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Prográmate con las Biblovacaciones en junio (desde BibloRed)

Nueva temporada de BibloVaciones se estrena en junio

Entre el 21 de junio y el 3 de julio no te pierdas de las divertidas experiencias culturales que trae la Red Distrital de Bibliotecas Públicas de Bogotá para que niños, niñas y jóvenes participen y disfruten en estas vacaciones.

Vuelven las vacaciones de mitad de año para los niños, las niñas, y las familias de Bogotá con diversas actividades culturales a través de una programación imperdible llena de talleres artísticos, plásticos y visuales, juegos, lecturas, títeres, entre otras, serán más de 30 actividades para disfrutar en familia.

Una oportunidad para encontrarnos del 21 al 26 de junio y del 28 de junio hasta el 3 de julio, en donde nos divertiremos durante dos semanas del año con las mejores actividades que nos invitan a despertar la creatividad, la co-creación, la lectura, el encuentro, la alegría, el cuidado y el compartir en familia y con otros.

Acércate a tu biblioteca favorita y participa en las siguientes actividades:

Taller de plastilina 

 ¿Quieres aprender a contar historias de otra manera?

Ven a  nuestros talleres con Clay Studio y aprende a narrar historias, representar y construir nuevas versiones de tus cuentos favoritos en plastilina. Clay Studio estará dirigiendo la maravillosa experiencia creativa para las niñas y los niños que se animen a explorar otras formas de expresión.

  • Biblioteca pública La Peña. Miércoles 22 de junio a las 3:00 p.m.
  • Biblioteca Pública de la Participación Ciudadana. Jueves 23 de junio a las 2:00 p.m.
  • Biblioteca Pública El Parque. Viernes 24 de junio a las 3:00 p.m.
  • Biblioteca Pública Arborizadora Alta. Martes 28 de junio a las 3:00 p.m.
  • Biblioteca Pública Rafael Uribe Uribe. Jueves 30 de junio a las 3:00 p.m.
  • Julio Biblioteca Pública Virgilio Barco. Viernes 01 de julio a las 3:00 p.m.
  • Biblioteca Pública El Tintal Manuel Zapata Olivella. Sábado 02 de julio a las 2:00 p.m.

Taller de Collage

En este taller las niñas y los niños conocerán mejor los libros infantiles de su biblioteca local para crear, con su imaginación, tijeras y recortes, un personaje imaginado. La artista visual, Fiorella Ferroni está guiando esta actividad.

En la primera parte de este taller los niños explorarán la colección infantil para describir un nuevo libro favorito. Luego, aprenderán técnicas básicas de collage para crear personajes ficticios a partir de una historia que ellos hayan escogido.

  • Biblioteca Pública La Giralda. Martes 21 de junio a las 10:00 a.m.
  • Biblioteca Pública Usaquén – Servitá. Miércoles 22 de junio a las 10:00 a.m.
  • Biblioteca Pública de Suba Francisco José de Caldas. Martes 28 de junio a la 1:00 p.m.
  • Biblioteca Pública del Deporte. Jueves 30 de junio a las 10:00 a.m
  • Biblioteca Pública Puente Aranda -Néstor Forero Alcalá. Viernes 01 de julio a las 3:00 p.m.

Juegos entre espacios y recuerdos

NC- Arte compartirá historias y ejercicios de creación desde el juego y la experimentación. Este taller propone descubrir nuevas formas de habitar el espacio a partir de los recuerdos, la memoria emocional e incluso corporal, será una oportunidad para reimaginar el nombre y el uso de los objetos, hablar y compartir los miedos, entre otras acciones que se encontrarán durante la experiencia.

  • Biblioteca Pública Perdomo Soledad Lamprea. Miércoles 22 de junio a las 2:00 p.m.
  • Biblioteca Pública  El Tunal Gabriel García Márquez. Viernes 24 de junio a las 4:00 p.m.
  • Biblioteca Pública Virgilio Barco. Sábado 25 de junio a las 3:00 p.m.
  • Biblioteca Público Escolar Marichuela. Miércoles 29 de junio a las 3:00 p.m.
  • Biblioteca Pública de la Participación Ciudadana. Viernes 01 de julio a las 11:00 a.m.

Taller de animales fantasmas 

Se puede hacer un enorme zoológico con los sueños de los escritores y las escritoras de todos los tiempos. Las bibliotecas son entonces la selva en donde se esconde esta jauría de animales extraños, imaginarios y fantásticos.

Con cobijas de animales y sus respectivos agujeros para los ojos leeremos algunas fábulas de la historia de la literatura. Se harán preguntas y posteriormente inventaremos nuevos animales que tendremos que dibujar en papel. Al final cada participante interpretará (debajo de la cobija), ese nuevo ser viviente con la conducción del artista visual, Sebastián Múnera. ¿Cómo ese animal nos ayudaría a salvar nuestro planeta?

  • Biblioteca Pública Lago Timiza. Martes 28 de junio a las 9:30 a.m
  • Biblioteca Público Escolar Sumapaz. Jueves 30 de junio a las 11:00 a.m
  • Biblioteca Pública Carlos E. Restrepo. Viernes 01 de julio a las 11:00 a.m
  • Biblioteca Pública Bosa. Sábado 02 de julio a las 3:00 p.m
  • Biblioteca Pública El Mirador. Sábado 02 de julio a las 10:00 a.m

Artistas en Red: Taller de Títeres Parlantes 

El taller de títeres a cargo de la compañía A-Garrapata es una experiencia imperdible para los niños y las niñas tendrán la oportunidad de reencontrarse con la creación artística y el teatro, en una experiencia única para compartir en familia.

  • Biblioteca Público Escolar La Pasquilla. Martes 21 de junio a las 3:00 p.m.
  • Biblioteca Pública La Victoria. Sábado 25 de junio a las 11:00 a.m
  • Biblioteca Pública El Tunal Gabriel García Márquez. Martes 28 de junio a las 3:00 p.m
  • Biblioteca Pública Julio Mario Santo Domingo. Viernes 01 de julio a las 3:00 p.m
  • Biblioteca Pública Las Ferias. Sábado 02 de julio a las 3:00 p.m

En nuestra sección Prográmate encuentra muchas más actividades para el disfrute de todos.

¡Recuerda que en junio y julio el plan es programarte con las Biblovacaciones de BibloRed!

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Ricardo Arjona: El Tour Blanco y Negro llega a Colombia

Ricardo Arjona: el poeta de la balada latina en vivo en Colombia

RICARDO ARJONA anuncia su regreso a Colombia luego de 4 años de ausencia en esta tierra. El esperado encuentro se realizará en la ciudad de Bogotá el 16 de septiembre de este 2022.

Tras numerosos SOLD OUTS en el viejo continente y Norteamérica el guatemalteco ha demostrado que BLANCO Y NEGRO TOUR está rompiendo todos los esquemas y que sin duda alguna ya es uno de los espectáculos más importantes de este 2022.

BLANCO Y NEGRO ya lleva 3 meses sobre la marcha contando la mayoría de las plazas Sold outs entre las que se resalta el Crypto.com de la ciudad de Los Angeles, y  de cara al cierre de la gira en USA,  el pasado fin de semana cerró con broche de oro y completamente SOLD OUT dos presentaciones en el emblemático FTX Arena en Miami, Florida.

