CORTO COLOMBIANO «BAJAMAR» COMPETIRÁ POR EL PREMI DANZANTE DEL 51º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE HUESCA

79 CORTOMETRAJES DE 29 PAISES COMPETIRÁN POR LOS PREMIOS DANZANTE DEL 51º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE HUESCA

ESPAÑA, FRANCIA, POLONIA, HUNGRÍA Y REINO UNIDO SON LOS PAISES CON MAYOR NÚMERO DE TRABAJOS SELECCIONADOS EN UNO DE LOS SEIS FESTIVALES EN ESPAÑA CALIFICADOR PARA LOS PREMIOS OSCAR

EL POTENCIAL DEL CERTAMEN COMO ESCAPARATE DE NUEVOS TALENTOS QUEDA PATENTE CON 36 OPERAS PRIMAS O PRODUCCIONES PROCEDENTES DE ESCUELAS

“LAS NUEVAS GENERACIONES DE CINEASTAS SABEN QUE SER SELECCIONADOS AQUÍ PUEDE SUPONER UN PUNTO DE INFLEXIÓN EN SUS TRAYECTORIAS” DECLARA ESTELA RASAL, DIRECTORA DEL CERTAMEN

Un total de 79 cortometrajes competirán por los Premios Danzante en el 51º Festival Internacional de Cine de Huesca. Trabajos seleccionados de 29 países integran la sección oficial dividida en tres concursos: internacional, iberoamericano y documental. Entre las cinematografías más representadas se encuentran España con 21 producciones, seguida de Francia con 7, Polonia con 6 y Hungría y Reino Unido con 4. Un año más se confirma el potencial de la cita oscense como plataforma de lanzamiento de nuevos talentos con 36 obras que son óperas primas o provienen de escuelas de cine, un dato que casi alcanza el cincuenta por ciento del total. “Nuestra historia y prestigio nos convierte en un foco de atención para la industria y por eso las nuevas generaciones de cineastas saben que ser seleccionados aquí puede suponer un punto de inflexión en sus trayectorias” afirma Estela Rasal, directora del festival. La presente edición, que se celebrará del 9 al 17 de junio, repartirá más de 24.000 euros en premios y sus ganadores entrarán de forma directa en la preselección de los Premios Oscar de Hollywood.

El 51º Festival Internacional de Cine de Huesca contará con 79 cortometrajes a concurso, un total de 29 cinematografías de todo el mundo estarán representadas en la cita oscense. La selección combina talento consagrado con nuevas voces del lenguaje audiovisual, un aspecto que destaca especialmente con 36 operas primas y trabajos llegados de escuelas de cine, lo que supone cerca de la mitad del total. “Huesca sigue siendo un referente a nivel internacional, uno de los seis festivales en España que califican para los Oscar. Nuestra historia y prestigio nos convierte en un foco de atención para la industria y por eso las nuevas generaciones de cineastas saben que ser seleccionados aquí puede suponer un punto de inflexión en sus trayectorias” afirma Estela Rasal, directora del certamen.

La sección oficial se divide en tres concursos: internacional donde participan 32 obras, iberoamericano con 31 y documental con 16. En ellos España aparece como el país que obtiene mayor representación con 21 producciones en total. El pódium lo completan Francia con 7 y Polonia que escala hasta la tercera posición, por detrás aparecen Hungría y Reino Unido con 4 o Alemania, Brasil y Argentina (País de honor de este año) con 3. Otras cinematografías con fuertes lazos históricos con la cita oscense como México (2) se intercalan con territorios menos habituales como Singapur (1) o Bulgaria (1).

En lo que respecta a temáticas, las obras vuelven a ser un fiel reflejo de la sociedad actual. Tras varios años donde la pandemia era un tema recurrente en las historias, ahora es la guerra de Ucrania la que acapara las miradas e inquietudes de los realizadores, producciones que en cualquier caso abarcan un amplio universo argumental tocando cuestiones como la salud mental, la inmigración, el feminismo, la ecología o la sexualidad en todos sus sentidos. Una completa y compleja amalgama de temas y formas de abordarlos que se sirven de todo tipo de géneros: drama, comedia, documental, cine negro, fantasía o animación. “Tras unos años donde el sector ha sufrido la crisis generada por la pandemia, se nota la recuperación de la producción audiovisual tanto en la cantidad, como en la calidad. Destacando especialmente en el área iberoamericana” apunta Rasal.

Entre los autores seleccionados se encuentran nombres que ya han formado parte de la cita oscense en ediciones anteriores como el del iraní Ali Asgari (que participó en 2015 con Il Silenzio) o el reciente ganador del Goya León Siminiani (con El tránsito en 2010); un listado donde también se encuentran cortometrajes que llegan avalados por festivales como Berlín, Locarno, Sundance, Annecy, Clermont-Ferrand, Tallin, Zagreb o Varsovia.

24.000 EUROS EN PREMIOS Y LA PUERTA DE ENTRADA A LOS OSCAR

El anuncio del Festival Internacional de Cine de Huesca supone el arranque de la lucha por los Premios Danzante, el mayor galardón de cada uno de los tres concursos que integran la cita. Estos trofeos clasifican directamente para la preselección de los Premios Oscar de Hollywood (tanto en ficción como en documental) y cuentan con una dotación de 5.000 euros, siendo así los máximos exponentes de un palmarés que reparte más de 24.000 euros para las obras y los cineastas.

El Teatro Olimpia será una año más la sede principal de las sesiones a concurso gratuitas, proyecciones donde los espectadores asistentes podrán decidir con sus votos el Premio del Público patrocinado por Aragón TV. Los amantes del séptimo arte que no puedan desplazarse hasta la capital oscense tendrán la opción de disfrutar de los cortometrajes a través de la propia web del Festival en su formato online (instaurado desde 2015).

