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Tráiler de la segunda temporada de Isekai Quartet (desde Ramen Para Dos)

Desde Ramen Para Dos publican la siguiente noticia:

Tráiler de la segunda temporada de Isekai Quartet

Se anunció la inclusión de los protagonistas de The Rising of The Shield Hero al plantel de personajes para la segunda temporada del anime de Isekai Quartet. Ahora, desde la página web de este crossover de la factoría Dengeki Bunko se presenta un primer tráiler de esta secuela. En el vídeo, además de aparecer algunos de sus protagonistas, se anuncia el regreso de la serie animada en la televisión japonesa para el mes de enero de 2020.

Al igual que en la primera temporada, Minoru Ashina se encarga de las labores de dirección y escritura del guion para el estudio Studio Puyukai. Junto a él también regresa Minoru Takehara como diseñador de personajes y director jefe de animación.

En abril de este mismo año 2019 se estrenó en la televisión japonesa esta serie de episodios cortos protagonizados por conocidos personajes de animes basados en obras del sello editorial Dengeki Bunko como KonoSubaOverlordRe:Zero, empezar de cero en un mundo diferente y Diario de Guerra Saga of Tanya the Evil.

Para leer completa est anoticia, pueden ir al enlace de Ramen Para Dos: https://ramenparados.com/trailer-de-la-segunda-temporada-de-isekai-quartet/

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Una experiencia sensitiva lo envolverá en la atmósfera de LAPÜ, la película

Lugar en sombra: un diálogo entre lo visto y lo escuchado en el proceso de investigación, escritura y filmación de LAPÜ

A partir del 17 de octubre, en la Cinemateca de Bogotá, se llevará a cabo la exposición Lugar en sombra, recopilación de fotografías y sonidos pertenecientes al rodaje de la película LAPÜ, que busca expandir la relación del espectador y concertar nuevos espacios de significado fuera de las salas de cine.

#FerocesDelCine.
Ruge la bestia con obras feroces y potentes presentadas a la manada.

Lugar en sombra es un diálogo entre sonido e imagen que explora el lugar ausente, la relación con el otro, con la muerte y la memoria.

La exposición está inspirada en la picnolepsia, un tipo de epilepsia que se experimenta en la niñez y que con el paso de los años va desapareciendo. Durante los estados de picnolepsia, que suelen durar instantes, el cerebro pierde la percepción de la realidad, para luego reconectarse muy rápidamente, impidiendo que la persona recuerde el lapso fugaz de inconsciencia.

La exposición se compone de 20 fotografías tomadas durante el proceso de realización del largometraje, puestas en relación con sonidos en loop pertenecientes al proceso de rodaje y que componen el paisaje sonoro del film para generar que la relación del público con el sonido y la imagen sea, en algunos momentos, más íntima y aislada; en otros, más pública y colectiva.

Las 20 imágenes que componen la serie, son impresiones de medio formato (70cmx50cm), tomadas en película de 35mm en blanco y negro a lo largo de los últimos cuatro años en distintos lugares del desierto guajiro. Los sonidos que se escuchan en cada fotografía son composiciones que se relacionan de cerca con la cotidianidad de la familia de Doris y el ritual del segundo entierro. Esta relación entre sonido e imagen, a veces dislocada, a veces más directa, permite expandir la imagen física invitando al público a crear imágenes mentales y nuevos sentidos que funcionan como puentes de creación.

Para dialogar con la Calle Museo de la cinemateca de Bogotá, la exposición Lugar en Sombra se adapta a las medidas y características del espacio generando un recorrido que afecta al espectador antes y después de entrar a la función en la sala capital, en la que se generan ecos y resonancias que afianzan el concepto de la exposición. Aquello que está detrás o fuera de la imagen, esa imagen mental que el espectador crea al relacionarse con la obra, define la manera de relacionarse con el espacio de la exposición. En algunos espacios, las imágenes rodean al espectador permitiendo que los sonidos salgan de las imágenes construyendo una pequeña atmósfera sonora tridimensional alrededor del espectador que transita por el espacio.

LAPÜ, primer largometraje de César Alejandro Jaimes y Juan Pablo Polanco, luego de su estreno mundial en el Festival de Cine de Sundance 2019 y de un importante recorrido por festivales en los que se cuentan Berlinale y FICCI, llegará a las salas nacionales el próximo 31 de octubre.

Previo a su estreno, en exclusiva, el público podrá vivir una experiencia estética y sensorial que lo envolverá en la atmósfera del documental LAPÜ, además podrá disfrutar una serie de proyecciones especiales, ligadas a la exposición que irá del 15 de octubre al 31 de octubre, en la Calle Museo de la cinemateca de Bogotá.