El artista guatemalteco le dijo que sí a su público en Colombia, al que tendrá pensando en él todo el día y planeando la estrategia para una noche inolvidable en el nuevo gran escenario de la ciudad. Su gira Blanco y Negro llegará para reunir himnos del corazón que han marcado generaciones como “Mujeres”, “El problema”, “Dime que no”, “Minutos”, “Señora de las cuatro décadas”, “Tu reputación”, “Desnuda” y más. 

 

A Arjona lo hemos visto seduciendo la vida y deconstruyendo heridas. Sus canciones han marcado dedicatorias, poesías sonoras y frases eternas. Sus letras nos han puesto a pensar ¿por qué negar? que las mujeres son lo mejor que se puso en este lugar y que lo que nos pidan podemos y si no existe lo inventamos. Inspiración pop que nació en 1986 con su debut discográfico Déjame decir te amo, estalló con ese resonador Jesús, verbo no sustantivo y se consolidó desde Animal nocturno. 

Vamos aclarando el panorama: después de un 2021 con un concierto virtual, Ricardo Arjona vuelve, en vivo, para presentarse ante un público que lo adora. El 16 de septiembre en el Coliseo Live veremos la experiencia en tarima de un Grammy Anglo, un Grammy Latino, múltiples Premios Lo Nuestro y Billboard Latin Music y más de 20 millones de discos vendidos en concierto. Las entradas estarán a la venta junto a #ExperienciasAval, la plataforma de entretenimiento de los Bancos Aval (Bogotá, Occidente, Popular y Av Villas) y Dale!, en la preventa exclusiva para sus clientes los días 8 y 9 de junio. Para el Público General la venta se habilitará desde el 10 de junio. Entradas en TaquillaLive.com 

PARA MÁS INFORMACIÓN:
www.ricardoarjona.com

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Apoteósico retorno de Salsa al Parque a Bogotá (desde IDARTES)

Apoteósico retorno de Salsa al Parque a Bogotá

Más de 125 mil personas hicieron parte del Festival, que rompió récords en la Plaza de Bolívar durante el fin de semana.

La lluvia no dió tregua, pero los salseros tampoco. El clima que suele hacerse sentir en Bogotá no amainó los ánimos de miles de rumberos que llegaron a la Plaza de Bolívar para bailar, cantar y gozar al ritmo de las grandes orquestas que convocó el Instituto Distrital de las Artes – Idartes para el Festival Salsa al Parque 2022.

Fueron miles los que gozaron al ritmo de las 18 agrupaciones locales, nacionales y extranjeras de primer nivel que los últimos dos días llenaron la tarima salsera de sonidos y sabores que atravesaron diversas manifestaciones  clásicas, modernas, autóctonas, nostalgícas o revolucionarias.

En el escenario internacional de la versión 2022 de un festival de la salsa, que es patrimonio de ciudad, brillaron los Van Van, de Cuba; Yahaira Plasencia, de Perú; y los puertorriqueños Tony Vega, Andy Montañez y Maelo Ruiz, además de los invitados nacionales y las orquestas distritales, ganadoras del Portafolio Distrital de Estímulos.

Les agradezco mucho por el apoyo que me han dado. Estoy vivo gracias a ustedes. Gracias Salsa al Parque, Gracias Bogotá. Los quiero, los amo mucho, los llevo en mi corazón”, dijo un emocionado Maelo Ruiz al cierre de una empática presentación de coros compartidos y vítores en la misma tarima en la que en la tarde del sábado una exaltada Yahaira Plasencia dio gracias por el cariño con el que fue recibida por sus “hermanos colombianos”, “ha sido un festival muy importante en mi carrera”, dijo.

El talento bogotano estuvo representado por los ganadores de la Convocatoria Distrital Salsa al Parque, que puso en tarima el presente y el futuro de la salsa de una ciudad que ha sido protagonista del género en el país desde sus inicios, con The Big Jhony, Azultrabuco, Mao Escobar y su Rolos Band, Armando Quintana y La Expresividad, Ensamble Latino, la Orquesta Internacional de la Policía Nacional de Colombia, La Cósmica Charanga y El Clan del Solar.

Las orquestas colombianas que hicieron parte de Salsa al Parque 2022 fueron La-33 Orquesta, que recibió una ovación multitudinaria al salir a la tarima, y La Pacifican Power y Cali Flow Latino, agrupaciones que mostraron todo el sabor de Colombia con una puesta en escena de primer nivel. En el escenario estuvieron también Mao Meléndez DJ selector de la Troja de Barranquilla, y el picotero Don Alirio, con sus colecciones de vinilos, en un espectáculo lleno de alegría que dejó claro que han regresado a la capital los grandes encuentros artísticos que activa el Idartes.

¡Estamos muy felices!”, señaló Catalina Valencia, directora del Idartes, a propósito de ello, agregando que este ha sido  un festival que ha superado las expectativas en todo sentido, batiendo récords de asistencia. “Creo que elegimos el mejor cartel que podíamos elegir”, afirmó recalcando la importancia de este festival en particular como protagonista de la alegría y del espíritu festivo que tanto le hace falta a la ciudad y explicando que entre las propuestas del Idartes es prioritaria la de la descentralización de las actividades artísticas con el fin de reactivar el circuito de la música en Bogotá, diversificar la oferta y seguir apostándole a la reactivación económica del sector.

Los Festivales al Parque representan la expresión más auténtica de lo que significa la ciudad como escenario. Desde su nacimiento en 1997, Salsa al Parque ha congregado en Bogotá a soneras y soneros de todo el mundo con un propósito fundamental: el disfrute cultural para la ciudadanía”, señaló la directora del Idartes, anotando que “como la salsa misma, este festival ha representado muchos discursos, ha sido movimiento puro, resistencia, reconocimiento de la diversidad, pasión y afecto que se traducen en cientos de artistas y cientos de miles de personas, que como los asistentes de hoy, pueden escuchar a leyendas como Los Van Van, El Clan del Solar, La 33 o a maestros como Maelo Ruiz, Tony Vega o Andy Montañez”.

Me parece interesante el cartel que abrieron, es importante que la ciudad tenga estos espacios abiertos después de una pandemia, podernos reunir, poder sentir la energía de las personas, es increíble poder estar acá”, dijo, por su parte, Diana Moreno, una de las entusiastas asistentes que se gozó el festival en la Plaza de Bolívar.

La jornada estuvo amenizada por varios espectáculos dancísticos con episodios de Rueda Casino en los que participaron decenas de bailarines, como Luis Miguel Carabali  Chamorro, un oriundo de Santander de Quilichao, Cauca, que acompañó las presentaciones de Pacifican Power, Maelo Ruiz y La 33. “Nosotros más que reconocimiento lo que buscamos es divertirnos, pasarla bien, porque vivimos del baile y estos son espacios muy importantes», dijo.

Además de ser uno de los eventos salsísticos más importantes de América Latina, Salsa al Parque tiene un significativo componente académico, que este año ofreció una serie de charlas especializadas con temas como la visión de negocio desde la perspectiva de una agrupación salsera, la importancia del Tik Tok para la industria musical, los nuevos espacios de circulación para la salsa, la historia de la salsa o aspectos técnicos instrumentales con diversos invitados como Samuel Formell, percusionista y director de la Orquesta Los Van Van de Cuba o Bobby Cruz, quien visitó Colombia para lanzar en el marco del Festival su más reciente libro.

