Archivo de la categoría: Largometraje

INERCIA películas – 10 años sin dejar de movernos

10 años sin dejar de movernos, Retornamos para no parar

Nacimos en 2010 como una casa de producción y experimentación cinematográfica, nos detuvimos durante un breve periodo de tiempo y ahora volvimos a tomar velocidad para no dejar de movernos. Por esta razón, en INERCIA PELÍCULAS queremos anunciar esta vuelta al ruedo celebrando con todos ustedes NUESTRA PRIMERA DÉCADA DE EXISTENCIA, ya que volvimos para quedarnos y desde ya los queremos invitar a disfrutar no solo de increíbles historias, sino también de nuestro variado portafolio de servicios, el cual incluye una nueva oferta de experiencias de formación.

Creemos en las películas como la oportunidad que tenemos siendo autores de poder expresar de una manera concreta nuestras ideas más profundas acerca de la vida y del cine mismo. La Inercia es la posibilidad de que cualquier fuerza externa sobre un cuerpo le provoque un movimiento, como las imágenes en una pantalla o las partículas de aire permitiendo que el sonido fluya por ellas. Por eso VOLVIMOS A GENERAR MOVIMIENTO y queremos seguir compartiéndolo con ustedes.

Para moverse con nosotros los invitamos a balancearse navegando nuestra página www.inerciapeliculas.com.

¿Qué es lo que nos mueve hoy?

Largos, cortos y series nos hacen movernos cada día intentando alimentar el deseo incesante de crear, de hacer y de proponer; pero no todo se agota allí. Actualmente trabajamos en el desarrollo de los largometrajes de ficción HORIZONTE de César Augusto Acevedo (La Tierra y La Sombra), proyecto seleccionado en el BrLab (2017), en la Residencia de la Cinéfondation del Festival de Cannes (2018) y en el Curso de Desarrollo de Proyectos Cinematográficos Iberoamericanos (2020), el cual es realizado por el Programa Ibermedia y la Fundación Carolina; DONDE COMIENZA EL RÍO de Juan Andrés Arango (La playa DC, X-500), seleccionado en BAM Stories (2020); y LOS ÚLTIMOS ROMÁNTICOS de Diego González Cruz, ganador del Estímulo de Escritura de Guion para Largometraje – FDC (2019) y del Laboratorio Ópera de Leyva del Festival Internacional de Cine de Villa de Leyva (2018), y participante en el 7° LabGuion Cinefilia (2019) y el Laboratorio de Guion del Festival Internacional de Cine de Cali – FICCALI (2017).

También el documental LA FRONTERA INVISIBLE de Alejandro Álvarez Quijano, que participó en Doc Montevideo, donde ganó mejor pitch para asistir al mercado de Dok Leipzig; a eso hay que sumarle su paso por Doc Sao Paulo, Sorfond, IDFA Forum, el Taller de Documental del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias y por Good Pitch Colombia, donde se activó su proyecto paralelo financiado por Open Society Foundation para reducir los índices de homicidio en la comunidad en Puerto Tejada (Cauca). Paralelamente estamos trabajando en el desarrollo de los cortometrajes DELIRIO de Fernando Iriarte, tesis de la Maestría en Finas Artes (MFA) en guion y dirección de cine en la Universidad de Columbia; TODAS LAS FLORES y la post-producción de EL SILENCIO DE DIOS, estos dos últimos de de César Augusto Acevedo.

Además, somos co-productores de los documentales LOS ZULUAGAS de Flavia Montini, proyecto seleccionado en BAM Projects del Bogotá Audiovisual Market – BAM (2020), producido por FilmAffair (Italia) y apoyado por el Archivo Audiovisual del Movimiento Obrero y Democrático, en coproducción con el Istituto Luce Cinecittà, Intramovies y Rai Cinema; y LA SELVA dirigido por Marcel Beltrán y producido por Mediocielo Films (Brasil, Cuba) y Marinca Films (Cuba), que ha participado en Puerto FICCI (Colombia, 2018), el Foro AFP en DocSP (Brasil, 2019) y ganador de los fondos GoCuba! (Holanda, 2019) y Primera Mirada IFF (Panamá, 2020).