Las funciones que acompañan la exposición se realizarán en los siguientes horarios:

  • Jueves 17 de octubre ― 7:00 PM ― Sala Capital
  • Domingo 20 ― 3:00 PM ― Sala Capital
  • Martes 22 ― 4:00 PM ― Sala 3
  • Miércoles 23 ― 7:00 PM― Sala 3
  • Domingo 27 ―   5:00 PM ― Sala 2

Lo invitamos a consultar la página web www.docco.co para más información sobre cada evento y seguirnos en las redes sociales como FB : DocColombia – IG: doccolombia – TW: DOCCOLOMBIA1

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Revelan el elenco principal del anime original Gibiate (desde Kudasai)

Desde Kudasai publican la siguiente noticia:

Revelan el elenco principal del anime original Gibiate

Yoshitaka Amano anunció durante el evento New York Comic Con el elenco y el equipo de producción para el anime original Gibiate.

Elenco

  • Tetsuya Kakihara como Sensui Kanzaki, un samurái que viajó en el tiempo desde el periodo Edo. También conocido como Senningiri (cortador de mil hombres), ha derrotado a numerosos enemigos durante el periodo Sengoku con sus espadas gemelas.
  • Yukiyo Fujii como Kathleen Funada, la asistente del Dr. Yoshinaga. Una chica optimista y algo torpe, muy mala en peleas. Pero se las arregla para salvar a Sensui y a Kenroku tan pronto como ellos llegan a esta época.
  • Hiroki Touchi como Kenroku Sanada, un ninja que viajó en el tiempo desde el periodo Edo con Senseui. Es un descendiente de la familia Sanada, y es un alegre y energético personaje.

Amano también reveló algunos nuevos personajes, sin actor de voz asignado aún:

  • Renjiro Hatonami, el líder de los Galients. Solía ser un jefe de la mafia, y recientemente escapó de prisión. Ataca a Sensui y a cualquier otra persona en busca de alimento usando una Nagadosu (un tipo de espada japonesa).
  • Guren Soshigaya, segundo al mando de los Galients. Solía seguir a Renjiro en su vida como gangster, y pelea contra Gibia usando dos pistolas, es incomparable en velocidad y precisión.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de Kudasai: https://somoskudasai.com/anime/revelan-el-elenco-principal-del-anime-original-gibiate/

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Arifureta Shokugyou de Sekai Saikyou tendrá segunda temporada (desde Ramen Para Dos)

Desde Ramen Para Dos publican la siguiente noticia:

Arifureta Shokugyou de Sekai Saikyou tendrá segunda temporada

Finalizó la emisión en la televisión japonesa de la serie animada de Arifureta Shokugyou de Sekai Saikyou con el estreno del episodio 13 del anime. Tras la finalización de este, se confirmó la producción de una segunda temporada para esta adaptación de la serie de novelas ligeras de Ryo Shirakome.

A pesar de la finalización de esta primera temporada del anime de Arifureta, las andanzas de Hajime Nagumo no finalizan este año, ya que están anunciados dos episodios originales para finales de año. El 25 de diciembre será lanzado el episodio «Yue no Nikki-chō» (El diario de Yue) y para el 26 de febrero una segunda OVA titulada «Naresome Onsen», que como su título indica su historia tendrá lugar en unos baños termales.

El pasado 8 de julio comenzó la emisión en la televisión japonesa del primer episodio de Arifureta Shokugyou de Sekai Saikyou, serie animada por estudio White Fox (Re:Zero kara Hajimeru Isekai SeikatsuAkame ga Kill!) bajo la dirección de Kinji Yoshimoto (Machine-Doll wa Kizutsukanaisin Nanatsu no TaizaiGenshiken 2) y con Kazuyuki Fudeyasu por Chika Kojima (Big Order) en el diseño de personajes.

Para leer completa esta noticia, pueden ir al enlace de Ramen Para Dos: https://ramenparados.com/arifureta-shokugyou-de-sekai-saikyou-tendra-segunda-temporada/

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Con 192 artistas en escena, Carmina Burana se presentará en el Gaitán (Bogotá, Colombia)

Con 192 artistas en escena, Carmina Burana se presentará en el Gaitán

Tres funciones, el 24, 25 y 26 de octubre, componen esta exitosa producción del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, en su cuarta temporada.

Luego de tres exitosas temporadas en 2013, 2014 y 2018, regresa Carmina Burana de Carl Orff, la primera producción de gran formato del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, esta vez al Teatro Jorge Eliécer Gaitán, los próximos 24, 25 y 26 de octubre.