Salsa al Parque 2022 registró también una exitosa asistencia a sus conciertos de Bogotá como escenario, con artistas como Los Cuatro de Belén, Jacobo Vélez y La Mambanegra o César Mora y su orquesta María Canela, en lugares emblemáticos para la salsa como Casa de Citas, Galería Café Libro, en parques como el de Techo en Kennedy o en la jornada en el Bronx Distrito Creativo, que fue el abrebocas para este multitudinario evento el pasado viernes 3 de junio.

Un total de 133 mil usuarios usaron la web oficial de Salsa al Parque  generando 204 mil visitas y revisando sus contenidos un total de 437 mil veces en los días previos y durante el festival lo que implica un crecimiento del 65% respecto a la última edición del Festival. Las redes sociales reportaron un crecimiento de seguidores desde abril/2022 a la fecha  de 112.23%.

Del festival hicieron parte también 17 emprendedores, gracias a la gestión de la Línea de Sostenibilidad del Ecosistema Artístico del Idartes y la Secretaría de Desarrollo Económico.

Quienes no asistieron a la Plaza de Bolívar, pudieron ver el Festival a través de Capital, Sistema de Comunicación Pública, que solamente en su cuenta de Facebook sumó más de 520.000 reproducciones.

Este año, con este Festival, se demostró que la salsa está viva y también es un ritmo amado por las nuevas generaciones, un público a la espera de más artistas salseros que sigan con el legado de las grandes estrellas. «A los jóvenes músicos les digo que hagan las cosas desde el amor, hagan música porque los mueve, porque lo sienten”, fue la invitación de Andy Montañez, quien cerró esta nueva edición de Salsa al Parque.

 

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EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE HUESCA CELEBRA UNA 50ª EDICIÓN “DE ESTRENOS Y ESTRELLAS INTERNACIONALES”

EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE HUESCA CELEBRA UNA 50ª EDICIÓN “DE ESTRENOS Y ESTRELLAS INTERNACIONALES”

  • EL CERTAMEN ALTOARAGONÉS CUMPLE SUS “BODAS DE ORO” CON HOMENAJES A TERRY GILLIAM, DIEGO LUNA Y EL INSTITUTO CERVANTES
  • ESTA EDICIÓN MARCA EL REGRESO DE CORTOMETRAJISTAS Y CINEASTAS DE LOS 73 CORTOMETRAJES A CONCURSO, OBRAS QUE COMPITEN POR UN PALMARÉS DOTADO CON MÁS DE 24.000 EUROS DONDE SUS PREMIOS DANZANTE SIRVEN DE PRESELECCIÓN A LOS PREMIOS OSCAR
  • LA VOLUNTARIA ABRIRÁ EL 10 DE JUNIO UNA CITA QUE SERÁ EL MARCO DEL PREESTRENO DE OTROS TRABAJOS DESTACADOS COMO AMATEURFLETA TENOR MITO NOSOTROS NO NOS MATAMOS CON PISTOLAS 
  • EXPOSICIONES, PROYECCIONES AL AIRE LIBRE, ENCUENTROS CON EL PÚBLICO O SESIONES FULLDOME SERÁN ALGUNAS DE LAS CITAS DESTACADAS QUE CONVERTIRÁN A LA CIUDAD EN UN REFERENTE DEL SÉPTIMO ARTE

El Festival Internacional de Cine de Huesca ha revelado toda la programación de la que será su 50ª edición, unas “bodas de oro” que se celebrarán del 10 al 18 de junio en la capital altoaragonesa. La cita cinematográfica, referente a nivel mundial del cortometraje, arrancará por todo lo alto con una ceremonia de inauguración donde se entregará el Premio Ciudad de Huesca Carlos Saura al actor y director mexicano Diego Luna, y será de las manos del propio cineasta aragonés que da nombre al galardón; ese mismo día se homenajeará al Instituto Cervantes personificado en su director, el poeta Luis García Montero, con el Premio Pepe Escriche. El tercer homenaje de este 2022 será para el cineasta nominado al Oscar Terry Gilliam, que será distinguido con el Premio Luis Buñuel el 15 de junio. El largometraje La voluntaria será la cinta inaugural de un certamen que también acogerá la presentación nacional de dos producciones aragonesas: Amateur y Fleta Tenor Mito, y el preestreno del largometraje Nosotros no nos mataremos con pistolas de María Ripoll. Directores, productores y cineastas de gran parte de los 73 cortometrajes a competición acudirán de nuevo a la ciudad para defender sus obras que compiten por uno de los tres Premios Danzante que otorgan la preselección directa a los Premios Oscar, entrando así en un palmarés dotado en más de 24.000 euros. Con este especial aniversario, Huesca se impregnará del séptimo arte a través de exposiciones, encuentros con el público, sesiones “fulldome” en el Planetario de Aragón y colaboraciones con diversas entidades sociales; “una autentica celebración para hacer partícipe a toda la sociedad” declara Rubén Moreno, director del certamen.

La 50ª edición del Festival Internacional de Cine de Huesca contará con una programación “de oro donde el cortometraje será el eje vertebrador de principio a fin”, así la define su máximo responsable Rubén Moreno. Del 10 al 18 de junio la capital altoaragonesa será el punto neurálgico de la industria cinematográfica donde además de ponerse en juego los tres Premios Danzante que dan acceso directo a la preselección de los Premios Oscar, se contarán con importantes homenajes a nivel internacional, estrenos de destacadas producciones españolas, proyecciones especiales al aire libre y en formato fulldome, encuentros con el público, presentación de proyectos, propuestas para niños y profesores, colaboraciones con centros de mayores o asociaciones con personas con discapacidad y diversas exposiciones que dotarán a la ciudad de ”un intenso latido cinematográfico” detalla Moreno.

Un total de 73 obras a concurso (28 en internacional, 30 en iberoamericano y 15 en documental) provenientes de 25 países se podrán ver en 13 sesiones gratuitas en el Teatro Olimpia (a las 17:00h y a las 19:30, excepto el domingo 13 con una sola sesión a las 16:30) con la presencia de sus autores y directores, un ansiado regreso que se materializará este año. Las producciones tratarán de hacerse un hueco en el palmarés que reparte más de 24.000 euros en premios. Una selección donde destaca la presencia de nuevos talentos, con más de un 40% de operas primas y obras provenientes de escuelas; también reseñable el número de directoras (28 obras dirigidas por mujeres) especialmente en el concurso documental (10 de las 15 seleccionadas). La vía online se conserva para buena parte del programa oficial de forma gratuita y a través de la web del festival (www.huesca-filmfestival.com), pero en esta ocasión el Premio del Público Aragón TV se circunscribe únicamente al público en sala.