El Festival Internacional de Cine de Huesca cuenta como patrocinadores principales con Ministerio de Cultura y Deporte, Gobierno de Aragón, Diputación Provincial de Huesca Ayuntamiento de Huesca y Fundación Anselmo Pie; con los patrocinios de Alumbra, Podoactiva, Obra Social “la Caixa”, EMBOU, TUHUESCA y el Instituto Aragonés de la Mujer; y el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E) a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE).

 

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LA 95ª ENTREGA DE LOS #OSCARS, ESTE DOMINGO EN VIVO POR TNT Y HBO MAX

La completa cobertura de TNT y HBO Max de la noche más importante e imperdible para el mundo del cine comenzará este domingo 12 de marzo a las 18:00hs, con el pre-show PUNTO DE ENCUENTRO y continuando con los OSCARS®, transmitidos en vivo desde Los Ángeles a las 19:00hs. Además, una vez finalizada la transmisión, el evento podrá volver a disfrutarse en HBO Max durante 3 días.

Este domingo 12 de marzo, TNT y HBO Max serán el hogar del momento más esperado del año para el mundo del cine, reuniendo a la audiencia de América Latina en torno a la celebración de la 95ª entrega de los OSCARS®, transmitida en vivo desde el Dolby® Theatre en Ovation Hollywood. La experiencia comenzará a las 18:00hs con el Pre-Show PUNTO DE ENCUENTRO, con acceso especial desde la alfombra roja a las celebridades más amadas por el público, palpitando la intimidad de la gala que nadie puede perderse con analistas y comentaristas expertos. Luego, seguirá con la transmisión en vivo de la 95ª entrega de los OSCARS® a las 19:00hs. Además, una vez finalizada la transmisión, tanto la ceremonia de premiación como el pre-show podrán volver a disfrutarse en HBO Max durante 3 días, para revivir los mejores momentos que se vivirán este domingo.

El pre-show PUNTO DE ENCUENTRO dará comienzo a la completa cobertura de TNT y HBO Max de esta velada única, que celebra al cine y a los creadores de las historias más poderosas. Conducido por Heisel Mora y Anais Castro, analizará los pronósticos, los glamorosos looks de las celebridades y los detalles más exclusivos de la gala. Por su parte, Axel Kuschevatzky y Lety Sahagun tendrán acceso especial a la alfombra roja en Hollywood, viviendo junto a los artistas nominados toda la emoción de la celebración para llevarla directamente a los hogares de América Latina. Luego, la ceremonia de premiación contará con comentarios en vivo de Ileana Rodriguez y Rafael Sarmiento y con traducción de Florencia Coianis y Sebastián Pinardi. Tanto en TNT como en HBO Max, la audiencia de América Latina podrá disfrutar de la transmisión tanto en su idioma original como doblada al español. Finalmente, la cobertura digital para redes sociales estará a cargo de Gaby Cam. La mirada experta de estos talentos de América Latina brindará a la audiencia una experiencia completa e imperdible.

Desde Hollywood, la 95ª entrega de los OSCARS® contará con la conducción del premiado presentador Jimmy Kimmel. Además, estos presentadores especiales serán parte del evento en vivo: Halle Bailey, Antonio Banderas, Elizabeth Banks, Jessica Chastain, John Cho, Andrew Garfield, Hugh Grant, Danai Gurira, Salma Hayek Pinault, Nicole Kidman, Florence Pugh, Sigourney Weaver, Riz Ahmed, Emily Blunt, Glenn Close, Jennifer Connelly, Ariana DeBose, Samuel L. Jackson, Dwayne Johnson, Michael B. Jordan, Troy Kotsur, Jonathan Majors, Melissa McCarthy, Janelle Monáe, Deepika Padukone, Questlove, Zoe Saldaña y Donnie Yen.

Por su parte, el segmento “In Memoriam” contará con la participación especial del ganador del GRAMMY®, Lenny Kravitz.  Otras presentaciones especiales incluirán a la superestrella de la música Rihanna, ganadora de 9 premios GRAMMY®, quien interpretará la canción candidata LIFT ME UP, del filme BLACK PANTHER: WAKANDA FOREVER; a la actriz y cantante Sofia Carson acompañada por la compositora Diane Warren, quienes traerán la canción candidata APPLAUSE de la película TELL IT LIKE A WOMAN; a la canción postulada NAATU NAATU del filme RRR, que estará interpretada por Rahul Sipligunj y Kaala Bhairava, en su primera presentación en vivo en los OSCARS®; y a David Byrne, Stephanie Hsu y el trío de música experimental Son Lux, quienes llevarán al escenario la canción postulada “THIS IS A LIFE” del filme EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE.

 

Para conocer la lista completa de candidatos que competirán este domingo en la 95ª entrega de los OSCARS®, click aquí.

Los OSCARS® son considerados el mayor reconocimiento del mundo cinematográfico. Organizados por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, una comunidad global de más de 10.000 de los artistas, cineastas y ejecutivos más destacados del mundo del cine, reconocen la excelencia en la realización cinematográfica y reúnen a la comunidad del entretenimiento y a los amantes del cine alrededor del mundo. La 95ª entrega de los OSCARS® llegará a una audiencia global de millones de espectadores en más de 200 territorios del mundo.

Sobre TNT

TNT es una superstation ícono de la región. Cuenta con una variada programación que abarca: las mejores películas, series, música, comedias, branded content de alta calidad, así como también deportes con el mejor de fútbol de la Champions League y claro está, la temporada de premios más relevantes de la industria: los Premios Oscar®, Emmy Awards ®, Grammy®, Latin Grammy®, Billboard Music Awards®, Premios Platino del Cine Iberoamericano® y American Music Awards®, entre otros. TNT llega a más de 60 millones de suscriptores, lo que lo convierte en una de las cadenas con mayor distribución en la región. Transmite en tres idiomas: portugués, español e inglés, a través de sus siete señales de satélite HD, las cuales cubren Argentina, México, Brasil, Venezuela, Colombia, Chile y el resto de América Latina.

