Archivo de la etiqueta: Grupos

A Julieth Lozano, la ópera y el vallenato le hablan al corazón

A Julieth Lozano, la ópera y el vallenato le hablan al corazón

Entrevista con la solista de Carmina Burana, que se presenta en el Gaitán el 24, 25 y 26 de octubre.

Luego de ser la primera colombiana en asumir el rol principal en el Teatro Royal Albert Hall de Londres, donde reside actualmente, la soprano colombiana Julieth Lozano estará en Bogotá para protagonizar Carmina Burana de Carl Orff en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, los próximos 24, 25 y 26 de octubre. Se trata de una producción bajo la dirección musical de Leonardo Marulanda, la dirección escénica de Tino Fernández y la dramaturgia de Juliana Reyes, de la que ella asegura sus colegas europeos quisieran hacer parte.

Hablamos con Julieth sobre su encuentro con la ópera y por qué piensa que este género podría ser disfrutado por cualquier tipo de persona.

Es la cuarta temporada de esta producción en Colombia, ¿qué es lo más destacado?

El trabajo con el coro. Es un trabajo escénico maravilloso y creo que los directores hicieron algo muy especial al darle una línea escénica a la historia. Pero el coro tiene una fortaleza que yo no he visto en otras producciones. Que ellos hayan tomado el riesgo de darle al coro un papel igual de importante como lo es musicalmente es una apuesta que vale la pena para ver no solo en Colombia sino afuera. Mis compañeros colegas han visto apartes de lo que estamos haciendo y la cantidad de gente de fuera del país que estaría interesada en hacerlo es gigante por lo especial que es.

¿Por qué es importante ver Carmina Burana?

Porque son textos que hablan de la realidad humana, de nuestros deseos, de nuestra forma más salvaje de vivir y creo que cada persona puede conectarse a eso fácilmente. Es música que te mueve el cuerpo, hecha para un coro potente, exige que cada solista cante en los extremos de su voz, de su registro y eso hacer mover el cuerpo.

¿Qué le diría a una persona que nunca haya visto Carmina Burana para que la viera y a una persona que jamás haya asistido a un espectáculo cultural como este?

Este espectáculo en particular es diferente a cualquier otra puesta en escena de Carmina Burana, así que a alguien que jamás haya asistido a algo así le diría que esté listo para sorprenderse, que abra los ojos, la mente, los oídos para una experiencia nueva, especial y un poquito extrema.

A veces la percepción es que uno es el universo de la ópera, la música clásica, etc., y otro el de las músicas populares, las comerciales. ¿Qué cree que separa estos mundos y qué cree que los une?

Los separamos nosotros mismos. Muchas melodías de compositores clásicos vienen de músicas tradicionales y populares que la gente va escuchando y de lo que pasaba en el momento. Era la música popular del momento. Ahora, dependiendo de cada país, de cada cultura, es diferente, pero hay conexiones por todas partes. La música, sea la ópera, sea la clásica o la popular quiere hablar de emociones humanas, de comportamientos. La música es una opinión que quiere ser expuesta, como en cualquier otro tipo de arte. Eso no necesita ninguna diferenciación.

Y el acceso…

Una cosa son los gustos y otra qué tipo de música se vuelve accesible a las personas. Yo no vengo de una familia que sea conocedora de música clásica y me conecté a la ópera por otros medios. Yo crecí escuchando vallenatos y aún así al escuchar mi primera ópera, esta me habló al corazón, tal cual me hablaría una canción de Diomedes. Creo que lo que los separa son creencias sociales que no tienen fundamento.

Una persona con la formación formación vocal que usted tiene ¿cree que todos los cantantes deberían tomar clases de técnica vocal?

Es importante tener técnica vocal, pero no creo que la técnica vocal te haga una artista. Hay personas que nacen con un don, que necesitan entrenarlo, pero de una forma distinta a lo que nosotros conocemos como técnica vocal. Cada estilo requiere algo diferente. Estoy segura de que cantadoras que no han tenido el mismo entrenamiento que yo he hecho de sentarse con escalas estudian de otra forma. Me refiero a que practican sus textos, sus melodías, cantando día a día. Se requiere de un entrenamiento diferente. No quiere decir que todo el mundo tenga que hacer lo que yo hago para entrenarme. Sí es incómodo cuando alguien llega sin preparación, pero eso no tiene nada que ver con la técnica vocal per se. Tiene más que ver con saberse la música, los textos.