En el año 2019 tuvimos la primera exhibición en festivales de LÁZARO, ópera prima de José Alejandro González, director también de la serie de retratos Todos Somos Buenos. La película hizo parte de la edición 11 del Festival Internacional de Cine de Cali, la última curaduría realizada por su fundador Luis Ospina. Esperamos estrenar muy pronto en salas o en plataformas digitales, nos encontramos actualmente en el diseño de una campaña que además aborde desde diversas estrategias a las poblaciones que tienen una conexión con el complejo tema que la película aborda. LÁZARO retrata el viaje de un padre a lo más profundo de su mente y a los lugares donde construyó su vida, en paralelo a su tránsito por una demencia frontotemporal. Él al enterarse de su enfermedad, decide reunir nuevamente a su familia: una esposa de la que estuvo separado durante veinte años y que vuelve para cuidarlo y un hijo que regresa de un largo viaje para estar a su lado y retratarlo.

Pero no le hacemos el quite a ningún formato, lo nuestro no es sólo el cine, son las historias y el deseo de emocionar y conectar desde cualquier expresión audiovisual, por esto además produjimos junto a Contravía Films y Telepacífico, con el apoyo de la ANTV, la serie TURBIA, que se encuentra actualmente en posproducción. Esta especial propuesta reúne a la nueva generación de cineastas caleños: Oscar Ruiz Navia (El vuelco del cangrejo, Los hongos), César Augusto Acevedo, Carlos Moreno (Perro Come perro, Todos tus muertos), Santiago Lozano (Siembra), William Vega (La sirga, Sal) y Jorge Navas (La sangre y la lluvia, Somos calentura), quienes con esta nueva producción darán mucho de qué hablar próximamente, pero más adelante les contaremos en detalle.

Filmar, Aprender, Filmar: Enseñar

Iniciamos nuestra travesía de incentivar la formación especializada con el taller Producción Creativa: Desarrollo de proyectos cinematográficos más allá de la financiación, diseñado en conjunto con MadLab, departamento de formación de MadLove y certificado por la Dirección de Educación Continúa de la Pontificia Universidad Javeriana. Esta primera propuesta pedagógica que cerró inscripciones esta semana con sobre aforo de interesados y que nos hará abrir pronto una nueva edición, es dictada por Paola Andrea Pérez Nieto (más abajo podrá conocer su trayectoria), con el objetivo de compartir conocimientos sobre la producción para proyectos en la etapa de desarrollo, mediante un workshop online que amplíe la perspectiva sobre el rol del productor, haciendo énfasis en su participación creativa en un proyecto cinematográfico.

Si quieren tener información sobre nuestras nuevas propuestas de formación, pueden dejar sus datos aquí: https://forms.gle/zrcmwCgL8GkHmosz5

En conjunto con nuestro asesor de guion y dirección César Augusto Acevedo (Cámara de Oro, Cannes 2015), también abrimos asesorías a proyectos en desarrollo. Este nuevo servicio tiene como principal objetivo potenciar las miradas de los autores para contribuir en el desarrollo y perfeccionamiento de sus proyectos en las distintas etapas de creación y realización. A partir de tutorías, hacemos un acompañamiento personalizado y un continuo análisis, valoración y seguimiento, que brindarán un diagnóstico objetivo que ayudará a identificar y corregir los puntos débiles de cada película, con el fin de potenciar sus valores desde el guión, la dirección y la producción.

Desde 2019, concentramos nuestros esfuerzos en prestar el servicio de diseño de estrategias, presupuestos, búsqueda, contratación, trámite de permisos y ejecución de locaciones antes, durante y después del rodaje de las películas. Dimos inicio a este proceso con el largometraje MEMORIA, dirigido por el tailandés Apichatpong Weerasethakul y producido por Diana Bustamante. Este proceso, de más de 20 semanas, fue liderado por nuestro Gerente de Locaciones Juan David Correal, quien recorrió el país desde Bogotá hasta los apartados municipios de Filandia y Pijao en el eje cafetero.

Nos hemos movido mucho, Aquí un poco de nuestra historia

Inercia Películas fue fundada en el año 2010 por un colectivo de cineastas caleños conformado por Paola Andrea Pérez Nieto, Ingrid Pérez López, Mateo Guzmán, Juan Felipe Rayo, Camila Botero y Andrés Montoya. Durante nuestra primera etapa realizamos los cortometrajes NO ESTÁ EN CASA, SALIÓ A BUSCAR TRABAJO de Juan Felipe Rayo (Bogoshorts, 2008); POBRE PAYASO de Paola Andrea Pérez Nieto (Bogoshorts, 2009) y A SOLAS de Ingrid Pérez López, coproducido con Contravía Films y seleccionado en los festivales de Cartagena de Indias (2009), Toulouse (Francia, 2009) y La Habana (Cuba, 2009).