Sobre HBO Max®

HBO Max™ es una plataforma de streaming que ofrece el mejor entretenimiento de calidad, con la mayor variedad de series, películas y especiales para audiencias de todas las edades de las marcas icónicas de HBO, Warner Bros. y DC, así como también Max Originals, películas de gran éxito y los mejores contenidos infantiles y familiares. La plataforma se lanzó en Estados Unidos en mayo de 2020 e introdujo un nivel de precio más bajo, con apoyo publicitario, en junio de 2021. Actualmente disponible en 61 países, HBO Max comenzó su despliegue global lanzando en mercados de América Latina y el Caribe a mediados del 2021, seguido de sus primeros lanzamientos europeos en los países nórdicos, Iberia, los Países Bajos y Europa Central y del Este.

Sobre la Academia

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas es una comunidad global de más de 10.000 de los artistas, cineastas y ejecutivos más destacados del mundo del cine. Además de celebrar y reconocer la excelencia en la realización cinematográfica a través de los Oscar, la Academia apoya una amplia gama de iniciativas para promover las artes y las ciencias del cine, incluyendo programación pública, proyecciones, publicaciones, divulgación educativa, exposiciones y mucho más.

COLOMBIA SE COLOCA EN EL TOP-10 DE PAISES REPRESENTADOS EN LA PRESELECCIÓN EL 51º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE HUESCA

EL 51º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE HUESCA BATE SU RECORD HISTÓRICO CON 2.228 CORTOMETRAJES RECIBIDOS

• LA CIFRA DE cinematografías REPRESENTADaS roza su máximo y AUMENTA HASTA LOS 92 paises con España y Francia a la cabeza ARGENTINA (PAÍS DE HONOR DE ESTE AÑO) supera el centenar de obras para colocarse TERCERo seguido por Alemania, México, Colombia y Brasil
• EL NÚMERO DE OPERAS PRIMA SE INCREMENTA también HASTA LAS 654 PRODUCCIONES
• EL CERTAMEN ANUNCIA LA CREACIÓN DE UN “COMITÉ DE LA JUVENTUD” con Función ASESORA para acercarse A LOS ESPECTADORES DEL FUTURO

El 51º Festival Internacional de Cine de Huesca marca una cifra récord de recepción de cortometrajes, un total de 2.228 trabajos aspiran ya a formar parte de uno de los tres concursos que integran la cita oscense, avalados todos ellos por los Premios Oscar. La cifra de países representados se eleva

hasta los 92 y roza el máximo histórico, con España, Francia y Argentina (país de honor de este 2023) en el pódium. La cinematografía albiceleste experimenta un crecimiento exponencial sobrepasando el centenar de

producciones inscritas, por detrás de ella se sitúan México, Colombia, Brasil, Canadá, Italia y Polonia, todas ellas por encima de las 50 cintas.

Destaca igualmente el número de operas primas que se eleva a 654, casi un tercio del total. “Son resultados que hablan una vez más de la importancia de contar con un equipo sólido y profesional, además de evidenciar el

prestigio y respeto internacional de una de las citas más conocidas del sector” afirma Estela Rasal, su directora. El festival anticipa la creación de un “Comité de la Juventud”, un órgano asesor formado miembros de entre 16

y 22 años con el objetivo de acercar la programación a los espectadores del

futuro.

La 51º edición del Festival de Cine de Huesca bate su récord histórico de cortometrajes recibidos, 2.228 obras se han inscrito al certamen oscense. Un total que supone casi 200 trabajos más que el mejor dato precedente obtenido en 2019 (2.084). El número de países representados se sitúa en 92, lo que supone un aumento respecto al pasado año y rozando el máximo logrado en 2020 (93). Unos datos “excepcionales” para la directora del certamen, Estela Rasal, y que “hablan una vez más de la importancia de contar con un equipo

sólido y profesional, además de evidenciar el prestigio y respeto internacional de una de las citas más conocidas del sector” concluye.

España se coloca como el territorio con mayor cantidad de cintas presentadas, con un total de 780 y justo detrás Francia con 178. En el tercer lugar aparece Argentina con 109 producciones, un incremento exponencial respecto a otros procesos (36 en 2022) espoleado por el anuncio de ser “país de honor” en este 2023. El reconocimiento además de toda una serie de actividades ligadas a él, conllevará varias bolsas de viaje para sus directores en caso de una posible selección final gracias al Ministerio de Cultura de este país.

Superando el medio centenar de cintas están también otras cinematografía de gran peso internacional como Alemania (91), México (81), Colombia (80), Brasil (72), Canadá (56), Italia (52) y Polonia (51). Propuestas llegadas de

los cinco continentes, desde realidades tan dispares como las de Ucrania, Togo, Libano, Camboya, Tanzania, Filipinas o Kirgistán.

Otro de los datos destacados es el incremento de operas primas, que pasa de 593 a 654 en un año, casi un tercio del total. Este hecho respalda una de las características ligadas al ADN del certamen altoaragonés desde sus

orígenes, “Huesca siempre ha jugado un papel crucial como plataforma de lanzamiento para nuevos talentos y tener este poder de convocatoria en este ámbito es clave” explica Rasal. Junto a los debuts en la dirección, aparecen igualmente 269 trabajos procedentes de escuelas de cine y universidades.

El comité de preselección, que ha tenido que ser reforzado ante el elevado número de inscripciones, se encuentra en fase de visionado para conformar la sección oficial que se verá en Huesca del 9 al 17 de junio. Un proceso donde deberán analizar 1.023 cintas en el apartado iberoamericano, 801 en

internacional y 404 en documental. Casi 36.000 minutos de metraje para elaborar una foto fija de la industria a nivel mundial; este es el primer paso de los cortometrajes para optar al Premio Danzante (máximo galardón de la cita oscense) que cuenta con el aval de la Academia de Hollywood para los Premios Oscar y la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España para los Premios Goya, además de otorgar 5.000 euros en metálico a su ganador.