¿Cree que haber estudiado algo de ingeniería le aportó algo puntual a su carrera artística?

Claro que sí. Después de haber hecho cuatro años de Ingeniería Industrial, la forma en la que uno piensa es un poco más efectiva y directa. Haber estudiado algo más y saber que escogí esto por una pasión, me hace ser más consciente de que en los momentos duros me quiero quedar, porque la opción de regresar, la opción de hacer otra cosa siempre está y a veces esto no es tan fácil. También me ayudó a entender cosas de contabilidad que son importantísimas para nuestro quehacer como artistas.

¿Cuál fue esa ópera que la hizo decidirse por la música? ¿Cómo fue ese salto de la ingeniería a la música?

La ópera que me hizo decidirme por esto fue Elixir de amor. Escuché el primer DVD de ópera en la Javeriana y me enamoré de la ópera. Me pareció la unión olímpica de todas las artes. De actuar, de estar en escena, de bailar, de cantar, todo en su máxima expresión. Si yo puedo aprender a hacer esto, esto es lo que quiero hacer en mi vida.

¿Cuál cree que es la clave para que este tipo de espectáculos lleguen a más personas?

La difusión. Es importante que la gente entienda que las personas que estamos en escena somos tan normales como cualquiera que viene a ver el show. Es nuestro trabajo, lo hacemos con amor, con pasión, pero somos personas normales. Creo que se genera una barrera entre los artistas de la música clásica y la gente se olvida de que cualquier persona puede disfrutar de esto. No se necesita ningún tipo de clase social o económica. Entre más gente entienda que todo es para ellos también, que todo es para todos, es más fácil atraer gente a estos espectáculos.

Las boletas para Carmina Burana se pueden conseguir en Tuboleta o en la taquilla del Teatro. Invita la Alcaldía de Bogotá.

Más información sobre la cuarta temporada de Carmina Burana.

 

 

 

 

Anuncios

Deja un comentario

Archivado bajo Artistas, Cantantes, Conciertos, Cultura Colombiana, Entrevistas, Eventos en Colombia, Grupos, Invitados, Música Colombiana, Noticias y artículos

Así será la 4ta Bienal Internacional de Danza de Cali (Cali, Colombia)

Así será la 4ta Bienal Internacional de Danza de Cali

Más de 700 artistas, 11 compañías internacionales y 27 nacionales, estarán presentes en la cuarta Bienal Internacional de Danza de Cali, una cita con lo mejor de la danza de Colombia y el mundo, que se realizará del 28 de octubre y al 4 de noviembre

Artistas de Canadá, Senegal, Chile, Brasil, España, Francia, Serbia, Japón y Colombia se presentarán en un evento que reúne a algunas de las mejores propuestas coreográficas del mundo, de diversos géneros, formatos y disciplinas.

La selección internacional está conformada por once compañías, de las cuales nueve se presentan por primera vez en Colombia. El programa está conformado por el Ballet del Teatro Nacional de Belgrado, de Serbia; la Compañía Olivier Dubois y Accrorap, de Francia; Kaori Ito, de Japón y Suiza, Marie Chouinard, de Canadá, y la gran maestra de la danza contemporánea, la coreógrafa africana Germaine Acogny, quien realizará una residencia en Nuquí, Chocó, con el colectivo Jóvenes Creadores de Chocó, en asocio con la Fundación Más Arte, Más acción.

Además, se destaca la participación de las cuatro compañías de Chile y Brasil que harán parte del ‘Focus Lat’, un nuevo componente de la Bienal que mostrará un panorama de la danza contemporánea en Latinoamérica. En esta versión los invitados serán Ricardo Curaqueo y el Ballet Nacional de Chile, y la Compañía de Danza del Teatro Castro Alves y Focus Danza, de Brasil.

La cuota colombiana la conforma 27 compañías nacionales provenientes de diversas regiones del país.

Desde la segunda edición de la Bienal se ha propuesto una ciudad invitada, haciendo un foco nacional que visibilice los procesos de danza en una ciudad o región. Medellín será la ciudad invitada de honor este año, con montajes coreográficos que abarcan diversos géneros como la danza contemporánea, tradicional, Afro y urbana. Su participación se dará gracias al apoyo de la Secretaría de Cultura Ciudadana de Medellín.