Este emblemático teatro del centro de Bogotá será el anfitrión de esta obra, en la que participan la Orquesta Filarmónica de Bogotá (OFB), el Coro de la Ópera de Colombia, el Coro Filarmónico Infantil de la OFB y la Fundación L’Explose. Una producción en la que las pasiones, los excesos y el amor se ven puestos en escena por 192 artistas entre bailarines, solistas, coro y músicos.

La dirección escénica está a cargo de Tino Fernández de España, la dramaturgia de Juliana Reyes y la dirección musical de Leonardo Marulanda, de Colombia. Los solistas son el tenor Santiago Burgi, el barítono Patricio Sabaté y Julieth Lozano, quien pasó del coro a ser protagonista de esta obra, además de ser la primera colombiana en asumir este mismo rol principal en el Teatro Royal Albert Hall de Londres, donde reside actualmente.

Carmina Burana es el nombre de un manuscrito descubierto en la abadía benedictina de Beuern en Alemania, en 1803, y que se constituye como una de las fuentes más importantes de la música y la literatura profanas de los siglos XII y XIII.

En 1936, el compositor alemán Carl Orff escogió 24 poemas de este manuscrito, de los cuales tomó solo los textos, la mayoría en latín, algunos en alemán antiguo y en provenzal para los que compuso la música formando la cantata que hoy conocemos como Carmina Burana. La obra se estrenó el 8 de junio de 1937 en Frankfurt con un espectacular montaje escénico diseñado por Ludwig Sievert.

“La obra nos hace un llamado al gozo de vivir, a los placeres terrenales, el amor carnal, al mismo tiempo que hace una crítica a los estamentos sociales y eclesiásticos y todo esto Carl Orff supo traducirlo muy bien a la música”, dice Tino Fernández.

Para esta producción, se llevó a cabo un largo proceso de investigación, que incluyó, entre otros aspectos, una creación coreográfica que correspondiera a las 70 voces del coro, además de una sencilla pero contundente escenografía, que evocara una estética surrealista.

Las boletas para las tres funciones se pueden adquirir en Tuboleta o en las taquillas del Teatro. Invita la Alcaldía de Bogotá.

Instituto Distrital de las Artes – Idartes
Carrera 8 N° 15 – 46
PBX:(+571) 3795750
​​contactenos@idartes.gov.co

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Una década en el #SOFA2019 #SOFAX – Animación | Terror | Fantasía | Comedia (Bogotá, Colombia)

El Movimiento BOGOSHORTS presente por 10 años en el SOFA
SALÓN DEL OCIO Y LA FANTASÍA
Y lo celebra con la Sala BOGOSHORTS

Del jueves 10 al lunes 14 de octubre en Corferias (Bogotá) los amantes del cine de género podrán vivir una experiencia poderosa con los mejores cortometrajes de terror, fantasía, animación y ciencia ficción en la décima edición del SOFA Salón del Ocio y la Fantasía, gracias al Movimiento BOGOSHORTS, que ha sido aliado durante una década de este gran encuentro de jóvenes que promueve la cultura del tiempo libre y la fantasía. Los invitamos a todos a explorar el universo SOFA desde el cine en la Sala BOGOSHORTS.

Regresa el Salón del Ocio y la Fantasía, el dragón vuela una vez más sobre Bogotá, acechante, y el Movimiento BOGOSHORTS enciende el fuego en sus fauces ofreciéndole al público los mejores cortometrajes de género, terror, fantasía, ciencia ficción y animación, en 5 programas especiales que podrán disfrutarse en la Sala BOGOSHORTS y que le volarán la cabeza (¡BOOMM!) a los más freaks del Universo SOFA.

Calentando motores para la edición 17 del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS, que se celebrará del 3 al 10 de diciembre en más de 20 escenarios de Bogotá, el Movimiento BOGOSHORTS celebra 10 años de crecimiento y alianza con el SOFA, haciendo presencia, del 10 al 14 de octubre, en la X edición del evento anual más importante de Colombia dedicado a lo mejor de la cultura alternativa, las nuevas tendencias, la creatividad, el entretenimiento y las más variadas expresiones artísticas en torno a la fantasía.

Como parte de las más de 350 actividades que se llevarán a cabo, tanto al aire libre como en los pabellones de Corferias, el centro de convenciones más grande de Bogotá, gamers, geeks, otakus, nerds, lolitas, humanoides de todas las edades, alliens venidos de los más apartados rincones del universo; en suma, toda clase de “seres”, experimentarán los cortometrajes más “fritos” que han participado de las cuatro últimas versiones del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS.