La cita se abrirá por todo lo alto el viernes 10 con una gala donde se entregarán dos de los galardones honoríficos de esta edición: el Premio Pepe Escriche para el Instituto Cervantes y el Premio Ciudad de Huesca Carlos Saura para el mexicano Diego Luna. El primero lo recibirá su director, el poeta Luis García Montero, mientras que el segundo le será entregado al afamado interprete y director iberoamericano por el propio cineasta que da nombre al galardón y autor de obras maestras como Cría cuervosDeprisa, Deprisa o La prima Angélica. La velada culminará con la proyección del corto Goya 3 de mayo del genio altoaragonés y el estreno de La voluntaria, segundo largometraje de la directora Nely Reguera que estará también en el certamen para presentar su película el mismo día que se estrena en las salas comerciales de todo el pais.

El tercer nombre propio de estas “bodas de oro” será el del cineasta Terry Gilliam; el director, guionista, actor y miembro original de los Monty Python estará el 15 de junio en Huesca para recibir el Premio Luis Buñuel a toda su trayectoria. El inglés de origen estadounidense acumula innumerables reconocimientos en su más de medio siglo de carrera, películas como BrazilEl rey pescador12 monosMiedo y asco en Las Vegas acumulan nominaciones a los Oscar, los Globos de Oro, un León de Plata en Venecia, así como reconocimientos en Cannes, Berlín, Locarno, Toronto o San Sebastián. En el marco del festival se podrá ver su último trabajo tras las cámaras El hombre que mató a Don Quijote (15-junio; 22:00h), una cinta marcada por más de dos décadas de preparación basada en la genial obra de Miguel de Cervantes.

Las filmografías de Luna, Saura y Gilliam volverán a ser protagonistas en otras dos ocasiones, el primero regresará personalmente al Teatro Olimpia un día más tarde de recibir su homenaje (sábado 11 de junio) para presentar al público su debut en la ficción: Abel (2010), un trabajo que pasó por certámenes tan importantes como Sundance, Cannes o San Sebastián (donde obtuvo el Premio Horizontes Latinos) y fue reconocido con el Premio Ariel al mejor guión original; la sesión se completará con el cortometraje Rosa Rosae, donde Saura toma la canción de Jose Antonio Labordeta para mostrar su visión de los niños de la Guerra Civil. Por su parte, el cine del Premio Luis Buñuel será el encargado de cerrar la edición con la proyección gratuita en la Plaza General Alsina de su icónica comedia Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores (22h).

TALENTO ARAGONÉS, ANIMACIÓN Y REIVINDICACIÓN DE LA MUJER EN EL CINE

El audiovisual aragonés tendrá su espacio destacado esta edición con los estrenos de Amateur de Martín Gutiérrez (Lunes 13-junio; 22h) y el documental Fleta Tenor Mito de Germán Roda (Viernes 17-junio; 22h). El primero es un largometraje rodado en Hecho que ya se presentó como proyecto en este mismo certamen en 2020; tras su alabada premiere en Tesalónica, llega por fin a España de la mano del festival altoaragonés. Previamente se podrá ver también el corto El día que volaron la montaña de Alba Bresoli en una jornada donde se presta especial atención al cine de la llamada “España vaciada”. Dentro de este marco, a partir del mediodía de ese lunes 13, se conocerá el proyecto Libros. El legado de Alantasi de José Ángel Guimera y se realizará un “Vermú con…” que girará en torno al cine del mundo rural con presencia del propio Martín Gutiérrez, Silvia Pradas e Ignacio Lasierra.

El segundo gran estreno aragonés será el del documental Fleta Tenor Mito. Roda, autor de otras aclamada obras como Marcelino el mejor payaso del mundo Vilas y sus dobles, realiza un recorrido por la vida y orígenes de este afamado cantante de Albalate de Cinca en el 125 aniversario de su nacimiento, una colaboración con RTVE y el programa “Imprescindibles”.

El talento de la región contará también con la sección “Ventana Aragonesa Online” y una sorpresa que se desvelará a lo largo de la semana.

El domingo 12 de junio, el protagonismo será para la animación. La jornada contará con Valentina, el largometraje ganador del Goya que llega a la gran pantalla del Teatro Olimpia gracias a la colaboración de CADIS Huesca (sesión -18:30h- presentada por su propia directora, Chelo Loureiro); a partir de las 21h y de nuevo en el icónico edificio, sede del festival, se podrá disfrutar de una sesión doble: The Monkey, cortometraje ganador del Goya esta pasada edición; y Flee, uno de los documentales de animación más aclamados del pasado curso con un total de tres nominaciones a los Oscar.

El cine realizado por mujeres tendrá una importancia especial gracias a la colaboración con el Instituto Aragonés de la Mujer (IAM). Además de la citada cinta inaugural, el jueves 16 de junio se vivirá una jornada “violeta” con el preestreno nacional de Nosotros no nos mataremos con pistolas de María Ripoll y la presentación del proyecto Insumisa y Divina. Raquel Meller de Vicky Calavia, un trabajo que recupera la figura de esta cupletista turiasonense. La propia Calavia junto a la conocida periodista cinematográfica María Guerra serán las protagonistas del “Vermú con…” de ese día que tendrá lugar en la plaza López Allué (13:00h).

Otra figura a reivindicar será la de Emma Cohen, una destacada cineasta fallecida en 2016 que quedó a la sombre del que fuera su marido Fernando Fernán Gómez. El martes 14 (22h) se verán dos de sus cortometrajes junto al largometraje Viaje a alguna parte de Helena de Llanos. La directora, investigadora y nieta del propio Fernán Gómez será también la protagonista del vermú de ese día, unos encuentros con el público que ya se han convertido en cita obligada y por donde pasarán invitados como el propio Terry Gilliam (Miércoles 15 de junio) o Eugenio Monesma (Viernes 17 de junio), Premio Simón de Honor.

NOMBRES DE PESO EN EL JURADO

Los cortos a concurso serán visionados por tres jurados compuestos por tres miembros cada uno, nombres de peso dentro de la industria audiovisual. El concurso iberoamericano contará con el actor colombiano Édgar Vittorino que se dio a conocer en España por su papeles en series como Vivir sin permiso o Vis a vis, además ha trabajado con directores de la talla de Isabel Coixet, Daniel Calparsoro o Salvador Calvo. Junto al latinoamericano, estarán la reconocida periodista y presidenta de la Asociación de Informadores Cinematográficos de España, María Guerra; y el director, creador y guionista aragonés Álex Rodrigo, conocido por su trabajo en La Casa de PapelEl EmbarcaderoVeneno o El Último Show.

El jurado internacional por su parte está compuesto por el director y productor mexicano Pablo Baksht, miembro del comité organizador del Festival Internacional de Cine de Morelia; Krzysztof Gierat, director del Festival de Cine de Cracovia y la actriz gaditana ganadora del Goya, Ruth Gabriel.

Por último, el jurado documental contará con los ya citados Helena de Llanos y Germán Roda, a los que se suma el griego Simos Kyparissopoulos, interprete y gestor cultural que dirige uno de los festivales de cortometrajes más importantes de su país: Micro μ; y es miembro de la Asociación Helénica de Actores.

La presencia de Simos Kyparissopoulos, Krzysztof Gierat y Pablo Baksht son posibles gracias al apoyo de Acción Cultural Española (AC/E) a través de su Programa de Internacionalización de la Cultura Española (PICE) en la modalidad de Visitantes.