En cada edición la Bienal entrega dos Becas de creación, la primera para una compañía de larga trayectoria y la otra para una emergente. Este año, las compañías ‘Danza Concierto’, de Medellín, y ‘Periferia’, de Cartagena, fueron las ganadoras.

Durante todo el año un equipo de curadores, que para esta versión está conformado por: Sylvia Ospina, Miguel González y Juan Pablo López, visitan los más importantes festivales, internacionales y nacionales, para traer lo mejor del mundo y de Colombia a Cali; con una línea curatorial transversal que abarca: Ritualidades, Afro contemporaneidad; Territorio y experimentación; y Tradición y contemporaneidad.

“En el programa de esta cuarta edición, como siempre, prevalece la calidad de las propuestas artísticas y está presente la curiosidad por lo que sucede tanto en otras latitudes como en nuestras regiones colombianas, el comité curatorial de la Bienal es atraído por todo aquello que nos hace pensar la Danza como parte esencial de la expresión humana y admirar, como diría el poeta William Bates, la terrible belleza que nace a diario en diversas latitudes del mundo”, asegura Juan Pablo López, director Artístico de la Bienal.

El programa busca poner en diálogo expresiones como las artes visuales, la danza urbana, afro contemporánea y el folclor, con el teatro, la fotografía y el video, logrando conectar universos que normalmente no se encuentran en la misma escena y abriendo al público la posibilidad de encontrar nuevas miradas sobre el movimiento.

Por primera vez la Bienal tendrá su Noche de Cabaret. Será en uno de los lugares más representativos de la salsa en la ciudad como es ‘El Mulato Cabaret’. Esta noche tendrá como invitados especiales a Swing Latino y a dos compañías que hacen parte del Foco Medellín: ‘A Puro Tango’ y ‘El Balcón de los Artistas’. Una noche de rumba, tango y cabaret que propone otras maneras de vivir la danza en la ciudad durante la Bienal.

‘En Cali se baila así’ es el concurso creado por la Bienal Internacional de Danza de Cali con el fin de premiar a los mejores grupos de la ciudad en las categorías de salsa, danza urbana y folclor. Los ganadores se presentarán en la apertura en el Teatro al aire libre Los Cristales.

La imagen de esta edición de la Bienal es Duván Arizala, bailarín, profesor, coreógrafo y actor, protagonista de la película ‘Somos Calentura’, quien posó para el lente de Sylvia Patiño Spitzer, reconocida fotógrafa independiente, quien ha trabajado en varios medios de comunicación y ha participado en diversos Salones Nacionales de Artistas.

En Bogotá, la Bienal se lanzó con la obra ‘La edad de Oro’, de Israel Galván, el más grande exponente del flamenco contemporáneo, quien se presentó por primera vez en Colombia. En Cali, la función fue el pasado 7 de mayo, en el Teatro Municipal Enrique Buenaventura.

La boletería de todos los eventos programados está disponible en las taquillas de los teatros de Cine Colombia a nivel nacional, y en Primera Fila, en sus taquillas a nivel nacional o a través del Centro de atención telefónica y en el sitio web www.primerafila.com.co, y en Colboletos www.colboletos.com

Toda la información sobre la Bienal se puede consultar en www.bienaldanzaCali.com o a través de las redes sociales de Facebook, Instagram y Twitter.

La Bienal en cifras

En sus tres primeras ediciones, la Bienal de Danza de Cali ha logrado reunir:

  • 2.350 bailarines provenientes de diferentes partes del mundo.
  • 125 presentaciones en 20 espacios de la ciudad.
  • Con una asistencia de 120.000 espectadores.
  • Este año se espera una asistencia de 40 mil espectadores.

Este es un proyecto de largo aliento liderado por la Asociación para la Promoción de las Artes (Proartes), la cual cumple 40 años de existencia en 2019; además, cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura, la Alcaldía de Cali, a través de la Secretaría de Cultura, y la empresa privada.

Ministerio de Cultura
Calle 8 # 8-43 Bogotá, D. C., Colombia
www.mincultura.gov.co

Deja un comentario

Archivado bajo Actividades, Actualidad, Artistas, Bailes, Colombia, Cultura Colombiana, Cultura Latinoamericana, Danzas, Eventos en Colombia, Eventos Internacionales, Grupos, Invitados, Noticias y artículos, Organizaciones, Proyectos

Bogotá celebra la versión 22 de Salsa al Parque

Bogotá celebra la versión 22 de Salsa al Parque

La fiesta de los salseros será el sábado 2 y el domingo 3 de noviembre en el Parque Metropolitano Simón Bolívar.