Del 10 al 14 de octubre y, presentando un género distinto cada día, en la Sala BOGOSHORTS (salones 1 y 2 del borde activo) convergerán un sinfín de universos, colisionarán (¡CRASH!), condensándose en el formato del corto. El terror, la comedia, la fantasía y la animación se convertirán en agujeros de gusano que lo harán viajar hacia dimensiones alucinantes.

La programación de cada día será rotativa a lo largo de 8 horas, y usted siempre podrá llegar a nuestra Sala BOGOSHORTS para disfrutar los cortos con Entrada Libre, adicionalmente podrá acreditarse con descuentos especiales para vivir el festival en diciembre y si lo desea puede reservar su cupo para participar en IMAGINATÓN, la gran Maratón de Realización Audiovisual de Filminutos.

DIA 1 – FANTASÍA SIN LÍMITES / jueves 10 de octubre / 11:00 AM – 7:00 PM

No se conforme con pasar sus días, yendo y viniendo, montado en un Transmilenio a reventar. ¡Escápese! Venga a conocer nuevos mundos y nuevas realidades.

  • Shock Terapy / Terapia de choque
    Dir. Bali Engel, Matthieu Landour – Reino Unido
  • El Jardín de las delicias
    Dir. Alejandro Male García – México
  • Powerman 
    Dir. Alberto Serrano – Colombia
  • Control Z
    Dir. Eri Yojana Pedrozo, Jehisel Ruth Ramos – Colombia
  • The Fantastic Love of Beeboy and Flowergirl / El fantástico amor del niño-abeja y la niña-flor
    Dir. Clemens Roth – Alemania

DÍA 2 – TERROR AL 100% / viernes 11 de octubre / 11:00 AM – 7:00 PM

Experimente la más cruda y fóbica parálisis del sueño. No importa cuántas veces crea despertar, escapar, la Pesadilla lo seguirá a través de laberintos desconocidos, inciertos. Un sudor frío se apoderará de todo su cuerpo y usted, temiendo caer en el espeluznante y oscuro vértigo del parpadeo, no podrá más que mirar y mirar, una y otra vez, estos cuatro cortos.

  • Das Mädchen im Schnee / The Girl In The Snow / La niña en la nieve
    Dir. Dennis Ledergerber – Suiza
  • Le Jour où Maman est Devenue un Monstre / El día que mi madre se convirtió en un monstruo
    Dir. Josephine Darcy – Francia
  • Cork Man / Hombre Corcho
    Dir. Dawn Han – Estados Unidos
  • Nasty
    Dir. Prano Bailey-Bond – Reino Unido

DIA 3 – CARCAJADAS DE MIEDO /sábado 12 de octubre / 11:00 AM – 7:00 PM

Para los amantes de las historias bizarras y grotescas, los invitamos a deleitarse con este festín de cuatro cortometrajes perfectos para Halloween.

  • Atomic Ed
    Dir. Nicolas Hugon – Francia
  • A Father’s Day / Un día del padre
    Dir. Mat Johns – Reino Unido
  • Other People’s Heads / Las cabezas de otras personas
    Dir. Stephen Winterhalter – Estados Unidos
  • Zombies
    Dir. Sebastián Dietsch – Argentina

DÍA 4 – ANIMACIÓN PARA FRIKIS / domingo 13 de octubre / 11:00 AM – 7:00 PM

¿Qué pasaría si Hitler se enfrenta con Frankenstein? ¿Y si existieran pequeños seres al interior de una caja? Descubra, con estas cinco historias, los infinitos universos de la animación cinematográfica.

  • Bubbleman Superstar dans Hitler vs Frankestein / Bubbleman Superstar en Hitler vs Frankestein
    Dir. Alban Gily, Julien Vray – Francia
  • Celica / La caja
    Dir. Dušan Kastelic – Eslovenia
  • Bloody Fairy Tales / Cuentos de hadas sangrientos
    Dir. Tereza Kovandová – República Checa
  • Gamer Girl / Chica Gamer
    Dir. Irena Jukić Pranjić – Croacia
  • Superbia
    Dir. Luca Tóth – Hungría

DÍA 5 – COLOMBIA FANTÁSTICA / lunes 14 de octubre / 11:00 AM – 7:00 PM

Descubra los mundos extraordinarios que habitan dentro de nuestro país, a través de cinco cortometrajes fantásticos, dos de ellos (Malicia Indígena y Veintiocho de mayo) ganadores de la convocatoria In Vitro BFM del BFM – BOGOSHORTS Film Market.