También creamos piezas audiovisuales e impresas para la Organización Panamericana de la Salud, OEPA (Programa para la eliminación de la Oncoseorcosis en las Américas) y la Secretaría de Salud del Cauca. Luego de trabajar por varios años, cada uno de sus integrantes tomó su camino para encontrarse hoy entre los profesionales más destacados del sector audiovisual colombiano.

En medio del camino nos fuimos transformando y hoy somos la productora que viene a presentarles todo lo que han conocido en esta comunicación.

Deja un comentario

Archivado bajo Arte, Avisos Clasificados, Cine colombiano, Colombia, Cortometrajes, Cultura Colombiana, Directores, Documentales, Industria, Largometraje, Noticias y artículos, Productores, Proyectos, Reconocimientos, Series

Sidonia no Kishi tendrá una nueva película en 2021 (desde Pulp Fiction Cine)

Desde Pulp Fiction Cine publican la siguiente noticia:

Sidonia no Kishi tendrá una nueva película en 2021

En la cuenta oficial de Twitter para la adaptación al anime del manga escrito e ilustrado por Tsutomu NiheiSidonia no Kishi, se anunció la producción de un nuevo largometraje de animación titulado Sidonia no Kishi: Ai Tsumugu Hoshi. El estreno está programado para el año 2021 y la producción contará con una historia completamente original, distinta a la presentada en el manga original.

El sitio publicó también una imagen promocional para este largometraje y anunció el desarrollo de un juego para smartphones cuyo lanzamiento también está programado para el año 2021.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de Pulp Fiction Cine: https://pulpfictioncine.com/contenido/12361/sidonia-no-kishi-tendra-una-nueva-pelicula-en-2021

Deja un comentario

Archivado bajo Animación, Anime y Manga en Japón, Aplicaciones, Cine Internacional, Directores, Games y videojuegos, Imagen, Japón, Largometraje, Mangakas, Móviles y Celulares, Noticias y artículos, Productores, Proyectos, Redes Sociales, Series

Sailor Moon: su protagonista cumple años y lo celebran con accesorios imperdibles y nueva fecha para su film (desde Cultura Geek)

Desde Cultura Geek publican la siguiente noticia:

Sailor Moon: su protagonista cumple años y lo celebran con accesorios imperdibles y nueva fecha para su film

El 30 de junio es un día muy importante para el fandom de Sailor Moon. Usagi Tsukinoaka Serena o Bunny Tsukino, la blonda protagonista del animé cumple años y su comunidad siempre lo celebra con algún tipo de evento. Este año la pandemia provocó la suspensión de los eventos presenciales, pero de cualquier manera en Japón se las arreglaron para no dejar a la Sailor Senshi sin su merecido homenaje.

En este caso la empresa de juguetes premium Bandai preparó junto al Sailor Moon Store una línea de accesorios super adorables para los fans que quieran adquirirlos.

El diseño central de la campaña esta basado en el arte del gatito Luna y los pasteles de cumpleaños. Los productos especialmente hechos para este nuevo aniversario son almohadones, espejitos, bolsos, remeras, peluches y muchísimos ítems kawaii que estarán disponibles durante un tiempo limitado.

Las películas son el esperado regreso a la pantalla de las Sailor Scouts después varios años, recordemos que hubo una serie reboot de 2 temporadas, Sailor Moon Crystal, en 2014 pero que no fue del todo bien recibida por los fans por alejarse tanto del manga como del animé original. Las películas retomarán la historia desde ahí, y pese a que el estreno estaba planeado para septiembre de este año, ambas películas fueron reprogramadas para enero y febrero de 2021 respectivamente.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de Cultura Geek: https://culturageek.com.ar/sailor-moon-su-protagonista-cumple-anos-y-lo-celebran-con-accesorios-imperdibles-y-nueva-fecha-para-su-film/