EL FESTIVAL QUIERE ESCUCHAR AL PÚBLICO JOVEN

El equipo directivo del Festival Internacional de Cine de Huesca ha anticipado la creación de un “Comité de la Juventud”. La iniciativa nace con el objetivo de recoger las ideas, propuestas e inquietudes de los que serán el público del futuro, un órgano de carácter consultivo que estará formado por un mínimo de 5 miembros y máximo de 9 con edades comprendidas entre los 16 y los 22 años y donde habrá todo tipo de perfiles. “Es una franja de edad a la queremos llegar, acercarnos a ellos y para ello consideramos que la mejor manera es escuchando sus intereses y reflexiones. De esta manera lograremos ampliar nuestra visión a nivel artístico” explica Rasal.

El Festival Internacional de Cine de Huesca cuenta como patrocinadores principales con Ministerio de Cultura y Deporte, Gobierno de Aragón Diputación Provincial de Huesca Ayuntamiento de Huesca y Fundación Anselmo Pie; con los patrocinios de Alumbra, Podoactiva, Obra Social “la Caixa”, EMBOU, TUHUESCA y el Instituto Aragonés de la Mujer; y el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E) a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE).

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95ª ENTREGA DE LOS PREMIOS #OSCARS SE VERÁ EN VIVO POR TNT Y HBO MAX

LA 95ª ENTREGA DE LOS PREMIOS OSCAR® SE SUMA A LA TEMPORADA DE PREMIOS Y SE VERÁ EN VIVO POR TNT Y HBO MAX

El próximo 12 de marzo la audiencia de América Latina podrá disfrutar de la completa cobertura de TNT y HBO Max de la noche más importante para el mundo del cine, comenzando con el pre-show PUNTO DE ENCUENTRO y continuando con la gala de los PREMIOS OSCAR® transmitida en vivo.  Además, una vez finalizada la transmisión, el evento se podrá volver a disfrutar en HBO Max durante 3 días.

TNT y HBO Max reunirán a la audiencia de América Latina en torno a la celebración más importante del mundo del entretenimiento, transmitiendo en vivo la 95ª entrega anual de los premios OSCAR®, que tendrá lugar el 12 de marzo a las 07:00pm hora Colombia en el Dolby® Theatre de Los Ángeles. Y la completa cobertura irá mucho más allá, gracias al acceso especial a la alfombra roja con entrevistas a las celebridades más amadas por el público y el pre-show PUNTO DE ENCUENTRO, que anticipará la intimidad de la gala que nadie puede perderse con analistas y comentaristas expertos a partir de las 06:00pm hora Colombia. Además, una vez finalizada la transmisión, tanto la ceremonia de premiación como el pre-show, podrán volver a disfrutarse en HBO Max durante 3 días.

TNT y HBO Max serán el hogar de uno de los momentos culturales más esperados del año en todo el mundo, que celebra al cine y a los creadores de las historias más poderosas. La cobertura de TNT y HBO Max comenzará con el pre-show PUNTO DE ENCUENTRO, conducido por Heisel Mora y Anais Castro, analizando pronósticos, los glamorosos looks de las celebridades y los detalles más exclusivos de esta velada única. Por su parte, Axel Kuschevatzky y Lety Sahagun tendrán acceso especial a la alfombra roja en Los Ángeles, palpitando junto a los artistas nominados toda la emoción de la celebración. Luego, la ceremonia de premiación contará con comentarios en vivo de Ileana Rodriguez y Rafael Sarmiento y con traducción de Florencia Coianis y Sebastián Pinardi, y la cobertura digital para redes sociales estará a cargo de Gaby Cam. La mirada experta de estos talentos de América Latina brindará a la audiencia una experiencia completa e imperdible.

Warner Bros. Discovery cuenta con 14 postulaciones para 5 de sus títulos originales. El filme ELVIS recibió 8 nominaciones – incluyendo Mejor Película y Mejor Actor Protagónico para Austin Butler – y THE BATMAN obtuvo 3, ambas películas de Warner Bros. Pictures. Por su parte, los documentales ALL THAT BREATHES – de HBO Documentary Films – y NAVALNY – de HBO Max, CNN Films y Warner Bros. Pictures – están nominados en la categoría Mejor Documental.

Para conocer la lista completa de candidatos anunciados por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, click aquí.

Desde Los Ángeles, Jimmy Kimmel, el presentador y productor ganador del Emmy@, regresa como host de la ceremonia de premiación, luego de conducir las entregas de 2017 y 2018. La 95ª entrega anual de los OSCAR® llegará a una audiencia global de millones de espectadores en más de 200 territorios del mundo.

Los OSCARS® son considerados el mayor reconocimiento del mundo cinematográfico. Organizados por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, una comunidad global de más de 10.000 de los artistas, cineastas y ejecutivos más destacados del mundo del cine, reconocen la excelencia en la realización cinematográfica y reúnen a la comunidad del entretenimiento y a los amantes del cine alrededor del mundo.

Sobre TNT

TNT es una superstation ícono de la región. Cuenta con una variada programación que abarca: las mejores películas, series, música, comedias, branded content de alta calidad, así como también deportes con el mejor de fútbol de la Champions League y claro está, la temporada de premios más relevantes de la industria: los Premios Oscar®, Emmy Awards ®, Grammy®, Latin Grammy®, Billboard Music Awards®, Premios Platino del Cine Iberoamericano® y American Music Awards®, entre otros. TNT llega a más de 60 millones de suscriptores, lo que lo convierte en una de las cadenas con mayor distribución en la región. Transmite en tres idiomas: portugués, español e inglés, a través de sus siete señales de satélite HD, las cuales cubren Argentina, México, Brasil, Venezuela, Colombia, Chile y el resto de América Latina.