HUESCA DE CINE

Desde el organización del festival siempre se cuida especialmente la programación para llegar a todos los rincones de la ciudad. En este ámbito las exposiciones juegan un papel fundamental y por ello se contarán con diversas espacio como el Centro Cultural Manuel Benito Moliner (50 años, 50 carteles y Gramas de Urso Vettón), el Museo de Huesca (Buñuel en Viridiana de Ramón Masats y Chomón. El Cinematógrafo de la fantasía) y La Carbonería (Alcordanza de Alba Lorente), igualmente se llevará a cabo el tradicional concurso de escaparates que organizan la Asociación de Empresarios de Comercio de Huesca y Diario del Altoaragón.

Una novedad de este 2022 es el Planetario de Aragón, este referente pedagógico y de divulgación científica se convierte en un aliado del festival con dos secciones paralelas: una dedicada al espacio y el género sci-fi (jueves 16; 18:30h) y una segunda en formato “fulldome” (viernes 17; 18:30h) con cineastas de la tierra; será la primera vez que se vean trabajos en este tipo de pantalla en el marco del festival.

Otro espacio donde se vivirá el festival y con el que se consolidan los lazos de unión año tras año será el CDAN. El museo acogerá la sesión titulada “Tener en perspectiva, La nueva Bauhaus europea” y también la obra de Ricardo Calero dentro de su Cámara Oscura.

Entre los regresos, La Catalítica con sus “cortolíticos”: dos veladas con Zinentiendo (Martes 14; 23:30h) y la Universidad San Jorge (Jueves 16; 23:30h) como protagonistas.

Las fiestas también vuelven y lo harán para celebrar el medio siglo de existencia, además de la inauguración y la fiesta del comercio que se celebrará en colaboración con la Asociación de Comercio y Servicios de Huesca, el cierre del festival traerá a Coolnenas Djs a la plaza General Alsina; Dani, Mariagrep y Kimberley Tell harán bailar a los asistentes para poner la guinda final a esta edición para el recuerdo.

Visitas guiadas, proyecciones en centro de mayores, una actuación del circo Capicúa con el espectáculo Khronos Circus (Sábado 18; 18:00h) y dos talleres con inscripción previa en colaboración con la Escuela de Cine y Audiovisual de Cataluña (uno para docentes de secundario y otro para niños de primaria) completan esta amplia programación.

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Calamaro se tomará Colombia con su «Tour 22»

Andrés Calamaro se toma Colombia con su «Tour 22»

El Salmón se presentará en Manizales el 20 de octubre en la Plaza de Toros, el 22 de octubre en la Plaza de Toros La Macarena de Medellín, el 27 de octubre en el Centro de Eventos del Pacífico en Cali, el 29 de octubre en la Hacienda Las Pavas de Bucaramanga y el 3 de noviembre en el Movistar Arena de Bogotá.

Me alegra un poco no haber terminado la gira del año pasado, porque puedo hacerla mejor cuando volvamos. O intentarlo. Never ending tour”, contó Calamaro al diario peruano El Comercio en junio de 2021. Menos de un año después podemos confirmar que ese “Never ending tour” pasará por Colombia con conciertos imperdibles en Bogotá, Medellín, Cali, Manizales y Bucaramanga con la gira Tour 22 en octubre de 2022.

Diecisiete álbumes componen la fundamental discografía de Andrés Calamaro, una que ha definido las estéticas líricas de las músicas iberoamericanas desde su debut en 1984 con Hotel Calamaro. Cinco Grammy Latinos, más de 30 millones de discos vendidos y una herencia sonora que ha seducido a leyendas para colaboraciones inolvidables, entre ellos: Charly García, Joaquín Sabina., Fito Páez, Residente, Gustavo Cerati, Juan Gabriel y C. Tangana. Su última placa discográfica titulada Dios los cría es un homenaje a sus grandes himnos en la voz de grandes amigos como Julieta Venegas, Alejandro Sanz, Carlos Vives, Juanes, Mon Laferte y más.

El «Tour 22» será un reflejo de esa carrera que nos ha influenciado tanto, nos ha emocionado de diversas maneras, nos ha afectado nuestras formas de amar, resistir y experimentar la vida. El Salmón se presentará en Manizales el 20 de octubre en la Plaza de Toros, el 22 de octubre en la Plaza de Toros La Macarena de Medellín, el 27 de octubre en el Centro de Eventos del Pacífico en Cali, el 29 de octubre en la Hacienda Las Pavas de Bucaramanga y el 3 de noviembre en el Movistar Arena de Bogotá.

Las entradas para Bogotá estarán disponibles en preventa exclusiva y con precio especial para clientes de los Bancos Aval (Bogotá, Occidente, Popular y Av Villas) y dale! del 25 al 27 mayoLas otras ciudades saldrán desde el 25 de mayo para todos los medios de pago y desde el 27 para Bogotá a través de TuBoleta, Entradas Amarillas, La Tiquetera y Taqui.

Un evento de Páramo Presenta.

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TERRY GILLIAM, PREMIO LUIS BUÑUEL DEL 50º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE HUESCA

TERRY GILLIAM, PREMIO LUIS BUÑUEL DEL 50º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE HUESCA

EL GALARDÓN DESTACA UNA DE LAS TRAYECTORIAS MÁS DESTACADAS DEL SÉPTIMO ARTE CON RECONOCIMIENTOS EN CANNES, BERLÍN, VENECIA, LOS GLOBOS DE ORO Y LOS PREMIOS OSCAR 

EL INTEGRANTE ORIGINAL DE LOS MONTY PYTHON Y AUTOR DE OBRAS COMO BRAZIL12 MONOSMIEDO Y ASCO EN LAS VEGAS O LOS CABALLEROS DE LA MESA CUADRADA Y SUS LOCOS SEGUIDORES ESTARÁ EN HUESCA PARA RECOGER EL GALARDÓN EL MIERCOLES 15 DE JUNIO

El director, guionista, actor y productor Terry Gilliam recibirá el Premio Luis Buñuel en la 50º edición del Festival Internacional de Cine de Huesca. El cineasta, miembro original de los Monty Python y autor de obras como BrazilEl rey pescador12 monosMiedo y asco en Las Vegas o Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores, estará presente en la capital altoaragonesa el miércoles 15 de junio para recoger el galardón que destaca toda su trayectoria profesional. Una filmografía donde se acumulan nominaciones a los Oscar y los Globos de Oro, un León de Plata al mejor director en Venecia, así como reconocimientos en los festivales de Cannes, Berlín, Locarno, Toronto o San Sebastián, entre muchos otros. La gala contará además con la proyección de su último trabajo tras las cámaras, El hombre que mató a Don Quijote, una cinta que se estrenó en el certamen de la Costa Azul francesa y que obtuvo dos Premios Goya en 2019. “Su cine es historia del séptimo arte, posee un lenguaje cinematográfico con una clara seña de identidad y además el cortometraje siempre ha estado presente a lo largo de su carrera” declara Rubén Moreno, director del certamen.