Deja un comentario

Archivado bajo Animación, Anime y Manga en Japón, Cine Internacional, Franquicia, Imagen, Japón, Largometraje, Mangakas, Noticias y artículos, Productores, Proyectos

Tundama: el guerrero muisca que frenó la conquista española (desde El Tiempo)

Desde El Tiempo de Colombia publican la siguiente noticia:

Tundama: el guerrero muisca que frenó la conquista española

Una película en animación, producida con técnica tridimensional e inspirada en la vida de un héroe milenario que se enfrentó a los colonizadores para evitar su expansión. No es un relato sobre Shaka Zulú, en África, o de William Wallace, en Irlanda: se trata de una historia acerca de un líder colombiano, que estuvo al frente de la resistencia muisca en contra de los españoles: el cacique Tundama, protagonista de la producción con la que se inaugurarán varios autocines del país a mediados de julio.

“Pasaron años mientras encontramos una técnica adecuada y refinamos el estilo de animación –comenta Edison Yaya, codirector del filme junto con su hermano Diego–. La investigación fue ardua porque había muy poco sobre Tundama, que sí figuraba como un héroe, un hombre valiente, pero no se ahondaba en su historia. Sentimos que necesitaba un homenaje y eso nos motivó a hacer la película”.

Tundama fue el cacique guerrero que encabezó un ejército de 10.000 hombres en las batallas contra los oficiales de Gonzalo Jiménez de Quesada, marcando la diferencia en una comunidad conocida por ser pacífica y que no ofreció mayor oposición a los españoles, en el siglo XVI, cuando conquistaron el altiplano cundiboyacense. Este relato llegó a las vidas de los hermanos Yaya luego de que dirigieran un corto en 3D, titulado El último zaque.

“Cuando nos decidimos a hacer la película nos encontramos con un problema grande: la financiación, y fue el tema por el que nos tomó mucho tiempo. La animación en 3D en Colombia está despertando desde hace un tiempo, pero para los inversionistas es algo muy arriesgado apostarles a estas iniciativas”, cuenta Edison.

Su opción fue seguir trabajando en su empresa DAGAmedia, que produce cortos y comerciales en animación, para poder reinvertir las ganancias en Tundama. “También aplicamos a cuanta convocatoria hubo, y aunque no obtuvimos nada, aprendimos de estos procesos”, cuenta.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de El Tiempo: https://www.eltiempo.com/cultura/cine-y-tv/tundama-pelicula-colombiana-que-inaugurara-los-autocines-512256

Deja un comentario

Archivado bajo Animación, Cine colombiano, Colombia, Cultura Colombiana, Directores, Imagen, Investigaciones, Lanzamientos, Largometraje, Noticias y artículos, Proyectos, Tecnología

¿Porque algunas películas de anime no siempre contratan a actores de voz profesionales? (desde ANMO Sugoi)

Desde ANMO Sugoi publican el siguiente artículo:

¿Porque algunas películas de anime no siempre contratan a actores de voz profesionales?

Un medio de comunicación de origen chino publicó el 23 de junio un articulo titulado «¿Por qué las películas de anime japonesas no siempre usan actores de voz profesionales?».

El artículo explica que la profesión de «actor de voz» ha evolucionado con el desarrollo de la industria de la animación japonesa. Hay escuelas y agencias de talentos que se encargan de especializar a las personas como actores de voz, dando como resultando una gran cantidad de nuevas personas talentosas, año tras año. También explica que algunos actores de voz pueden lograr obtener grandes ingresos y tener la fama de actores famosos y estrellas.

Por otro lado, si observas cuidadosamente, encontrará que los actores y cantantes famosos a menudo son invitados para doblar películas de anime en Japón, como las películas de Ghibli y las películas de Makoto Shinkai. Pero la gran pregunta es «¿Por qué no invitar a actores de voz profesionales?».