  • Malicia Indígena
    Dir. Andrés Cantor, Paula Joya
  • Veintiocho de mayo
    Dir. Jeferson Cardoza Herrera
  • Sincrónico
    Dir. Ricardo Fernández Jiménez
  • Carabaly
    Dir. Juan Manuel Rodríguez
  • Los Kaoticos
    Dir. Mauricio Leiva Cock

Conozca la programación de los eventos del Movimiento BOGOSHORTS en nuestras redes sociales. Consúltelas aquí.

La agencia de comunicaciones del
BOGOTÁ SHORT FILM FESTIVAL es
Laboratorios Black Velvet.

Si requiere información adicional contáctenos:

Teléfono fijo: (57 1) 300 1847
WhatsApp: (57) 310 303 6270 / 320 397 46 56
bogoshorts@lbv.co / info@lbv.co
Calle 35 No 5 – 89 (Costado Sur Parque Nacional)
Bogotá – Colombia
2019

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Colección de Víctor Gaviria ahora estará disponible en BibloRed

Colección de obras de Víctor Gaviria llega a las Bibliotecas Públicas de Bogotá

La colección audiovisual consta de cinco DVD y un libro explicativo y fue entregada el 7 de octubre a la Red Distrital de Bibliotecas Públicas – BibloRed

Evento de entrega de la colección en la Biblioteca Pública Virgilio Barco.

Como parte del proyecto de preservación y difusión del patrimonio audiovisual nacional que lidera la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano y Proimágenes Colombia, el 7 de octubre de 2019 se entregaron 24 cajas de la colección de obras cinematográficas del director de cine, guionista, poeta y escritor colombiano Víctor Gaviria, a la Red de Bibliotecas Públicas de Bogotá, BibloRed.

Al evento, asistieron María Claudia López, Secretaria de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá; Tatiana Duplat, Gerente Operativa de BibloRed; Alexandra Falla, Directora de la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano y Claudia Triana, Directora de Proimágenes Colombia. Este será el inicio de una ruta por el territorio colombiano en la que se hará entrega de la colección de obras en todas las bibliotecas del país.

El propósito de la creación de colecciones cinematográficas es la conformación de un archivo nacional, el acceso público permanente de todos los interesados al histórico de películas colombianas y un homenaje a grandes directores de cine del país que han contribuido al desarrollo y posicionamiento del sector.

“En 2017 se realizó la primera colección con obras de Carlos Mayolo. En esta ocasión se llevó a cabo la colección de Víctor Gaviria por su gran influencia en el cine nacional. Este proyecto no habría sido posible sin el apoyo del Consejo para las Artes y la Cultura en Cinematografía – CNACC y sin la generosidad de los productores Erwin Goggel, Fernando Mejías, Enrique Gabriel, Jorge Mario Álvarez, Carlos Guerrero, Leonardo Álvarez y el mismo Víctor Gaviria quienes aportaron sus derechos sobre los materiales para la restauración.” Afirma Alexandra Falla, directora de la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano

“Esta iniciativa es el resultado de los esfuerzos que se hacen desde las instituciones cinematográficas para asegurar la conservación de películas producidas y estrenadas en décadas anteriores, y su difusión a lo largo del país para que todos los interesados tengan acceso a obras que se realizaron años atrás y que se han convertido en un referente para las nuevas generaciones de cineastas.” Dice Claudia Triana, directora de Proimágenes Colombia

La Colección audiovisual Víctor Gaviria consta de cinco DVD y un libro explicativo como homenaje a su obra. Para esta entrega, fueron seleccionados cuatro (4) largometrajes y cinco (5) cortometrajes de su autoría, los cuales se relacionan a continuación, de acuerdo con la cronología de su entrega al público:

Largometrajes

  • Rodrigo D. No futuro. 1990. 90 min.
  • La vendedora de Rosas. 1998. 110 min.
  • Sumas y restas. 2005. 105 min.
  • Poner a actuar pájaros. 2017. 90 min.

Cortometrajes

  • Buscando tréboles. 1979. 8 min.
  • Buscando tréboles. 1980. 9 min.
  • Los habitantes de la noche. 1983. 20 min.
  • La vieja guardia. 1984. 28 min.
  • Los músicos. 1986. 30 min.

Con esta entrega se nutrirán las colecciones bibliográficas de las Bibliotecas Públicas de Bogotá, lo que permitirá “que el trabajo de uno de los directores de cine más importantes del país llegue a sus salas y se desarrollen actividades pedagógicas y apreciación audiovisual, indispensables para preservar y difundir la memoria de nuestro país, uno de los objetivos de BibloRed”, aseguró la Secretaria de Cultura, María Claudia López.

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