Sobre HBO Max®

HBO Max™ es una plataforma de streaming que ofrece el mejor entretenimiento de calidad, con la mayor variedad de series, películas y especiales para audiencias de todas las edades de las marcas icónicas de HBO, Warner Bros. y DC, así como también Max Originals, películas de gran éxito y los mejores contenidos infantiles y familiares. La plataforma se lanzó en Estados Unidos en mayo de 2020 e introdujo un nivel de precio más bajo, con apoyo publicitario, en junio de 2021. Actualmente disponible en 61 países, HBO Max comenzó su despliegue global lanzando en mercados de América Latina y el Caribe a mediados del 2021, seguido de sus primeros lanzamientos europeos en los países nórdicos, Iberia, los Países Bajos y Europa Central y del Este.

Sobre la Academia 

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas es una comunidad global de más de 10.000 de los artistas, cineastas y ejecutivos más destacados del mundo del cine. Además de celebrar y reconocer la excelencia en la realización cinematográfica a través de los Oscar, la Academia apoya una amplia gama de iniciativas para promover las artes y las ciencias del cine, incluyendo programación pública, proyecciones, publicaciones, divulgación educativa, exposiciones y mucho más.

Suzume la 25º película más taquillera de Japón (desde Ramen Para Dos)

Desde Ramen Para Dos publican la siguiente noticia:

Suzume la 25º película más taquillera de Japón

Hasta el momento, Suzume (Suzume no Tojimari) ha recaudado 12.488 mil millones de yenes (alrededor de 89.65 millones de euros) y ha vendido 9.398.000 entradas. Con esta recaudación, el nuevo trabajo del director Makoto Shinkai se sitúa entre las 25 películas más taquilleras de la historia en Japón. La cinta se estrenó en las salas de cine japonesas el 11 de noviembre, mientras que Crunchyroll en colaboración con Sony Pictures Entertainment distribuirá a inicios del próximo año 2023 la cinta en Latinoamérica, Australia, Nueva Zelanda, Oriente Medio, África y ciertas partes de Europa, entre ellas España.

La cinta abrió la taquilla en número 1 en su día de estreno, con 1.33 millones de entradas vendidas y una recaudación de 1.88 mil millones de yenes en sus primeros tres días. En la misma franja de tiempo, Suzume vendió un 38.7% más de entradas y recaudó un 47.4% más que la aclamada Your Name, que recaudó 1.277.960.000 yenes en sus primeros tres días. También vendió un 14.8% más de entradas y recaudó un 14.4% más que El tiempo contigo, la anterior película del director…

Para leer completa esta noticia pueden ir al enlace de Ramen Para Dos: https://ramenparados.com/suzume-se-convierte-en-la-25o-pelicula-mas-taquillera-de-japon/

Lo nuevo de Hayao Miyazaki se estrenará en julio en Japón (desde Ramen Para Dos)

Desde Ramen Para Dos publican la siguiente noticia:

Lo nuevo de Hayao Miyazaki se estrenará en julio en Japón

Studio Ghibli anunció a través de su cuenta oficial de Twitter que la nueva película animada dirigida por Hayao Miyazaki, titulada Kimi-tachi wa Dō Ikiru ka, se estrenará en los cines japoneses el 14 de julio de 2023. El estudio también ha publicado una imagen promocional del filme y ha informado que próximamente se ofrecerán más datos sobre el equipo de producción, el casting y el argumento.

Hayao Miyazaki dirige y guioniza esta película, que deriva de la novela homónima escrita por Genzaburō Yoshino en 1937. Acompañándole se encuentran Takeshi Honda (Dennou Coil, películas de Evangelion) en el diseño de los personajes y Joe Hisaishi (El cuento de la princesa Kaguya, Mi vecino Totoro) como compositor de la banda sonora. Toshio Suzuki es el productor de el proyecto…

Para leer completa esta noticia pueden ir al enlace de Ramen Para Dos: https://ramenparados.com/lo-nuevo-de-hayao-miyazaki-se-estrenara-en-julio-en-japon/

DEL CINE A TU CASA SIGUE SUMANDO ESTRENOS (desde HBO MAX)

DEL CINE A TU CASA SIGUE SUMANDO ESTRENOS ¿QUÉ PELÍCULAS ESTÁN DISPONIBLES AHORA EN HBO MAX?

La franquicia de HBO Max, DEL CINE A TU CASA, todos los meses nos trae los estrenos de las películas más taquilleras de Warner Bros. y otros grandes estudios cinematográficos después de su estreno en cine. A principio de mes sumó CÁSATE CONMIGO, NO TE PREOCUPES CARIÑO y LA CHICA SALVAJE. ¿Con qué nos sorprende ahora? Mirá:

DISPONIBLE A PARTIR DEL 18 DE NOVIEMBRE

• LOS TIPOS MALOS

Después de toda una vida de atracos legendarios, los famosos criminales Sr. Lobo, Sr. Serpiente, Sr. Piraña, Sr. Tiburón y Sra. Tarántula son finalmente atrapados. Para evitar una sentencia de prisión, los animales fuera de la ley deben llevar a cabo su más desafiante estafa: convertirse en ciudadanos modelo. Bajo la tutela de su mentor, el profesor Marmalade, la dudosa banda se propone engañar al mundo y hacerlos creer que se convierten en buenos animales.

Esta  película de animación infantil es dirigida por Pierre Perifel y guionada por Aaron Blabey, Ethan Cohen y Yoni Brenner.