Bogotá celebrará la edición 22 de Salsa al Parque, con artistas que siguen creando, fusionando e interpretando los diferentes géneros inmersos en la salsa como son el guaguancó, el son, el boogaloo, la pachanga y el chachachá, en diferentes formatos que dan cuenta de la conjunción de sonoridades del ayer y del hoy en el gran universo salsero.

La participación internacional la encabeza la Orquesta Aragón, de Cuba, La ‘Charanga Eterna´que viene a celebrar su aniversario 80. La Orquesta Aragón es una Charanga que se ha mantenido en el tiempo y preserva el sonido típico de la música tradicional cubana desde su creación en 1939. En su repertorio se escucharán temas de su propia autoría, así como éxitos conocidos como: Bodeguero, Nosotros, Pare cochero, Cachita, Guajira con tumbao, entre otros.

Henry Fiol y su Orquesta, de Estados Unidos,serán protagonistas también de esta nueva versión de Salsa al Parque; el compositor, percusionista y director empezó su carrera como solista en 1979, grabando el álbum Fe, esperanza y caridad, donde se encuentran dos de sus éxitos más conocidos Oriente La juma de ayer.Más adelante lanza otros de sus hits, el tema Mala suerte, y el álbum La ley de la junglaposicionándose como uno de los más reconocidos cantantes de la escena salsera.

Otro de los grandes que estará en la tarima de Salsa al Parque, es Akokán, con integrantes de Cuba y Estados Unidos, un colectivo big bandque reúne a los mejores músicos de todas las edades de la Habana y a los talentos más creativos y sobresalientes de la escena de la música latina de Nueva York. Fundada por José “Pepito” Gómez, el productor Jacob Plasse y el arreglista Michael Eckroth, el grupo reaviva con energía fresca y vigorizada el sonido de la era dorada de mambo cubano.

Le sigue Boogaloo Assassins de Estados Unidos,banda conformada en Los Ángeles en 2007, como una respuesta moderna a la música latina de Nueva York de finales de los años 60. Su estilo es un Latin Boogaloo, con el que estos músicos de Los Ángeles intentan hacer del R&B, el doo-wop, y el jazz afro-caribe, una fusión estadounidense con ritmos cubanos, interpretando temas en inglés y español. La fiesta continúa con Anacaona de Cuba,una agrupación femenina que cuenta con una trayectoria de más de 87 años, formada por catorce mujeres que cultivan la música popular, mezclando los ritmos más tradicionales con la música cubana contemporánea. Como colombiano en el exterior estará Calle Maestra / José Aguirre, trompetista compositor y arreglista con un recorrido artístico de más de 25 años,  integrante de varias agrupaciones como el Grupo Niche, Los Del Caney, Guayacán Orquesta, y la Orquesta Son de Cali.

El festival recibe este año directamente desde Medellín a La Ciencia de Juancho Valencia,dos veces Ganador de Latin Grammy.Juancho es uno de los creadores más destacados del sonido de la salsa colombiana contemporánea, y ha participado como compositor, productor, arreglista, pianista y director en icónicas agrupaciones colombianas como La República y Maite Hontelé.

Desde Pereira llega Papa Bocó, agrupación que está incursionando en una fusión que surge como producto de años de investigación sobre los ritmos afro de las costas colombianas, el Pacífico y el Caribe. En ella, la salsa, la timba y el latín jazz se mezclan con el currulao, el bunde, el abozao, la cumbia, el chandé y otros ritmos de raíz afro con un estilo autóctono y contemporáneo.

​ Se suma a la lista Son 21 de Cali,con una formación de integrantes muy jóvenes. Esta agrupación es la revelación en el medio salsero del Valle del Cauca. Nació en el año 2014 en el oriente de Cali, interpreta timba y fusión mezclados con ritmos latinos como la salsa, el son, el funk, el rock y el jazz.

Como es costumbre, el festival contará con lo más destacado de la escena distrital. En la tarima de Salsa al Parque estarán La Sonora Indestructible, Son Republic, El Flaco de la Salsa, La Temblequera y La D.C. Charanga.