El Festival Internacional de Cine de Huesca concederá el Premio Luis Buñuel de su 50ª edición al director, guionista, actor y productor Terry Gilliam. El cineasta nominado al Premio Oscar estará presente en la capital altoaragonesa el miércoles 15 de junio para recibir este tributo a toda su trayectoria; una carrera donde aparecen películas que forman ya parte de la historia del cine como BrazilEl rey pescador12 monosMiedo y asco en Las VegasLos caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores o Las aventuras del Barón Munchausen. Una filmografía que “posee un lenguaje cinematográfico con una clara seña de identidad y donde además el cortometraje siempre ha estado presente. No puede haber mejor nombre para este galardón y más en nuestras ‘bodas de oro’” explica Rubén Moreno, director de la cita oscense que celebra este importante aniversario del 10 al 18 de junio.

El Teatro Olimpia será la sede que acogerá la gala homenaje a la figura del cineasta de nacionalidad británica aunque nacido en Estados Unidos; una velada que culminará con la proyección de su último largometraje tras las cámaras: El hombre que mató a Don Quijote. Basada en la obra cumbre de Miguel de Cervantes, este proyecto forjó una leyenda a su alrededor tras más de dos décadas de producción y varios rodajes que se vieron interrumpidos por todo tipo de incidencias inesperadas; una historia que dio lugar incluso a su propio documental. El largometraje finalmente llegaría a la gran pantalla en 2018 cuando tuvo su premier mundial en el Festival de Cannes; protagonizado por los nominados al Oscar Jonathan Pryce y Adam Driver, el reparto acumula importantes nombres del audiovisual español como Jordi Mollá, Rossy de Palma, Óscar Jaenada o Sergi López y obtuvo también dos Premios Goya (Mejor direccion de producción y Mejor maquillaje y peluquería).

El nombre de Terry Gilliam pasa así a engrosar el imponente palmarés de personalidades que atesoran el Premio Luis Buñuel, estrellas del celuloide como Bertrand Tavernier, Marisa Paredes, Stephen Frears, Carlos Saura, Ángela Molina, Jean-Claude Carrière, Costa-Gavras, Álex de la Iglesia, Gonzalo Suárez, los hermanos Taviani o Isabel Coixet, entre muchos otros, son sólo algunos de los más recientes.

UN CINE CON SELLO DE IDENTIDAD

Terry Gilliam (Minnesota, 1939) es un cineasta en el más amplio sentido de la palabra: director, guionista, actor, productor y animador. Nacido en Estados Unidos y nacionalizado británico en la década de los 60, Gilliam fue uno de los miembros originales de los Monty Python, grupo humorístico clave en la escena anglosajona de los 60 y los 70. Su pasión por el séptimo arte despertó con nombres como Georges Mélies, Walt Disney o Stanley Kubrick.

Tras haber mostrado su talento en el mundo de la televisión, el cortometraje sería su puerta de entrada para el séptimo arte, Storytime y Miracle of Flight darían paso a su debut en el largometraje junto a su compañero de los Monty Python, Terry Jones. Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores (1975) se ha consagrado a lo largo de los años como un título clásico y una de las mejores comedias de todos los tiempos.

Gilliam probaría suerte tras las cámaras en solitario con La bestia del reino (1977) y Los héroes del tiempo (1981); un periodo donde también participaría como actor y guionista en un título icónico como La vida de Brian, Terry Jones sería en este caso el director de esta comedia ambientada en tiempos de Jesucristo. Jones y Gilliam volverían a unirse en la dirección en 1983 para rodar El sentido de la vida, pero el reconocimiento unánime de la industria le llegaría en solitario con Brazil (1985), una sátira que lograría dos nominaciones a los Oscar, una de ellas para el propio cineasta por el Mejor Guion Original.

A finales de los 80 cerraría la que se conoce como su “trilogía de la imaginación” con Las aventuras del Barón Munchausen; una cinta rodada en Belchite (Aragón) y aplaudida unánimemente por la crítica especializada, que lograría cuatro nominaciones a los Premios Oscar y se llevaría tres premios BAFTA.

La década de los 90 arrancaría con El rey pescador (1991), una cinta protagonizada por Jeff Bridges y Robin Williams, que le daría a este último un Globo de Oro y una nominación al Oscar por su interpretación. La película presentada en el Festival de Venecia, obtendría allí el León de Plata para el propio Gilliam como mejor director. Cuatro años más tarde llegaría 12 Monos, otro rotundo éxito seleccionado en Berlín; un largometraje donde de nuevo brillan grandes estrellas de Hollywood como Bruce Willis o Brad Pitt, de hecho este último conseguiría el espaldarazo definitivo para su carrera por parte de la crítica con un Globo de Oro y siendo nominado a los Oscar. El decenio lo cierra con Miedo y asco en Las Vegas para la que cuenta con Johnny Deep y Benicio del Toro, un título de culto que le llevó a competir por la Palma de Oro en Cannes.

El arranque del nuevo siglo coincide con el desarrollo y malogrado rodaje de El hombre que mató a Don Quijote, una revisión de la obra más popular de Cervantes que sufre todo tipo de problemas y vicisitudes durante su preparación, para ser finalmente cancelada y dar lugar a un documental sobre su frustrado proceso de creación.

El secreto de los Hermanos Grimm y Tideland suponen su regreso tras las cámaras, antes de adentrarse en otro proyecto plagado de dificultades: El imaginario del Doctor Parnassus. El último trabajo como actor de Hugh Ledger, una película que el interprete del Joker en El Caballero Oscuro dejó inconclusa tras su fallecimiento y el propio Terry pensó en cancelar, finalmente optaría por completar el metraje con el fichaje de otros tres actores para completar el personaje (Jude Law, Johnny Deep y Colin Farrell).

Las últimas películas del multipremiado cineasta son The Wholly Family, ganador del Premio del Cine Europeo al Mejor Cortometraje en 2011; The Zero Theorem, presentada en Venecia, y El hombre que mató a Don Quijote, el proyecto que finalmente rodó en España y vio la luz en el Festival de Cannes.

El Festival Internacional de Cine de Huesca está patrocinado por Ministerio de Cultura y Deporte, Gobierno de Aragón, Diputación Provincial de Huesca, Ayuntamiento de Huesca, Fundación Anselmo Pie y con la colaboración de Obra Social «la Caixa», Embou, Alumbra Energía, TuHuesca y el Instituto Aragonés de la Mujer. El Festival cuenta también con el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E) a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE).

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Con Los Van Van de Cuba y 20 artistas más, se completa el cartel del Festival Salsa al Parque (Bogotá, Colombia)

Salsa al Parque 2022 revela su cartel completo de artistas

Luego de los anuncios de la participación de los puertorriqueños Andy Montañez y Maelo Ruiz, al cartel internacional de Salsa al Parque se suman Los Van Van de Cuba, Tony Vega de Puerto Rico y Yahaira Plasencia de Perú.

Los invitados nacionales son la La 33 Orquesta, Cali Flow Latino y La Pacifican Power, además de dos reconocidos selectores musicales, el picotero Don Alirio y Mauricio ‘Mao’ Meléndez, de La Troja de Barranquilla. 

El Festival prenderá motores con algunos conciertos que incluyen a renombrados artistas y muestras de baile, en lugares emblemáticos para el movimiento salsero de Bogotá, en una apuesta del Idartes por la reactivación de los Escenarios de Música en Vivo-EMV dedicados a la salsa.

A la programación del Festival se une el Bronx Distrito Creativo el viernes 3 de junio, que dará paso a la gran celebración en la Plaza de Bolívar el 4 y 5 de junio. 

