES, la única película que Hitchcock grabó para MGM, es considerada la obra precursora en el subgénero de agentes secretos. Una de las favoritas del propio Hitchcock y con las estelares actuaciones de Eva Marie Saint y Cary Grant en su cuarta y última colaboración con el director británico. El próximo martes 23 y el domingo 28 de abril, la versión restaurada de este referente cinematográfico llegará a 21 salas de 12 ciudades del país, consulte la cartelera de su ciudad.

CON LA MUERTE EN LOS TALONES tuvo su premier mundial en el Festival de Cine de San Sebastián y fue estrenada el 17 de julio de 1959. Inicialmente, los estudios Metro-Goldwyn-Mayer habían encargado a Hitchcock y al guionista Ernest Lehman adaptar una novela titulada ‘The Wreck of the Mary Dearek’, escrita en 1956 por el británico Hammond Innes; sin embargo, durante el proceso de escritura Lehman se sintió estancado y le comunicó al director que debía buscar un nuevo guionista.

Tengo una mejor idea

Hitchcock aprovechó la oportunidad y le comentó al guionista de su otra idea: había estado trabajando en la historia de un hombre que es confundido con un espía y tenía en mente una persecución por el famoso Monte Rushmore. Hitchcock y Lehman comenzaron a trabajar en el nuevo guión y nunca le avisaron al estudio. Cuando los productores se enteraron de lo sucedido decidieron dejar al director continuar con su proyecto y encargarle la adaptación a Michael Anderson.

Un tema recurrente de Hitchcock es el del falso culpable, el del acusado de un delito que no ha cometido, el del inocente en el lugar equivocado. Este es uno de sus mejores ejemplos: la historia de un publicista (Cary Grant) confundido por unos espías con un agente del gobierno desencadena una trama que no da tregua. Tiene momentos esenciales que se convertirían en referentes para el cine “de acción”, combinados con sofisticados juegos de amor y de humor. Un clásico contundente.

Como ya es común en su filmografía, Hitchcock no reparó en gastos e insistió hasta lograr lo que quería a la hora de plasmar su idea en la gran pantalla: impuso sus decisiones desde la elección de la cámara, haciendo de CON LA MUERTE EN LOS TALONES la segunda y última película de MGM filmada con la tecnología VistaVision. Para el corte final, se negó a cortar 15 minutos de cinta para mantener la película por debajo de dos horas de duración luego de hacer que su agente revisará su contrato para saber que tenía control absoluto sobre el producto.

Pero eso no fue todo. A pesar de los muchos impedimentos, Hitchcock logró rodar su película en los lugares que quería y con métodos poco convencionales. Al no obtener permisos para grabar en las instalaciones de la ONU, recreó el interior de las oficinas en un estudio y decidió grabar la parte exterior de la edificación desde el otro lado de la calle con una cámara escondida en una furgoneta. Además, como ya es costumbre, su preferencia por los estudios donde todo puede ser controlado lo llevó a plantar más de cien pinos en los estudios de MGM para no ir a rodar esas escenas a Dakota del Sur.

“Un buen drama es como la vida, pero sin las partes aburridas”
ALFRED HITCHCOCK

La casa que aparece cerca al final de la historia tampoco es real; el director ordenó al departamento de arte que construyeran un set similar a una casa diseñada por Frank Lloyd Wright, uno de los arquitectos más famosos en Norteamérica. Utilizando el obsesivo control de la grabación en estudio, el director logró rodar la escena final a pesar de no haberle sido permitido usar el verdadero Monte Rushmore. Cada plano está cuidadosamente planeado y pensado por Hitchcock y su equipo para que los famosos rostros de los presidentes no queden asociados a la violencia presente en la escena.

Con tres nominaciones a los Premios Oscar por mejor guion original, mejor dirección de arte y mejor montaje, este clásico de las películas de acción sentó un precedente en el género y su uso impecable de elementos narrativos como el “McGuffin” llevan a que estas técnicas sean replicadas años después en películas de culto como lo hizo Tarantino con el misterioso maletín brillante en Pulp Fiction.

Ya está disponible la preventa de historia de acción y misterio. Con dos únicas funciones el martes 23 de abril a las 8:00 pm y el domingo 28 de abril a las 12:30 pm.