“Esta nómina de artistas que participarán en el festival protagonizan la escena salsera internacional, junto a extraordinarias agrupaciones que están incursionando en el género con nuevas sonoridades de lo afro, el jazz y el funk, en una hibridación de géneros provenientes de diferentes puntos cardinales del país y del mundo,” afirma Juliana Restrepo, directora de Idartes.

Estas propuestas artísticas siguen activas gracias a una enorme familia en la que confluyen músicos, bailarines, Dj´s, programadores, bares y un público que sigue fiel a su historia, sus sonidos y al disfrute del mundo latino.

Instituto Distrital de las Artes – Idartes
Carrera 8 N° 15 – 46
PBX:(+571) 3795750
​​contactenos@idartes.gov.co

Deja un comentario

Archivado bajo Actualidad, Artistas, Cantantes, Colombia, Conciertos, Cultura Latinoamericana, Eventos en Colombia, Eventos Internacionales, Festivales, Grupos, Invitados, Música Latinoamericana, Noticias y artículos, Orquesta

Actividades recomendadas #SOFA2019 #SOFAX: sábado (Bogotá, Colombia)

Las siguientes son algunas actividades que recomendamos desde el Sitio Bagatela, para que puedan dar una pasadita al día sábado del SOFA2019 en CORFERIAS:

Gala Dream Kpop Edition 2019

Hora: de 17:00 a 20:00

Regresa el Concurso de K-Pop realizado por Kpop Unión Colombia, especialmente hecho para Grupos numerosos de dance cover llamado: GALA DREAM KPOP EDITION 2019

Se celebrará en SOFA 2019 el Sábado 12 de octubre a las 5pm, una oportunidad única para mostrar su talento interpretando éxitos de Kpop, en el concurso especialmente creado para grupos dance covers quienes mostrarán todo lo que tienen el día del evento, ademas de que habrá actividades para los fans.

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/462923804552159/

Kpower En El Sofa X

Fecha: 12 de octubre – 13 de octubre

Este año la UNIÓN DE LIDERES NACIONAL FANDOMS – KPOWER. Estará presente en la Décima edición del SOFA, gracias a la ayuda de ASIA AL CUADRADO.

Grupal disney SOFA 2019

Hora: de 02:30 a 18:00

Lugar: Plaza principal del arco de Corferias

Queremos reunir todos los cosplays relacionados con las películas y series de disney en un solo lugar.

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/766208017163322/

WONDERLAND En SOFA 2019

Fecha: del 10 al 14 de octubre

La historia de WONDERLAND se sitúa en un futuro no muy lejano, donde Daka nuestro protagonista, es un trabajador más que ayuda a los soldados de la G-Corp en la extracción del Grafeno, un valioso material que existe en la actualidad.

Por cosas del destino nuestro protagonista emprende huida y eso lo llevara a encontrarse con los Cazadores, Tribu donde los miembros son entrenados para usar energía obtenida a través la naturaleza llamada Prana, para la protección tanto de ellos mismos como de su habita natural.

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/958693441145221/

Pasarela Harajuku – Black and white SOFA 2019

Hora: de 14:30 a 15:00

Este año tenemos la oportunidad de invitarlos a la sexta pasarela de Harajuku Kids – Colombia en Universo SOFA.
Nuestra pasarela esta inspirada en la dualidad y el arte monocromático.
Integraremos estilos clásicos pero también le daremos relevancia a las nuevas tendencias de la moda japonesa.

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/430444194494108/

Comunidad Pokemon en SOFA

Fecha: 10 de octubre – 14 de octubre

Por segundo año tenemos la felicidad de estar en sofa, así que los esperamos con grandes torneos y actividades que les tenemos preparadas

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/2586413698064729/

SOFA 2019 Semana de Cumpleaños Con Nando Leyton

Fecha: 10 de octubre – 14 de octubre

Te esperamos del 10 al 14 de Octubre para Celebrar los 10 años del Salón de Ocio y la Fantasía #SOFA2019 y la Semana de Cumpleaños de Nando Leyton, estaremos participando en actividades y grabaremos nuevos vídeos

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/2489072561200136/

Taller Dibujo Saint Seiya SOFA X 2019

Hora: 02:00 a 04:00

Aprenderás el concepto y estilo de dibujo de los maestros de Shingo Araki y Michi Himeno, expuesto en la serie-anime Saint Seiya (Los Caballeros del Zodiaco) de la mano del Ilustrador Gilbert Fanart (Colombia)

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/688717094962250/

Pasarela Digimon Adventure 20 Aniversario

Hora: de 04:30 a 05:00

Acompañanos a celebrar el aniversario número 20 de la serie Digimon Adventure, la serie que marco a una generación completa. La pasarela mostrará el talento de varios cosplayers que personificaran varios de los personajes y digimonster emblemáticos de la serie.