Consulte aquí todo el cartel.

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Estos son los mejores temas de opening de Primavera-2022 según Japón (desde Kudasai)

Desde Kudasai publican la siguiente noticia:

Estos son los mejores temas de opening de Primavera-2022 según Japón

El popular portal japonés Anime!Anime! condujo una encuesta entre sus lectores por suscripción con la pregunta «¿Qué tema musical de anime te ha gustado más en la temporada de Primavera-2022?», revelando en un artículo reciente los resultados para los temas de apertura. La encuesta fue realizada entre el 25 de abril y el 2 de mayo de este año. La introducción escribe:

«Ya ha pasado un mes desde el inicio de la temporada de Primavera-2022. Cualquier proyecto de anime es un gran atractivo no sólo por la historia principal, sino también por los temas musicales, que condensan el mundo de la obra en 1 minuto y 30 segundos. La temporada de Primavera-2022 también tiene una música variada, pero ¿qué tema musical se ha ganado el corazón de los fans? En Anime!Anime! condujimos una encuesta con la pregunta “¿Qué tema musical de esta temporada te ha gustado más?”, y presentamos los resultados para los temas de apertura».

  • 10. Aharen-san wa Hakarenai (Aharen Is Indecipherable) – “Hanarenai Kyori” por TrySail.
  • 9. Tiger & Bunny 2nd Season – “kaleido proud fiesta” por UNISON SQUARE GARDEN.
  • 6. Tomodachi Game – “Double Shuffle” por Nana Mizuki [Empate].
  • 6. Komi-san wa, Komyushou Desu 2nd Season (Komi Can’t Communicate) – “Ao 100-iro” por Miku Itou [Empate].
  • 6. Kaguya-sama: Love is War – Ultra Romantic (Tercera Temporada) – “GIRI GIRI feat Suu” por Masayuki Suzuki [Empate].
  • 5. Kawaii dake ja Nai Shikimori-san (Shikimori’s Not Just a Cutie) – “Honey Jet Coaster” por Nasuo☆.

Para leer completa esta noticia pueden ir al enlace de Kudasai: https://somoskudasai.com/noticias/cultura-otaku/estos-son-los-mejores-temas-de-opening-de-primavera-2022-segun-japon/

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Festival Independiente de Cómic Colombiano 2022: actividades y fechas (Bogotá, Colombia)

Festival Independiente de Cómic Colombiano 2022: actividades y fechas

BibloRed abre las puertas a los artistas, fanáticos, creadores, editores y conocedores del cómic, quienes podrán participar en la sexta edición del Festival Independiente de Cómic Colombiano que tendrá como lugar la Biblioteca Pública Virgilio Barco. 

Del 20 al 22 de mayo de 2022, el Festival Independiente de Cómic Colombiano, reúne a los amantes de los cómics y de la novela gráfica en charlas, conferencias, talleres, networking y conferencias virtuales con tres invitadas internacionales, además actividades presenciales que les permitirán exhibir sus proyectos y ampliar sus conocimientos.

El Festival, dirigido a los artistas, fanáticos del cómic, creadores y editores, contará con más de 20 actividades presenciales que se llevarán a cabo en la Biblioteca Pública Barco. Como ha sido tradición en las versiones anteriores vuelve el callejón de artistas, espacio de exhibición para que los creativos puedan mostrar su trabajo.

“La Red de Bibliotecas públicas de Bogotá se une a la nueva edición del Festival del Cómic Colombiano que se realizará en la Barco, como parte del Plan de lectura, escritura y oralidad, Leer para la Vida, que busca promover el acceso a las diferentes formas de leer y a acercarnos a formatos tan diversos como el cómic y la novela gráfica”, afirmó la directora de lectura y bibliotecas de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y BibloRed, Consuelo Gaitán.

Con una agenda presencial, los días 20, 21 y 22 del mismo mes, la Barco acogerá a cerca de 35 expositores, entre los que se cuentan artistas y agentes de las artes plásticas y visuales, editoriales independientes y comunitarias, así como agentes del ecosistema del libro, bailarines, academias de danza, productores audiovisuales, entre otros gestores.

A su turno, la agenda virtual contará con la participación destacada de las tres invitadas internacionales: “Delius”, María Delia Lozupone, directora de la Editorial Loco Rabia (Argentina); Sarah Leavitt, autora canadiense de las novelas gráficas: Agnes, Murderess y Tangles: A Story About Alzheimer’s, My Mother and Me y Renée Nault, autora canadiense de cómic encargada de la adaptación en novela gráfica Handmaid’s Tale. Las conferencias serán transmitidas desde el auditorio principal de la Barco.

Conoce la programación del Festival Independiente de Cómic Colombiano 2022:

Biblioteca Pública Virgilio Barco (Auditorio principal)

Viernes 20 de mayo

3:50 a 4:00 p.m.

Inauguración del Festival Independiente de Cómic Colombiano con la participación del Coordinador de la Barco, Sergio Cárdenas de Oro y del director del Festival, Santiago Suescún Garay.

4:00 a 5:00 p.m.

Ventanas grises: conflicto y reconciliación en el cómic colombiano

El director editorial de la Revista Blast, Diego Cárdenas Urquíza hará un recorrido histórico por los cómics sobre el conflicto armado colombiano. Análisis y discusión de cómics nacionales sobre las luchas de independencia, la violencia bipartidista, las guerrillas, el narcotráfico, el desplazamiento, la búsqueda de la reconciliación, la reinserción y los logros y problemas del acuerdo de paz, entre muchos otros.

5:00 a 6:00 p.m.

MasterClass de Narración de Historieta (Transmisión virtual)
Ordenar no sólo las ideas, sino también plasmarlas en un orden fluido y atractivo. Un taller orientado a brindar herramientas que ayuden a los autores de historietas a trabajar la secuencia narrativa, tanto desde el aspecto visual como desde el guion, dirigido por “Delius”, María Delia Lozupone de la Editorial Loco Rabia de Argentina.

Distrito Gráfico 

5:00 a 6:00 p.m.

Lanzamiento cómic Emok #6 ¡Oye! ¿Qué crees? 

¡Emok ya va para su sexto número! Hablaremos sobre el proceso de llevar una serie de cómic impreso, la forma en la que se estructura la historia y las distintas consideraciones de publicación.

Por: Miguel Vallejo «Gusanillo» y Diana Sarasti

6:00 a 7:00 p.m.

Banquillo

Aquí, varios artistas y creativos estarán presentando sus proyectos de cómic ante un jurado para poder ganar un puesto para el próximo Festival Independiente de Cómic Colombiano. ¿Cuál será el mejor proyecto?
Con los jurados: Carlos Granda y Champe Ramírez.

Sábado 21 de mayo (Auditorio principal) 

3:00 a 5:00 p.m.

«Life and Comics of Sarah Leavitt» (Transmisión virtual)

Una profe y autora cómics canadiense Sarah Leavitt, autora canadiense de las novelas gráficas: Agnes, Murderess y Tangles: A Story About Alzheimer’s, My Mother and Me, realizará una charla virtual sobre su vida y su experiencia en el noveno arte, moderado por David Molina.

5:00 a 6:00 p.m.