CIUDAD SALA
BOGOTÁ ANDINO
AVENIDA CHILE
CALLE 100
GRAN ESTACIÓN
UNICENTRO
TITÁN
CENTRO CHÍA
MEDELLÍN SANTAFÉ MEDELLÍN
VIVA ENVIGADO
VIZCAYA
CALI CHIPICHAPE
UNICALI
BARRANQUILLA BUENAVISTA
CARTAGENA BOCAGRANDE
BUCARAMANGA CACIQUE
IBAGUÉ LA ESTACIÓN
VILLAVICENCIO VIVA VILLAVICENCIO
MANIZALES FUNDADORES
ARMENIA PORTAL QUINDÍO
POPAYÁN TERRA PLAZA
PEREIRA VICTORIA

Haga sus reservas aquí

Para chuparse los dedos (si es que pueden)

El ciclo de los Clásicos para obsesivos compulsivos no termina aquí

Fechas de proyecciones:

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Arte, Cine Internacional, Colombia, Controversia, Directores, Largometraje, Productores, Proyecciones, Reconocimientos

Primer Animefest De Cúcuta (Cúcuta, Colombia)

Fecha: Domingo, 28 de abril de 2019 de 14:00 a 20:00

Lugar: Club Cazadores

 

Bienvenidos al primer festival oficial de Anime en la ciudad de Cúcuta. Prepárate para una experiencia única llena de momentos inolvidables.
Tendremos:

  • Concursos
  • Torneos
  • Proyección de animes y/o películas
  • Tres ambientes diferentes
  • Presencia de tiendas
  • Comidas
  • Shows en vivo
  • Invitados especiales

Desde México, para el primer festival de Anime en Cúcuta estará la voz oficial de Vegeta.

René García le da vida en español al príncipe de los Saiyajins.

No pierdas la oportunidad de conocerlo, disfrutar de un espectáculo único.

El ANIMEFEST CÚCUTA tiene los mejores invitados para que disfrutes de un evento sin experiencia.
Tendremos la compañía de Maireth Vizcaino y Makoto para hacerte vivir una experiencia sin precedentes.

Adquiere las boletas en los puntos autorizados: Planeta Marthe – Expresate Store – Virtual Time Zone.

Para más información, pueden ir al enlace del evento en Facebook: https://www.facebook.com/events/387116168798393

Deja un comentario

Archivado bajo Actividades, Actrices y Actores, Anime y Manga en Latinoamérica, Colombia, Comunidades, Conciertos, Concursos, Consolas, Cosplay, Doblaje Latino, Eventos en Colombia, Festivales, Grupos, Invitados, Organizaciones, Premiaciones, Proyecciones, Torneos, Videojuegos

Ciro Guerra presidirá la Semana de la crítica de Cannes (desde El Tiempo)

Desde El Tiempo de Colombia publican la siguiente noticia:

Ciro Guerra presidirá la Semana de la crítica de Cannes

El cineasta colombiano Ciro Guerra presidirá la sección paralela de la Semana de la crítica en el próximo Festival de Cannes, que comenzará el 15 de mayo.

Autor de cuatro largometrajes, Guerra cuenta ya con tres pasos por la ciudad de la Costa Azul francesa, donde debutó en 2009 con su segunda película, ‘Los viajes del viento’, proyectada en la sección Una Cierta Mirada.

Su tercer filme, ‘El abrazo de la serpiente‘, fue seleccionado en la Quincena de Realizadores en 2015, antes de convertirse en la primera cinta colombiana en optar al Óscar a la mejor película extranjera.

‘Pájaros de verano’, su más reciente película, codirigida con Cristina Gallego, abrió la pasada edición del festival dentro también de la Quincena de Realizadores.

Guerra, autor también de cuatro cortometrajes y quien debutó en el largo en 2004 con ‘La sombra del caminante’, se encuentra en fase de posproducción de su quinta película, adaptación de la novela del sudafricano J.M. Coetzee ‘Waiting for the barbarians’, con Johnny Depp, Mark Rylance y Robert Pattinson.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de El Tiempo: https://www.eltiempo.com/cultura/cine-y-tv/ciro-guerra-presidira-la-semana-de-la-critica-de-cannes-347516

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Arte, Cine colombiano, Cine Internacional, Cortometrajes, Cultura Colombiana, Directores, Eventos Internacionales, Festivales, Largometraje, Noticias y artículos, Proyectos

EN CARTELERA con retrospectiva de Rubén Mendoza en Medellín (Película NIÑA ERRANTE )

Retrospectiva de Rubén Mendoza en el Museo de Arte Moderno de Medellín: Largometrajes + Cortos + Algunas rarezas

Con motivo del estreno de su más reciente película, Niña Errante (VER SALAS), del 5 al 14 de abril el Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM) presentará una retrospectiva con seis largometrajes y un cortometraje de Rubén Mendoza. El director estará presente en las proyecciones del 11 y el 12 de abril a las siete de la noche, donde introducirá los filmes y posteriormente participará en un conversatorio.