Para leer completo este artículo, pueden ir al enlace de ANMO Sugoi: https://www.anmosugoi.com/articulos/porque-algunas-peliculas-de-anime-no-siempre-contratan-a-actores-de-voz-profesionales/

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Animación, Anime y Manga en Japón, Cantantes, Cine Internacional, Controversia, Debates, Directores, Japón, Largometraje, Noticias y artículos, Productores, Seiyuu, Series, Televisión Internacional

El anime de Gintama tendrá un especial en 2021 (desde Ramen Para Dos)

Desde Ramen Para Dos publican la siguiente noticia:

El anime de Gintama tendrá un especial en 2021

Los fans de Gintama tienen motivos para estar contentos de cara al próximo año. Y es que el anime que adapta el manga escrito e ilustrado por Hideaki Sorachi contará con un especial a principios del próximo año. Éste se emitirá a través del servicio de streaming dTV y, en principio, estará disponible solo para Japón. El motivo de este especial es hacer de adelanto para el estreno de la nueva película de Gintama, que se anunció con la salida del tomo 77 en agosto de 2019, y cuya llegada a las salas de cine niponas está previsto para la primera mitad de 2021, aunque no se han revelado más detalles hasta la fecha. No obstante, se espera que la cinta cubra el final del manga, pues todavía no ha sido animado.

Esta será la tercera película animada con la que cuente la franquicia, tras Gintama: The Movie de 2010 Gintama: The Movie: The Final Chapter: Be Forever Yorozuya en 2013. Estas dos no son las únicas veces que Gintoki y compañía saltaron a la gran pantalla. El manga de Hideaki Sorachi también cuenta con una adaptación a imagen real en forma de dos películas.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de Ramen Para Dos: https://ramenparados.com/el-anime-de-gintama-tendra-un-especial-en-2021/

Deja un comentario

Archivado bajo Animación, Anime y Manga en Japón, Cine Internacional, Directores, Franquicia, Japón, Largometraje, Mangakas, Noticias y artículos, Plataformas, Productores, Proyectos, Revistas y Periódicos, Series

Tráiler y nueva fecha para Violet Evergarden the Movie (desde Ramen Para Dos)

Desde Ramen Para Dos publican la siguiente noticia:

Tráiler y nueva fecha para Violet Evergarden the Movie

La página web para el anime de Violet Evergarden anuncia la nueva fecha de estreno para la película Violet Evergarden the Movietras posponerse su estreno en cines japoneses el pasado 4 de abril debido a la crisis de la COVID-19. La nueva fecha para la proyección comercial de este largometraje de Kyoto Animation será el 18 de septiembre. La cinta ya fue retrasada anteriormente debido a la tragedia acontecida en uno de los estudios de animación de KyoAni.

Además del anuncio de la nueva fecha de estreno para Violet Evergarden the Movie, también se ha presentado un nuevo tráiler promocional. En este se incluye como novedad un adelanto del tema musical «WILL», canción interpretada por TRUE. El CD single saldrá a la venta en el mercado japonés el 14 de septiembre. Miho Karasawa, el otro nombre artístico de esta cantante japonesa, ya interpretó el tema de apertura de la serie animada de Violet Evergarden, así como otras producciones de Kyoto Animation como el opening de la segunda temporada de Hibike! Euphonium.

La novela original de Violet Evergarden cuenta hasta el momento con una serie animada por Kyoto Animation de 13 episodios más un episodio 14 no emitido en televisión. Taichi Ishidat, director de Kyōkai no Kanata y animador jefe en la película de A Silent Voice, dirigió el anime con Reiko Yoshida (BakumanK-ON!Yowamushi Pedal) como responsable del guion y la diseñadora de personajes Akiko Takase (animador en Amagi Brilliant Park y Free!). Yuka Yoneda como técnico de color y Mikiko Watanabe de los fondos.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de Ramen Para Dos: https://ramenparados.com/trailer-y-nueva-fechara-para-violet-evergarden-the-movie/

Deja un comentario

Archivado bajo Animación, Anime y Manga en Japón, Bandas Sonoras, Cantantes, Cine Internacional, Enfermedades, Japón, Largometraje, Noticias y artículos, Novela Ligera, Productores, Proyectos, Sitios Web

Llega un Quijote a la colombiana. Estreno gratuito y digital: 01 de julio

Justo cuando el acceso a estrenos de cine parece más difícil en medio de la emergencia por Covid-19, llega ‘Un Tal Alonso Quijano’, una producción de la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad Nacional de Colombia y Red Collision, dirigida por Libia Stella Gómez Díaz,  y cuyo estreno estará disponible en digital y gratis a partir del primero de julio, un hecho sin precedentes en el cine colombiano.