DISPONIBLE A PARTIR DEL 25 DE NOVIEMBRE

• AMBULANCIA

El veterano condecorado Will Sharp, desesperado por conseguir dinero para cubrir las facturas médicas de su mujer, pide ayuda a su hermano adoptivo Danny. Danny, un carismático delincuente de carrera, le ofrece un trato: el mayor robo a un banco de la historia de Los Ángeles: 32 millones de dólares.

Dirigida por Michael Bay y guionada por Chris Fedak, Laurits Munch-Petersen y Lars Andreas Pedersen; esta película de género de acción y ficción está protagonizada por Jake Gyllenhaal y Eiza González.

Otros de los títulos que nos trajo esta maravillosa franquicia fueron: STUDIO 666, IRONBARK, EL CONTADOR DE LAS CARTAS, UN CRIMEN ARGENTINO, LA ABUELA, BELFAST, LA HUÉSPED MALDITA, REY RICHARD: UNA FAMILIA GANADORA, SPACE JAM: UNA NUEVA ERA, ANIMALES FANTÁSTICOS: LOS SECRETOS DE DUMBLEDORE, MATRIX: RESURRECCIONES, BATMAN, SPIDER-MAN: SIN CAMINO A CASA, SING 2 ¡VEN Y CANTA DE NUEVO!, DC LIGA DE SUPERMASCOTAS, entre muchos más.

Disfrutá de los mejores estrenos, solo en HBO Max.

Para más información, visita nuestra página de Instagram @HBOMaxLA  #HBOMax

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Acerca de HBO Max®

HBO Max™ es una plataforma de streaming que ofrece el mejor entretenimiento de calidad, con la mayor variedad de series, películas y especiales de las marcas icónicas de HBO, Warner Bros. y DC, así como también Max Originals, y películas de gran éxito. La plataforma se lanzó en Estados Unidos en mayo de 2020 e introdujo un nivel de precio más bajo, con apoyo publicitario, en junio de 2021. Actualmente disponible en 61 países, HBO Max comenzó su despliegue global lanzando en mercados de América Latina y el Caribe el pasado verano, seguido de sus primeros lanzamientos europeos en los países nórdicos, Iberia, los Países Bajos y Europa Central y del Este.

Estos son los ganadores de los 10° Premios Macondo 2022

El sábado 5 de noviembre, en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, se celebró la décima edición de los Premios Macondo, que reconocen la excelencia técnica y artística de las películas más destacadas del último año en el cine colombiano. Conózcalas a continuación:

La lista de películas más premiadas en esta edición de los Macondo la encabeza AMPARO, del realizador Simón Mesa Soto, que obtuvo siete estatuillas incluyendo la de Mejor Largometraje de Ficción y la de Mejor Dirección. Le sigue Llanto maldito con tres galardones, y Entre la niebla y El film justifica los medios con dos premiaciones.

Durante el evento, adicionalmente, se realizó la emotiva entrega de tres galardones especiales: el Premio del Público, que obtuvo la película Del otro lado, el Premio Macondo de Honor, que fue para el director bogotano Francisco Norden, y el Premio Macondo a los Oficios del Cine, que se concedió al fotofija caleño Eduardo “La Rata” Carvajal.

Ganador: AMPARO – Ocúltimo
LLANTO MALDITO – Pando Producciones S.A.S
ENTRE LA NIEBLA – Schweizen Media Group
LA NOCHE DE LA BESTIA – Fidelio Films SASGanador: EL FILM JUSTIFICA LOS MEDIOS – Laura Coronado
DEL OTRO LADO – Gusano Films
LA CASA DE MAMA ICHA – Actor Inmaterial Producciones
SUSPENSIÓN – Joaquín UribeGanador: SIMÓN MESA SOTO – Amparo
VIVIANA GÓMEZ ECHEVERRY – Entre fuego y agua
AUGUSTO SANDINO – Entre la niebla
IVÁN GUARNIZO – Del otro ladoGanador: AMPARO – Simón Mesa Soto
LA NOCHE DE LA BESTIA – Mauricio Leiva Cock y Benjamín Figueroa
LA CASA DE MAMA ICHA – Óscar Molina
LA VENGANZA DE JAIRO – Simón Hernández y Elisa PuertoGanadora: PAULA CASTAÑO – Llanto maldito
SILVIA VARÓN – Leading Ladies
ESTEFANÍA PIÑERES DUQUE – Sicosexual
MARCELA ROBLEDO – Leading LadiesGanador: JACQUES TOUKHMANIAN – Sicosexual
DANIEL REYES – La noche de la bestia
ANDRÉS LONDOÑO – Llanto maldito
ESTEBAN GALINDO – La noche de la bestiaGanadora: DIANA WISWELL – Leading Ladies
PATRICIA TAMAYO – Pueblo de cenizas
DIANA ÁNGEL – Sicosexual
ANA MARÍA CUÉLLAR – Leading LadiesGanador: CHRISTIAN BALLESTEROS – Entre la niebla
MIGUEL GONZÁLEZ – La noche de la bestia
LUIS FERNANDO HOYOS – Pueblo de cenizas
WALTHER LUENGAS – SicosexualGanador: LUCÍA – Victoria Rivera
TWO SPIRIT – Mónica Taboada- Tapia
LEA SALVAJE – María Teresa Salcedo Montero
RABBIT – Wil Salamanca
SILENTO – Esteban García VernazaGanador: AMPARO – Juan Sarmiento G.
FRÍO EN LA MONTAÑA – Pedro Pablo Vega Reyes
VENTANA DE TIEMPO – Nicolás Ordóñez Carrillo
LA NOCHE DE LA BESTIA – Carlos Andrés LópezGanador: EL FILM JUSTIFICA LOS MEDIOS – Jacobo del Castillo
LA CASA DE MAMA ICHA – Gustavo Vasco
SUSPENSIÓN – Mateo Rudas y Gustavo Vasco
MESA DE TAREAS – Carlos CorderoGanador: LLANTO MALDITO – Felipe Linares
EL FILM JUSTIFICA LOS MEDIOS – Joel Olmedo,
Daniela Olmedo y Pedro Ojeda Acosta
VENTANA DE TIEMPO – Adriana García Galán
BIABU CHUPEA: UN GRITO EN EL SILENCIO – Sol OkarinaGanador: LA NOCHE DE LA BESTIA – The Ritual
LEADING LADIES – ProtagonistasGanador: ENTRE LA NIEBLA – Emil Nygard Olsen, Daniel Vásquez y Sebastián Alzate
SUSPENSIÓN – Juan Pablo Patiño, Andrés Silva y Daniel Vásquez
LA CASA DE MAMA ICHA – Andrés Silva, Daniel Giraldo y Sebastián Alzate
ALGO AZUL – Jose Rommel Tuñón, Sebastian Alzate y Daniel VásquezGanador: AMPARO – Marcela Gómez Montoya
LLANTO MALDITO – Diana Trujillo y Daniela Vélez
LA NOCHE DE LA BESTIA – Juan Felipe Kattah
ALGO AZUL – Melany BurnesGanador: AMPARO – Julián Grijalba
LA NOCHE DE LA BESTIA – Daniela Rivano
ENTRE LA NIEBLA – Constanza Romero y Nubia Stella Cubillos
LLANTO MALDITO – Sebastián RomeroGanador: LLANTO MALDITO – Natalia Prada y Alexander Rojas
AMPARO – Juanita Santa María
LA NOCHE DE LA BESTIA – Maria Fernanda Silvestre Pico
FRÍO EN LA MONTAÑA – Alex Rojas, Andrés Ramírez y Katerin ArteagaGanador: AMPARO – Sebastian Mietzner
FRÍO EN LA MONTAÑA – Edwin Giovanny Soto Bermeo y Lady Johana Silva Castillo
ENTRE FUEGO Y AGUA – Roberto Montoya LA CASA DE MAMA ICHA – Fáber GonzálezGanador: EL SILENCIO DEL TOPO – (Guatemala)
SIN SEÑAS PARTICULARES – (México)
MARIGUELLA – (Brasil)
A METAMORFOSE DOS PÁSSAROS – (Portugal)