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/850410458688542/

Pasarela League of Legends SOFA 2019

Hora: de 15:00 a 16:00

Si Tienes un cosplay de algún personaje de League of Legends y quieres participar en la pasarela Join us!

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/2485456238182681/

El Mito en la Leyenda de Zelda

Hora: de 17:00 a 18:00

Diecinueve leyendas, pronto veinte, componen la saga de Zelda; una franquicia de videojuegos que, tal vez por accidente, fundamentó su estructura narrativa en el mito. ¿Cómo funciona esta formidable estrategia, dentro y fuera del reino de Hyrule? Hagamos un ejercicio de análisis.

¿Preocupado porque nunca has jugado uno de los juegos de Zelda? No hay problema, la charla es sobre escritura creativa aplicada a los videojuegos y espacios hipermedia, por lo que no es necesario conocer el acervo de la saga.

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/926893901005614/

Los Psicópatas del Cine de Terror

Hora: de 18:00 a 19:30

Lugar: Stage Central

Desde Norman Bates (Psycho) hasta Jack (The House That Jack Built) pasando por Hannibal Lecter (Hannibal) y Patrick Bateman (American Psycho) conoceremos sus historias, sus crímenes y trataremos de entender sus motivaciones.

Link de la actividad: https://www.facebook.com/events/451879245536752/

Deja un comentario

Archivado bajo Actividades, Animación, Anime y Manga en Latinoamérica, Bailes, Cómic, Cine Internacional, Colombia, Comunidades, Concursos, Cosplay, Dibujo, Eventos en Colombia, Eventos Internacionales, Exposiciones, Ferias, Festivales, Grupos, Historietas, Invitados, Proyectos, Series, Videojuegos

La danza contemporánea de Brasilse vivirá en el Colón

La danza contemporánea de Brasil se vivirá en el Colón

Dos espectáculos para descubrir el vigor de Brasil y sus cuerpos en movimiento serán presentados en el Teatro Colón del 29 de octubre al 2 de noviembre. Las piezas coreográficas ‘Lub Dub’ del Ballet Castro Alves y ‘Still Reich’ de Focus compañía de danza de Río de Janeiro.

En la foto: LUB DUB Compañia Ballet Teatro Castro Alves.
Cortesía: Compañia Ballet Teatro Castro Alves

‘Lub Dub’ del Ballet Castro Alves, es el nombre dado a los sonidos del corazón producidos por la apertura y cierre de las válvulas que permiten el paso de la sangre. Una metáfora de los sonidos y golpes de la vida que motiva y sostiene el movimiento del cuerpo que pulsa, medita, protesta y lucha que estará el 29 y 30 de octubre en el Teatro Colón.

La pieza coreográfica contiene el sonido de percusión como la motivación sonora y física para los bailarines. El bailarín, coreógrafo y compositor surcoreano Jae Duk Kim propone una intensa alternancia de movimientos de tracción y estremecimiento, dinamismo y relajación, ritual y contemporáneo que conquista audiencias por cada país que pasa.

Por su parte, el espectáculo ‘Still Reich’ de Focus compañía de danza de Río de Janeiro, reúne en solo programa piezas musicales del compositor contemporáneo Steve Reich que inspiran el vigor de los cuerpos en movimiento. Este impactante espectáculo llega al Colón el 1 y 2 de noviembre.

El coreógrafo, Alex Neoral presenta dos obras: Keta, recién estrenada y Pathways que trae en su construcción una síntesis del lenguaje de Focus. La música de Steve Reich fue compuesta en un viaje a Ghana. La coreografía reconstruye de manera veloz, viva y orgánica la música tribal de África. Ganadora del premio Cesgranrio Dance Award a la Mejor Coreografía y también al Mejor Bailarín, Marcio Jahú y Mejor bailarina, Carolina de Sá. Esta obra se ha presentado en Alemania Francia, Italia, Panamá y Brasil, recibiendo elogios del público y de la crítica.