Se trata de una tragicomedia que se pasea entre un clásico de la literatura universal y el punk. Cuenta la historia de Alonso Quijano, un profesor experto en El Quijote de la Mancha que se disfraza para huir del dolor y que, de repente, un día rompe el delgado hilo entre la cordura y la locura.

‘Un tal Alonso Quijano’ es la ópera prima de la Universidad Nacional y tiene el sello de 4 años de trabajo. En ella participó un grupo de jóvenes cineastas junto con reconocidos actores colombianos como Álvaro Rodríguez, Carmenza González, Humberto Dorado y Consuelo Luzardo. También contó con la actuación de Manuel José Sierra, una leyenda del teatro que personificó al profesor Alonso Quijano y que lamentablemente murió durante el tiempo de rodaje.

Te invitamos a ver esta nueva obra del cine colombiano, una historia para toda la familia que podrán disfrutar sin salir de sus casas y totalmente gratis. ¡El cine vuelve para todos!

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Cine colombiano, Colombia, Cultura Colombiana, Directores, Internet, Largometraje, Literatura, Noticias y artículos, Productores, Proyectos, Universidades

Bishoujo Senshi Sailor Moon Eternal revela su fecha de estreno (desde ANMO Sugoi)

Desde ANMO Sugoi publican la siguiente noticia:

Bishoujo Senshi Sailor Moon Eternal revela su fecha de estreno

El sitio web oficial de Bishoujo Senshi Sailor Moon Eternal (Pretty Guardians Sailor Moon Eternal The MOVIE) reveló que la primera película se estrenará en cines de Japón el 8 de enero de 2021, mientras que la segunda película se estrenará el 11 de febrero de 2021.

Originalmente, la primera película estaba programada para estrenarse en Japón el 11 de septiembre de 2020.

Toei confirmó que el reparto y staff original regresa para este nuevo proyecto. Naoko Takeuchi, la creadora del manga está supervisando el nuevo proyecto. La segunda parte del proyecto cinematográfico está siendo producido por Studio DEEN junto a Toei Animation.

Chiaki Kon regresa para dirigir el nuevo proyecto. Kazuko Tadano, es el diseñador de personajes. Kazuyuki Fudeyasu está escribiendo los guiones.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de ANMO Sugoi: https://www.anmosugoi.com/noticias/bishoujo-senshi-sailor-moon-eternal-revela-su-fecha-de-estreno/

Deja un comentario

Archivado bajo Animación, Anime y Manga en Japón, Cine Internacional, Controversia, Directores, Franquicia, Internet, Japón, Largometraje, Mangakas, Noticias y artículos, Productores, Proyectos, Seiyuu

ANNA CASTILLO RECIBE EL PREMIO CIUDAD DE HUESCA CARLOS SAURA COMO REFERENTE DE ACTRIZ JOVEN CON GRAN POTENCIAL

ANNA CASTILLO RECIBE EL PREMIO CIUDAD DE HUESCA CARLOS SAURA COMO REFERENTE DE ACTRIZ JOVEN CON UN POTENCIAL EXTRAORDINARIO

LA INTERPRETE RECOGE EL GALARDÓN DE FORMA VIRTUAL DURANTE UNA CHARLA JUNTO CON EL PROPIO CINEASTA ALTOARAGONÉS QUE LE DA NOMBRE 

AMBOS TALENTOS CONVERSAN SOBRE EL TRABAJO DEL ACTOR, SU RELACIÓN CON EL DIRECTOR DURANTE EL RODAJE O EL PROCESO DE PREPARACIÓN DE LOS PERSONAJES

La actriz Anna Castillo recibe el Premio Ciudad de Huesca Carlos Saura de la 48ª edición del Festival Internacional de Cine de Huesca en formato virtual. Un encuentro online junto al reconocido cineasta altoaragonés que da nombre al galardón y donde ambas figuras comparten su visión sobre la fragilidad del actor y la importancia de la relación con el realizador en un rodaje; “si un director te ha elegido por algo, que confíe en ti, que te de seguridad”, afirma Castillo. Un pensamiento que comparte el propio Saura, quien declara que “tienes que dejar que el actor se realice a si mismo e interprete el papel que tiene que interpretar”. La ganadora de un premio Goya y poseedora de una filmografía donde aparecen títulos tan destacados como El olivoLa llamada o Viaje al cuarto de una madre; se muestra ilusionada por este reconocimiento que destaca su proyección, una muestra de que “la gente sigue confiando en mí y en mi carrera”.