Para más información relacionada con los Premios Macondo 2022, les invitamos a consultar la página web: http://www.academiacolcine.com o a visitar las redes sociales de la Academia @academiacolcine

Nuevo tráiler de Natsu e no Tunnel, Sayonara no Deguchi (desde Ramen Para Dos)

Desde Ramen Para Dos publican la siguiente noticia:

Nuevo tráiler de Natsu e no Tunnel, Sayonara no Deguchi

La página web oficial para la película animada de Natsu e no Tunnel, Sayonara no Deguchi ha presentado un nuevo tráiler. En el vídeo, de un minuto y medio de duración, se puede escuchar un adelanto de la canción «Finale», la cual interpreta la cantante eill y que sirve como tema principal del largometraje. Esta adaptación de la novela escrita por Mei Hachimoku se estrenará en Japón el próximo 9 de septiembre.

Tomohisa Taguchi (Akudama Drive, Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna) dirige esta película de Natsu e no Tunnel, Sayonara no Deguchi para el estudio CLAP (Pompo: La magia del cine), además de escribir el guion y realizar los storyboards. Junto a él, Tomomi Yabuki (Tokyo Ghoul, Pompo: La magia del cine) diseña los personajes y es el director jefe de animación, mientras que Yabuki, Seiji Tachikawa, Akio Hasegawa y Yasuhisa Kato la dirigen. Por su parte, Harumi Fuuki (Miss Hokusai, Piano no Mori) compone la música…

Con respecto al reparto de voces anunciado hasta la fecha, está formado por los siguientes actores:

• Ōji Suzuka interpretará a Tono Kaoru
• Marie Iitoyo pondrá la voz a Anzu Hanaki
• Tasuku Hatanaka como Shōhei Kaga
• Arisa Komiya como Koharu Kawasaki
• Haruka Terui como Hamamoto-sensei… 

Para leer completa esta noticia pueden ir al enlace de Ramen Para Dos: https://ramenparados.com/nuevo-trailer-de-natsu-e-no-tunnel-sayonara-no-deguchi/

Duván Duque y Franco Lolli seleccionados en TIFF – Toronto con TODO Incluido (desde BOGOSHORTS)

TODO INCLUIDO, corto dirigido por Duván Duque y producido por Franco Lolli, tendrá su premier mundial en el TIFF – Toronto International Film Festival

Hace 15 años Franco Lolli, director de los largometrajes Gente de bien y Litigante ganaba su primera Santa Lucía por el cortometraje COMO TODO EL MUNDO, 9 años después PAILA, el primer cortometraje de Duvan Duque ganaría las Santa Lucías a Mejor Guión y Mejor Actor en la edición 14 del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS, donde Lolli era jurado. Este encuentro impulsaría uno de los procesos más interesantes del cine reciente colombiano, del cual surgen los cortometrajes MASMELOS y TODO INCLUIDO, ambos dirigidos por Duque y producidos por Lolli.

El estreno mundial de TODO INCLUIDO acaba de ser confirmado en Canadá en el marco del TIFF – Toronto International Film Festival, que se realizará del 8 al 18 de septiembre, donde el cortometraje colombiano ha sido seleccionado. El TIFF es uno de los festivales de mayor importancia mundial y es considerado uno de los puntos de referencia de la industria cinematográfica norteamericana, escenario ideal para el estreno de esta producción de Evidencia Films.

Conversamos con Duvan Duque y Franco Lolli, acerca de sus procesos de experimentación y crecimiento con el cortometraje, el proceso de TODO INCLUIDO, y el apoyo que BOGOSHORTS ha significado para sus carreras.