Rubén Mendoza ha ejercido como director, escritor, cámara y montador no solo en sus largometrajes sino en cortos como La cerca (2004), El reino animal (2010), La casa por la ventana (2010) o Montañita (2014), entre otros 10. Fue editor de las dos penúltimas películas de Luis Ospina, quien a su vez colaboró en el montaje de La sociedad del semáforo (2010), primer largometraje que Rubén Mendoza escribió y dirigió. En 2014 estrenó dos nuevos largometrajes de ficción, Tierra en la lengua y Memorias del calavero. En 2015 estrenó el documental El valle sin sombras. Sus trabajos cortos y largos han sido Selección Oficial y obtenido premios y fondos en más de 40 festivales del mundo, incluidos Cannes, Cartagena, Berlín, Locarno, San Sebastián, Clermont-Ferrand, Toulouse, Huelva, Huesca, Beijing, La Habana, Mar del Plata.

Apenas iniciado 2017 finalizó un proceso de 6 años con el documental Señorita María, la falda de la montaña, selección y premio a la dirección en la Semaine de la Critique de Locarno, y una de las contadas películas seleccionadas por el MoMA en Nueva York para su Directors Fortnight 2018. Con su más reciente trabajo, Niña Errante, se ha hecho acreedor por tercera vez del galardón a Mejor Película en The Colombian Film Festival en Nueva York, al haberlo ganado en sus versiones anteriores por Señorita María, la falda de la montaña y Tierra en la lengua, el Lobo Dorado a Mejor Película y el premio a Mejor Música en el Festival Internacional de Cine Black Nights de Tallinn, Estonia y uno de los premios colaterales del 40 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Cuba.

Usted podrá disfrutar de estas producciones en la cartelera del MAMM en las siguientes fechas y horarios:

NIÑA ERRANTE
Jueves 11 de abril, 7:00 P.M.
*Conversatorio con el director
En esta road-movie de duelo que perfila a Ángela, su infanta protagonista, hacia un nuevo hogar, hacia la adultez, y hacia la comunión con sus pares femeninos, el camino de la urbe al campo es frondoso de experiencias emotivas y de sucesos traumáticos que reflejan el turbulento entorno de violencia y prejuicios con el que debe lidiar la mujer colombiana.

EL VALLE SIN SOMBRAS
Viernes 12 de abril 7:00 P.M.
*Conversatorio con el director
Este documental echa luz sobre la avalancha de Armero, acontecida en el fatídico año de 1985. Un desastre que se hubiera podido evitar y que cobró la vida de miles de personas, dejando a los sobrevivientes en el abandono en una espera que se extiende a nuestros días.

LA SOCIEDAD DEL SEMÁFORO
Sábado 13 de abril, 5:00 P.M.
Raúl Tréllez, un reciclador enajenado por la terquedad, está empeñado en lograr con sus pocos conocimientos que la duración de la luz roja del semáforo pueda ser controlada por él para poder montar actos más largos entre malabaristas, lisiados y vendedores ambulantes en un cruce de calles. Una sinfonía del desespero, la desesperanza y la anarquía en medio del delirio y la fantasía.

SEÑORITA MARÍA, LA FALDA DE LA MONTAÑA
Domingo 14 de abril, 2:00 P.M.
La Señorita María es campesina, tiene 45 años, nació niño, y vive en las faldas de una montaña cerca del pueblo de Boavita. Su amargo pasado y un presente adverso y solitario no la doblegan. Una historia de esperanza y resistencia, en una sociedad despiadada ante toda muestra de diversidad sexual.

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Arte, Cine colombiano, Colombia, Cultura Colombiana, Directores, Largometraje, Noticias y artículos, Proyecciones, Reconocimientos

VÉRTIGO, la mejor película de todos los tiempos regresa al cine – Martes 9 y Domingo 14 de ABRIL

Vértigo será la segunda entrega del ciclo de Clásicos para Obsesivos Compulsivos con dos funciones:
EN PANTALLA GRANDE Y RESTAURADA

El ciclo para obsesivos compulsivos continúa imparable con la que es considerada la mejor película de todos los tiempos por la revista británica Sight and Sound. El filme ostenta este título desde 2012 cuando desbancó a la hasta ahora imbatible Ciudadano Kane. Tras sesenta años de vida, Vértigo continúa convocando a adultos y jóvenes a experimentar todos los efectos de la obsesión y la acrofobia en la gran pantalla. El próximo martes 9 y el domingo 14 de abril, la versión restaurada de esta joya de la cinematografía mundial llegará a 21 salas de 12 ciudades del país, consulte la cartelera de su ciudad.

Vértigo fue estrenada en 1958 y está basada en Sueurs froides: d’entre les morts (Sudores fríos: de entre los muertos), novela ambientada en París, escrita en 1954, por Pierre Boileau y Thomas Narcejac. A partir del clásico esquema del cine negro (un detective que sigue a una mujer enigmática), se construye un inmenso fresco sobre el amor loco y sus peores trampas. Impulsado por un viejo amigo, James Stewart (Scott) se ve obligado a seguir a la hermosa Kim Novak (Madeleine). Pero la pasión se atraviesa en un engañoso camino hacia la autodestrucción. Hitchcock tocó la cima con este clásico siempre presente.