Estrenos GoUP Cómics

¿Cuáles son los próximos estrenos de la editorial independiente GoUP Cómics? ¿Cómo va su plan editorial?

Por: el director y fundador de GoUP Cómics, Juan Pablo Silva.

6:00 a 7:00 p.m.

Presentación de la novela gráfica ‘Los Fugitivos’ 

Los escritores Mario Mendoza, Keco Olano, Heidi Muskus, arquitecta y colorista, y Gabriel Pedroza presentan la segunda entrega de la trilogía ‘Mysterion’ que inició con la novela ‘Kaopolis’.

Distrito Gráfico

3:00 a 4:00 p.m.

Cómic de exposición en Colombia del papel impreso a la pared

Recorrido sobre la integración del cómic en los distintos escenarios de exposición en Colombia, como son los festivales y las salas de exposición de entidades culturales, con especial atención en un caso pionero de adaptación museística: 45 Salón Nacional de Artistas (2019, dirigido por Juan Alberto Conde y Diana Gil.

4:00 a 5:00 p.m.

Taller de cómic: Arco Narrativo 

A partir de una idea sencilla, vamos a construir un conflicto fuerte. Luego, un arco narrativo que contenga escenas, que moldeen la historia, utilizando la técnica del dibujo. Los resultados suelen ser la creación de personajes activos con historias por desarrollar, o historias cortas ya desarrolladas, que podrán desglosarse y agrandarse con algo más de tiempo, dirigió por Rodrigo Lucio de la editorial Surreal Cómics.

Vestíbulo Inferior

4:00 a 6:00 p.m.

Firma de libros por parte del escritor, Mario Mendoza

5:00 a 6:00 p.m.

Cierre Musical The 3 Players 

¡The 3 Players hará el cierre musical del sábado!

 

Aula Múltiple

2:00 a 3:00 p.m.

Torneo Relick

¡Llega nuevamente la gran COPA FESTIVAL DE CÓMIC. En este juego de cartas colombiano donde los poderes provienen de los videojuegos, tendrá un torneo que tendrá como premio una hermosa copa conmemorativa del evento. ¿Qué esperas para participar?

 

Domingo 21 de mayo

Auditorio principal (Transmisión virtual) 

3:00 a 5:00 p.m.

Bringing Gilead to Life

¿Cómo se adaptó The Handmaid’s Tale a la novela gráfica? con Renée Nault (Canadá), autora canadiense de cómic encargada de la adaptación de esta novela gráfica, realizará una charla virtual sobre cómo fue su experiencia en la realización de estos proyectos.

5:00 a 6:00 p.m.

Agente Malitz

Los ganadores del Premio Distrital de Narrativa Gráfica Ciudad de Bogotá 2021, contarán sobre los procesos e inspiraciones tras la obra Agente Malintz.

Por: Gusanillo y Rodrigo Lucio

Distrito Gráfico

1:00 a 2:00 p.m.

Lanzamiento: «Pumaki en La Tesis de Mac»

Mac va hoy a la universidad a presentar su tesis de grado…pero sus roomates: Pumaki y Escondet decidieron asistir a la sustentación. ¿Qué locuras pasarán en la facultad de domadores de osos?

2:00 a 3:00 p.m.

Lanzamiento itinerante de Fanzimulato

Coloquio del Fanzimuleto y otras formas de expresión mágico-gráficas. A modo de lanzamiento del Fanzimuleto II, se presentará este zine, contando la experiencia de convocar junto a @jornadasdeagrapa de Guatemala, ilustraciones de latinoamérica en sus dos ediciones. Un proceso editorial que mezcla la gráfica popular, la magia y la autoedición.

3:00 a 4:00 p.m.

Las viñetas del tricolor: breve historia del cómic colombiano

Un recorrido histórico por el cómic colombiano desde sus inicios rastreables hasta el presente, incluyendo publicaciones, momentos trascendentales, crisis (como la ley del libro), premios y demás. Exhibición simultánea de cómics autografiados por autores colombianos importantes.

Por: Diego Cárdenas Urquíza, director de la Revista Blast

4:00 a 5:00 p.m.

Breaking into comics: ¿Cómo conseguir trabajar en cómics en el exterior?

Andrés Barrero y Granda ComicFan hablarán de sus experiencias obteniendo trabajo como creativos de los cómics en diversas editoriales en el extranjero, además de compartir información sobre lo que buscan los directores de arte y editores al elegir nuevos talentos.

Vestíbulo inferior

6:00 a 7:00 p.m.

Cierre Musical – DJ Daniel Cárdenas (Animé)

¡The LenUP hará el cierre musical del domingo!

El DJ Daniel Cárdenas, Lulú y Davil harán un show musical con varias canciones de animés, ¡Naruto, Evangelion, Your Lie in April y entre otras.

Consulta más de nuestra programación haciendo clic aquí

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Juanes, Carlos Vives, María Fernanda Yepes, Mike Bahía, Nicolás de Zubiría y otros talentos llegan a la pantalla de Discovery Home&Health

DISCOVERY HOME & HEALTH ESTRENA “QUIEN COCINA ESTA NOCHE”, CON LA PARTICIPACIÓN DE JUANES Y CARLOS VIVES

  • Celebridades latinoamericanas comparten junto a reconocidos chefs de la región, una experiencia gastronómica en la que unen sus talentos para crear una cena inolvidable.
  • Estreno desde el martes 19 de mayo a las 9 PM., en Discovery Home & Health.

Discovery Home & Health estrena una nueva serie que reúne en cada episodio a una celebridad latinoamericana y a un reconocido chef de la región, para que juntos preparen una cena muy especial con los sabores que identifican a todo un continente.

En cada capítulo recorrerán las calles, campos y mercados de ciudades como: México DF, Bogotá, y Medellín, para elegir los ingredientes que prepararán en sus platos y que degustarán en compañía de sus invitados. A través de este divertido proceso, vivirán una aventura en la que se verá una faceta más personal del artista, mientras el chef revelará algunos de sus secretos culinarios.

En “QUIEN COCINA ESTA NOCHE” participan reconocidos cantantes como: Juanes, Carlos Vives y Mike Bahía, e importantes figuras del espectáculo como: María Fernanda Yepes, Camila Sodi, Christian Chávez, Aaron Díaz y Ana Serradilla, con quienes se disfrutará un programa de cocina distinto, a partir del  17 de mayo a las 9 PM por Discovery Home & Health.

En el primer episodio, el compositor de la famosa canción “La camisa negra”, Juanes, regresa a su Medellín natal para reunirse con la chef colombo-estadounidense Carmén Angel, y preparar uno de los platos más emblemáticos de esa región pero con un toque personal del artista que sorprenderá por completo.

Quien Cocina esta noche es una serie de Litopos Producciones para Discovery Latin America. Para Discovery, Michela Giorelli es la productora ejecutiva y Rafael Rodríguez, y Cesar Muñoz son los supervisores de producción.

Sobre Discovery Home & Health

Discovery Home & Health es un canal del género estilo de vida dirigido a mujeres entre 18 y 49 años que ofrece programación en las áreas de salud, relaciones, belleza, hogar y vida familiar. Lanzado en 2000, Discovery Home & Health llega a 62 millones de hogares en Latinoamérica en español y portugués.

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