(B.S.) El cortometraje te ha permitido hacer exploraciones como, por ejemplo, en el trabajo con actores profesionales y no profesionales. ¿Cómo describirías la evolución que has tenido como director a través del trabajo con el cortometraje?

(D.D.): Mi primer corto, Paila (2016), fue un proyecto muy apegado al guion; realmente yo creo que lo estaba dirigiendo más como guionista, que como director; y por ese apego al guion, lo concebí como un trabajo con actores profesionales desde el principio.

En Masmelos (2019,) y ahora más en Todo Incluido (2021), la búsqueda fue hacia la captura de la realidad, y por eso creo que cada vez trabajo más con actores naturales; aunque en mis castings tampoco hago esa distinción.

Realmente siempre buscamos las personas que sean más cercanas a los personajes que construimos, o que nos den luz sobre cosas que son importantes en el proyecto; pero ha dado la casualidad de que en los dos últimos, han sido actores naturales.

(B.S.) ¿Cómo y en qué niveles aportó BOGOSHORTS a tu crecimiento como realizador?

(D.D.): Tanto por Franco (Lolli), como por toda la exposición que le dio BOGOSHORTS al proyecto en esa época, conocí a mucha de la gente con la que trabajo hoy y se me abrieron las puertas a la industria del país.
(B.S.) ¿Inicialmente qué llamó la atención de Evidencia Films sobre un director como Duván Duque y cómo se dio ese primer contacto luego de Paila?

Franco Lolli (F.L.): Yo era jurado en BOGOSHORTS en 2017 en la competencia de cortos colombianos de ficción y vi Paila (2016), un corto que era diferente a todos los otros cortos posiblemente que yo había visto en Colombia, que trata de un director que se mete a filmar en el campo sin saber cómo es el campo, cómo son las personas del campo y con muchísimo cinismo. Me dio mucha risa, mucha, mucha risa. Yo llegaba todas las noches a mi casa a contar los cortos que había visto y el que siempre se quedaba en mi cabeza era este. Después conocí a Duván y me dije: es un tipo fenomenal e hizo un corto fenomenal; me dieron ganas de trabajar con él.

(B.S.) Este nuevo corto, así como el anterior, contó con la producción de Evidencia Films, ¿cuál crees que han sido los principales aportes de una productora como esta en tus proyectos y cómo cambian los procesos creativos frente a proyectos autoproducidos?

(D.D.): Este es el segundo proyecto que hago con Evidencia. El primero fue Masmelos que estrenamos, en 2019, y lo que había hecho antes era autoproducido. Mis productores, de alguna manera, eran personas que me ayudaban logísticamente a hacer realidad lo que yo tenía en la cabeza y lo que escribía. Trabajar con una productora como Evidencia cambia esa relación, porque es una productora que acoge también creativamente los proyectos y trabajar con ellos hace que en un punto el proyecto esté por encima de todos realmente; el proyecto tiene una vida en sí mismo, empieza a hablar y todos empezamos a escuchar creativamente hacia donde nos está empujando.

Por otro lado, contar con toda esa experiencia y con todos los contactos que tienen, crea muchas más posibilidades a la hora de la financiación, el desarrollo, y la distribución, que al final hace que mucha más gente vea el corto y que se pueda hacer en mejores condiciones que produciéndolo sin ese tipo de experiencia detrás.

(B.S.) La autorreferencialidad, la observación de los privilegios de clase, y las vías de escape que tienen esos privilegios son marcas personales de tus dos anteriores cortos, ¿qué nos podemos esperar en Todo incluido?

(D.D.): Todo incluido es de alguna manera la continuación del proyecto que empecé con Paila, que para mi es el retrato de una clase social que intenta aferrarse al poder a como dé lugar, y todas las contradicciones que eso conlleva. Pero creo que se ha vuelto, a medida que he avanzado en el proceso, un proyecto cada vez más personal; esta vez lo hago hablando de mi familia, de mis recuerdos de infancia, de mi papá, de mi madrastra; entonces es eso, continuar el proyecto hacia un centro mucho más personal que nunca antes.

(B.S.) Dentro del corto plazo, ¿hay intenciones de dar el salto al largometraje? Si no es así, ¿qué crees que te hace falta para eso?

(D.D.): Justo ahora estoy por fin terminando todo el proceso de Todo incluido y estamos a pocos días de estrenar en Toronto, pero hay muchas cosas del proyecto que siguen cuestionándome, que siguen interrogándome, y por eso estoy empezando una escritura muy incipiente de un largometraje que va a hablar de ese mismo universo y de esos mismos personajes.

(B.S.) A propósito de este estreno, ¿cómo describirías la evolución del corto colombiano en los últimos años?

(F.L.): Yo creo que los cortos colombianos, así como los largos, han sido cada vez mejores. Estamos en un momento de nuestra industria que empieza a tener muchas películas y cortometrajes interesantes al año. Creo que tiene que ver también con el tipo de trabajo que hace por ejemplo un festival como BOGOSHORTS, porque si no hubiera donde mostrar los cortos, no serviría para nada hacerlos.

(B.S.) ¿Cuáles son los principales retos que tienen los realizadores de cortometraje en su proceso de formación?

(F.L.): Yo creo que hacer cine es un reto constante y creo que hacer cortometraje es un reto posiblemente más grande todavía, porque no solamente nadie lo conoce a uno, sino porque el poco apoyo que se pueda tener nunca alcanza, y cuando uno está formándose como cineasta, uno se forma filmando. Por más que uno vaya a una escuela de cine —y yo tuve la suerte de ir a una— la manera de aprender a ser cineasta es filmando películas, filmando cortos, y creo que el principal reto es lograrlo. Mantener la fuerza, mantener la fe y seguir adelante a pesar de que hacer cine en Colombia —y cortometraje en particular— es una labor quijotesca.