Antes y después de Vértigo

El protagonista de esta historia podría ser uno de los alter egos de Hitchcock; el genio refleja sus miedos y obsesiones en la gran pantalla, comenzando con su fijación por las mujeres de cabello rubio hasta la necesidad de controlar hasta el más mínimo detalle de sus rodajes.

Después de más de seis décadas de reproducciones, las secuelas que dejó la película aún son recurrentes en las producciones contemporáneas. Junto con Irmin Roberts, operador de la segunda cámara, Hitchcock utilizó por primera vez su ahora mundialmente conocido contra-zoom o zoom-vértigo, para transmitir al espectador la sensación de pérdida del equilibrio. Hitchcock había querido utilizar este efecto por primera vez en Rebeca (1940), pero al no haber la tecnología suficiente en el momento tuvo que descartar la idea por casi 20 años.

Esta técnica surgió luego de que el director británico se desmayara durante una fiesta: quería plasmar la experiencia en un plano a cualquier costo y apenas tuvo oportunidad de hacerlo la tomó. La vista hacia la escalera de la misión costó diecinueve mil dólares por solo un par de segundos de tiempo de pantalla.

Vértigo también es pionera en la animación por computadora. La secuencia de créditos iniciales donde se ven unas animaciones en diferentes colores fue diseñada por Saul Bass utilizando imágenes generadas por ordenador, convirtiendo la película en la primera en la historia en utilizar esta técnica.

Obsesionado con controlar cada aspecto de su película, Hitchcock, de nuevo, prefirió grabar la mayor cantidad de planos posibles en estudio. Después de grabar todos los planos exteriores, todo el equipo se acomodó durante dos meses en los estudios de Paramount.

“Para decirlo claramente, el hombre quiere irse a la cama con una mujer que está muerta”
ALFRED HITCHCOCK

Con un promedio de 6.7 segundos por plano, el británico se obsesionó en la luz de cada uno de los planos. Se sabe que todo el equipo estuvo trabajando durante una semana entera grabando una corta escena donde Madeleine, interpretada por Kim Novak, mira fijamente un retrato en el Palacio de la Legión de Honor; todo porque no lograban conseguir la iluminación correcta para Hitchcock.

Los cambios de iluminación marcan cuando algún evento importante ocurre dentro de la historia. Por ejemplo, cuando Scott, interpretado por James Stewart, ve a Madeleine por primera vez en el restaurante de Ernie, la luz a su alrededor se vuelve extraordinariamente brillante por un momento. Otro ejemplo de esto es que mientras Scott escucha la historia del antepasado de Madeleine en la librería, se pone muy oscuro; una vez que sale de la tienda, se ilumina de nuevo. También, cuando Scott ve por primera vez a Judy como Madeleine, se ilumina con una luz verde borrosa y reflejada por el letrero de neón que está afuera de la ventana. Toda esta obsesión por la perfección rindió sus frutos, unos más tardíos que otros.

Nominada a dos premios Oscar, uno por mejor sonido y otro por mejor dirección de arte y decorados, esta película recogió su fanaticada con los años, hasta convertirse en una de las películas más idolatradas del género actualmente. Reflejo de ello sucedió hace una década, cuando el Hotel Empire de San Francisco donde Scott encuentra a Madeleine, cambió su nombre de Hotel York a Hotel Vértigo; y la habitación 501, donde el personaje de Novak (Madeleine) vivía, aún se mantiene con muchos de los elementos y decorados utilizados para la filmación.

Ya está disponible la preventa de esta joya del cine. Con dos únicas funciones el martes 9 de abril a las 8:00 pm y el domingo 14 de abril a las 12:30 pm.

Haga sus reservas aquí

CIUDAD SALA
BOGOTÁ ANDINO
AVENIDA CHILE
CALLE 100
GRAN ESTACIÓN
UNICENTRO
TITÁN
CENTRO CHÍA
MEDELLÍN SANTAFE MEDELLÍN
VIVA ENVIGADO
VIZCAYA
CALI CHIPICHAPE
UNICALI
BARRANQUILLA BUENAVISTA
CARTAGENA BOCAGRANDE
BUCARAMANGA CACIQUE
IBAGUÉ LA ESTACIÓN
VILLAVICENCIO VIVA VILLAVICENCIO
MANIZALES FUNDADORES
ARMENIA PORTAL QUINDÍO
POPAYÁN TERRA PLAZA
PEREIRA VICTORIA

El ciclo de los Clásicos para obsesivos compulsivos no termina aquí

Fechas de proyecciones:

Para consultar horarios completos y comprar sus boletas, haga click aquí

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Colombia, Controversia, Directores, Ficción, Imagen, Largometraje, Literatura, Noticias y artículos, Proyecciones, Reconocimientos