El Premio Ciudad de Huesca Carlos Saura del 48ª Festival Internacional de Cine de Huesca es para la actriz Anna Castillo, un galardón que supone para ella un fuerte estímulo, una demostración de que “la gente sigue confiando en mí y en mi carrera”. La entrega virtual se enmarcar en un encuentro junto a uno de los nombres más destacados de la cinematografía española, el cineasta altoaragonés que da nombre el galardón. Anna Castillo y Carlos Saura son dos talentos, uno emergente y otro consagrado, que comparten vivencias y reflexiones en una charla moderada por el escritor y cineasta Luis Alegre.

La relación entre interprete y realizador en el rodaje ha sido uno de los ejes vertebradores de esta conversación. “Si un director te ha elegido por algo, que confíe en ti, que te de seguridad”, enfatizaba Castillo tras escuchar al propio Saura defender la figura del interprete ante la dificultad de afrontar los primeros días de un rodaje, “si has elegido bien, tienes que dejar que el actor se realice a sí mismo”. La premiada declaraba igualmente la pasión por su profesión, un trabajo que le da la posibilidad “de sentir, de que te pasen muchas cosas, de vivir muchas vidas”; aunque mantiene en todo momento los pies en el suelo y si en algún momento “deja de hacerme tan feliz como me hace ahora o tengo otras inquietudes, tengo la esperanza de reconducir mi vida, aunque siempre tendrá que ver con lo artístico”.

A la hora de trabajar, Castillo asegura estudiar mucho los personajes a nivel psicológico para llegar a entenderlos; una labor que por otro lado consigue separar perfectamente en su vida de diario. Una realidad cotidiana de la que desprende su afición por la cocina o su gran interés por el coach actoral. Una serie de revelaciones que culmina con uno de los momentos más importantes de su carrera, que fue durante el rodaje de La llamada. Un proyecto al que se mantuvo ligada durante cinco años entre la obra de teatro y el largometraje; “me sentí muy realizada, como que el empeño había merecido la pena” concluye.

UNA CARRERA FULGURANTE

Anna Castillo (Barcelona, 1993) liga su vida a la interpretación desde que era una niña. Con tan solo 12 años se une al grupo musical sp3 y a los 15 años se incorpora a uno de los programas referentes para el público infantil de la Televisió de Catalunya: Club Super3.

Su debut en el largometraje se produce en 2010 con Blog de Elena Trapé. Ese mismo año debuta en el musical A de Nacho Cano y se incorpora al reparto de la serie de Antena 3, Doctor MateoPromoción Fantasma de Javier Ruiz Caldera se convierte en su segunda película, para en 2013 participar en la serie Amar es para siempre de Antena 3. Su papel en la ficción televisiva lo compagina hasta 2014 con el musical La llamada.

El año 2015 se convierte en clave para su carrera, El Olivo de Icíar Bollaín le granjea el Premio Goya como Actriz Revelación y además participa en series tan destacadas como El Ministerio del TiempoPaquita Salas y Estoy vivoOro de Agustín Díaz Yanes y la adaptación cinematográfica de la obra La llamada son sus siguientes proyectos, obteniendo por este último la nominación al Premio Goya en la categoría de Mejor Actriz de Reparto.

En los últimos años ha triunfado con Viaje al cuarto de una madre, ópera prima de Celia Rico, la serie de Movistar +, Arde MadridAdú de Salvador y la serie de Mariano Barroso para Movistar +: La línea invisible. Próximamente la volveremos a ver en la gran pantalla con La vida era eso de David Martín de los Santos.

El Festival Internacional de Cine de Huesca está patrocinado por Ministerio de Cultura y Deporte, Gobierno de Aragón, Diputación Provincial de Huesca, Ayuntamiento de Huesca, Fundación Anselmo Pie y con la colaboración de Obra Social “la Caixa”, TUHUESCA y el Instituto Aragonés de la Mujer. El Festival cuenta también con el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E) a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE).

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Arte, Biografías, Cine Internacional, Contenidos Digitales, Cultura Española, Directores, Eventos Internacionales, Festivales, Internet, Largometraje, Noticias y artículos, Organizaciones, Premiaciones, Reconocimientos, Series, Televisión Internacional