Dos espectáculos de danza contemporánea imperdibles en donde los asistentes podrán descubrir el vigor de Brasil y los cuerpos en movimiento. Desde ya se encuentra disponible la boletería para ‘Lub Dub’ 29 y 30 de octubre y ‘Still Reich’ 1 y 2 de noviembre. Tiene un costo de $30.000 pesos y se pueden conseguir a través de www.tuboleta.com, en puntos TuBoleta a nivel nacional y en la taquilla del Teatro Colón.

TEATRO COLÓN
Calle 10 # 5-32 Bogotá, Colombia

Conmutador (57+1) 3816380
Taquilla:(57+1) 3816358 – (57+1) 3816359 – (57+1) 3816372
info@teatrocolon.gov.co

Deja un comentario

Archivado bajo Artistas, Colombia, Cultura Colombiana, Cultura Latinoamericana, Danzas, Grupos, Música Latinoamericana, Noticias y artículos

Con 192 artistas en escena, Carmina Burana se presentará en el Gaitán (Bogotá, Colombia)

Con 192 artistas en escena, Carmina Burana se presentará en el Gaitán

Tres funciones, el 24, 25 y 26 de octubre, componen esta exitosa producción del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, en su cuarta temporada.

Luego de tres exitosas temporadas en 2013, 2014 y 2018, regresa Carmina Burana de Carl Orff, la primera producción de gran formato del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, esta vez al Teatro Jorge Eliécer Gaitán, los próximos 24, 25 y 26 de octubre.

Este emblemático teatro del centro de Bogotá será el anfitrión de esta obra, en la que participan la Orquesta Filarmónica de Bogotá (OFB), el Coro de la Ópera de Colombia, el Coro Filarmónico Infantil de la OFB y la Fundación L’Explose. Una producción en la que las pasiones, los excesos y el amor se ven puestos en escena por 192 artistas entre bailarines, solistas, coro y músicos.

La dirección escénica está a cargo de Tino Fernández de España, la dramaturgia de Juliana Reyes y la dirección musical de Leonardo Marulanda, de Colombia. Los solistas son el tenor Santiago Burgi, el barítono Patricio Sabaté y Julieth Lozano, quien pasó del coro a ser protagonista de esta obra, además de ser la primera colombiana en asumir este mismo rol principal en el Teatro Royal Albert Hall de Londres, donde reside actualmente.

Carmina Burana es el nombre de un manuscrito descubierto en la abadía benedictina de Beuern en Alemania, en 1803, y que se constituye como una de las fuentes más importantes de la música y la literatura profanas de los siglos XII y XIII.

En 1936, el compositor alemán Carl Orff escogió 24 poemas de este manuscrito, de los cuales tomó solo los textos, la mayoría en latín, algunos en alemán antiguo y en provenzal para los que compuso la música formando la cantata que hoy conocemos como Carmina Burana. La obra se estrenó el 8 de junio de 1937 en Frankfurt con un espectacular montaje escénico diseñado por Ludwig Sievert.

“La obra nos hace un llamado al gozo de vivir, a los placeres terrenales, el amor carnal, al mismo tiempo que hace una crítica a los estamentos sociales y eclesiásticos y todo esto Carl Orff supo traducirlo muy bien a la música”, dice Tino Fernández.

Para esta producción, se llevó a cabo un largo proceso de investigación, que incluyó, entre otros aspectos, una creación coreográfica que correspondiera a las 70 voces del coro, además de una sencilla pero contundente escenografía, que evocara una estética surrealista.

Las boletas para las tres funciones se pueden adquirir en Tuboleta o en las taquillas del Teatro. Invita la Alcaldía de Bogotá.

Instituto Distrital de las Artes – Idartes
Carrera 8 N° 15 – 46
PBX:(+571) 3795750
​​contactenos@idartes.gov.co

Deja un comentario

Archivado bajo Actrices y Actores, Arte, Artistas, Bailes, Colombia, Cultura Colombiana, Directores, Grupos, Música Mundial, Noticias y artículos, Orquesta, Proyectos, Teatro

Actividades recomendadas #SOFA2019 #SOFAX: jueves y viernes (Bogotá, Colombia)

Las siguientes son algunas actividades que recomendamos desde el sitio Bagatela, para que puedan dar una pasadita a los primeros días del SOFA2019 en CORFERIAS:

Fanfest Champion 2019

Fecha: del 10 al 14 de octubre

Todos los fanclubs están invitados a participar en esta gran convocatoria, en la que los protagonistas son los fans del Kpop.
Las comunidades Kpop Unión Colombia, Comunidad Hallyu Colombia, Revolution Kpop y Kpop Bogotá estarán a cargo de una actividad, y tendrán el apoyo de la academia Asia al cuadrado, el programa Radial Ciudad Kpop UNRadio y Universo SOFA de 2019.

Link de la actividad en Facebook: https://www.facebook.com/events/2149578205341897/

DAME TU FUERZA PEGASO- HISTORIA DE SAINT SEIYA

Fecha: viernes 11 de octubre de 14:00 a 14:30

Lugar: Stage Central

Los invitamos a una charla de la historia de Saint Seiya como lo conocemos en Latinoamérica Los Caballeros del Zodiaco.

Link de la actividad en Facebook: https://www.facebook.com/events/416666515654045/

Lanzamiento Condemnarum 3 en SOFA 2019

Fecha: 10 de octubre, 10:00 – 14 de octubre, 19:00

Del 10 al 14 de Octubre en Corferias, lanzamiento del tercer capítulo de #CONDEMNARUM, el penúltimo de la miniserie.
“En su camino por las tierras de ceniza, Airah y Púrpura son atacadas por Fidel Navaja, quien busca venganza por la muerte de su escuadrón de invasores. Lejos de allí Damniac y Uróboros surgen del Éter enfrentándose salvajemente por última vez.”

Link de la actividad en Facebook: https://www.facebook.com/events/411469323106613/

Cosplay con Sentido Social

Fecha: del 10 al 14 de octubre

Cosplay con sentido social es una iniciativa apoyada por el “costume playing”, en nuestro stand podrás adquirir los mejores productos de cosplayers nacionales, prints de sus mejores trajes ¡y hasta productos hechos por ellos! Estas compras nos ayudarán a recaudar recursos para apoyar a niños de poblaciones vulnerables.

Link de la actividad en Facebook: https://www.facebook.com/events/380286819564629/

RKC En Sofa2019

Fecha: 10 de octubre, 09:00 – 14 de octubre, 19:00

Nos alegra anunciar por tercer año consecutivo, estaremos en SOFA2019 con las franjas RKC y este año tendremos el increíble concurso NIGHT REVOLUTION CONTEST

Contaremos con las franjas RKC, que se realizaran el día domingo y lunes en las instalaciones de Corferias.

Link de la actividad en Facebook: https://www.facebook.com/events/896694394016286/

https://www.facebook.com/events/2455095674713240/

Comunidad Saint Seiya Colombia – Minicon- Sofa 2019

Fecha: 10 de octubre, 09:00 – 14 de octubre, 19:00

Lugar: Minicon

Comunidad Saint Seiya Colombia vuelve a la minicon en Sofa, estaremos los cinco días en este gran evento haciendo muchas actividades las cuales esperamos que todos integrantes de la comunidad lo disfruten.

Link de la actividad en Facebook: https://www.facebook.com/events/384857378847200/

La Llave de Andhora “El Origen”- SOFA 2019 – Pabellón 7

Fecha: 10 de octubre – 14 de octubre

Basado en la primera entrega de seis libros que hablan de una historia fantástica que ocurre en medio de las selvas Colombianas, en dónde una ancestral lucha está por suceder.

EL ORIGEN – Un espectáculo que despertará tus sentidos.

Link de la actividad en Facebook: https://www.facebook.com/events/1415487728602357/

Comunidad Jojo’s Bizarre Adventure Colombia – SOFA 2019

Fecha: 10 de octubre, 10:39 – 14 de octubre, 20:00

Esta es nuestra primera edición en el Salón del Ocio y la fantasía, en representación a la icónica serie Jojo’s Bizarre Adventure, el manga extravagante de la Shonen Jump escrito e ilustrado por el célebre Hirohiko Araki. Un espacio para compartir y disfrutar como comunidad, con el objetivo de cada vez crecer más como grupo y dar a conocer esta magnífica obra de ficción a más personas.

Link de la actividad en Facebook: https://www.facebook.com/events/1593829460753972/

Deja un comentario

Archivado bajo Actividades, Anime y Manga en Latinoamérica, Bailes, Cómic, Clubes, Colombia, Comunidades, Concursos, Cosplay, Eventos en Colombia, Eventos Internacionales, Exposiciones, Fundaciones, Grupos, Historietas, Ilustración, Imagen, Juegos, K-POP, Organizaciones, Proyectos, Series