Isla Presenta: Ricardo Montaner en concierto con Fe (Bogotá, Colombia)

Isla Presenta: Ricardo Montaner en concierto con Fe 

Ricardo Montaner, uno de los máximos exponentes del pop latino y la balada romántica en español, vuelve a los escenarios con un único concierto en el Movistar Arena el 30 de abril de 2022, para presentar su nuevo álbum Fe, dirigido a quienes “necesitan encontrar o recuperar la suya”. “Amén” fue el primer sencillo de este disco dedicado a Dios en su totalidad, el video ya sobrepasa los 170 millones de reproducciones en YouTube y el tema fue compuesto junto a su familia: Mau, Ricky, Evaluna y Camilo. Bogotá vibrará, por primera vez, en vivo con esta emocionante composición.

Más de 25 millones de discos vendidos en casi 40 años de carrera con una discografía que supera la veintena de álbumes publicados. Héctor Eduardo Reglero Montaner es una leyenda viva, vigente y latinoamericana de la música del continente. “Tan enamorados”, “Bésame la boca”, “La gloria de Dios”, “La cima del cielo”, “Déjame llorar”, “Te adoraré”, “Solo un beso”, “Te hubieras ido antes” y otros hits que nos han hecho llorar, reflexionar y enamorarnos son creación del gran Montaner.

Fe es su último álbum y también su trabajo más personal, no solo por la dedicación a Dios en todas las canciones sino por la participación activa de su familia y amigos más cercanos.  Su esposa, Marlene Rodríguez dirigió el video de “Amén”, Juan Luis Guerra colaboró con el tema “Porque Dios así lo quiso” y Mau, Ricky, Evaluna y Camilo estuvieron involucrados en casi todas las canciones del disco.

El 30 de abril de 2022 el Movistar Arena de Bogotá recibirá a Ricardo Montaner en un concierto para celebrar la fe, la familia y su apoteósica carrera musical. Entradas desde $113.000. Consigue las tuyas a partir del 12 de noviembre a través de TuBoleta para clientes Movistar, desde el 16 de noviembre para clientes de los Bancos Aval y desde el 19 de noviembre para el público general.

Páramo Presenta

Cra 7 # 74C – 09 Oficina 201.

Bogotá D. C., Colombia

EL PRO presentó ‘África en mis venas’, un homenaje a sus raíces

EL PRO lanza ‘África en mis venas’, un homenaje a sus raíces

‘África en mis venas’ es un rap cadencioso que suena a aguabajo y levanta polvo, suena a cumbia y dancehall.

Edwin Roa Hoyos es un músico y MC de la ciudad de Cali, Colombia, nacido y criado en las laderas de la comuna 20. Es un ser inquieto por el arte y la música, a quien el Hiphop le dio una voz desde muy niño, es egresado de la Universidad del Valle del programa de licenciatura en música. Es padre, compañero, hijo, hermano, amigo, docente y una persona que no para de soñar y de trabajar por la cultura en su ciudad.

Su proyecto artístico es EL PRO, un MC, compositor y productor, es el vocalista de la banda Don Palabra con quienes ha estado en grandes festivales en Colombia y Latinoamérica. Se caracteriza por ser un artista con una propuesta musical ecléctica, permeada por el sonido del barrio, el pacífico y el amor a sus raíces.

EL PRO existe desde mediados de 2020, año que trajo consigo muchos retos y desafíos para los artistas y la sociedad en general. Nace por la necesidad de expresar todas esas emociones guardadas producto de la pandemia. La intención de su propuesta musical es abordar temáticas y ritmos que no había explorado anteriormente y llegar a más oídos con un sonido bien elaborado y unas letras que logren trascender.

A EL PRO desde lo musical lo mueve el boombap, pero como buen caleño el sonido del barrio hecho salsa le encanta. El poder de la música afroamericana y jamaiquina mezclados con la herencia pacifica lo transporta a lugares inimaginables.

“Mi música sabe a pacifico, a “Siloé y sus callecitas” y a hardcore cuando se tiene que ser Hardcore“, comenta. “Con mis canciones quiero llevar un mensaje de amor, unión, esperanza, aliento y fuerza.  Quiero llevar fiesta, alegría y letras que nos inviten a soñar y pensar “, agrega.

EL PRO lanza ‘África en mis venas’, es una canción en la cual el artista menciona personas y momentos muy importantes desde lo personal, artístico y cultural. Es un homenaje a la raíz y a su vez a esos lugares y caminos que ha transitado.

“Hay un verso donde menciono a mi bisabuelo «Quindey», un minero de Marmato Caldas, quien como a muchos de nuestros mayores le tocó emigrar a una ciudad en construcción como Cali. A él lo conocí por medio de las historias que me contaba mi tía abuela Lupe y de las que me han hablado mis tíos y mi papá. Es un homenaje para él “, menciona.

‘África en mis venas’ es un rap cadencioso que suena a aguabajo y levanta polvo, suena a cumbia y dancehall, especialmente estos ritmos son los que se aprecian en el alma de la canción los cuales, mezclados con el poder y la magia de la marimba, guasá, tambora y cununos nos transportan al mar, el rio y la selva de nuestra región y nos conectan con “Mamá África”. Es música coproducida por EL PRO, J –Jox y “govy” entre Cali y Aguascalientes México.

El videoclip es una obra de arte, escrita y dirigida por la artista Karent Hinestroza y producida audiovisualmente por Luis Torres de Ayl producciones.

Para el año 2022 EL PRO estará lanzado un EP, el cual ha venido produciendo de la mano de Joe Pardo en Cali y de Gilberto González “govy” en México. Este EP recoge a nivel lírico otras vivencias del artista, además se caracterizará por la versatilidad musical y de algunas colaboraciones de otros amigos músicos y MCs.

“En un momento donde la música y el arte, a veces, no se toman tan en serio, por la inmediatez de la información, los mensajes de redes sociales, y el afán creativo; siento que estoy irrumpiendo con un sonido atemporal, con historias que nos acercan a la realidad y a lo que somos. Mi proyecto es arte en estado puro hecho de corazón “, concluye.

Escucha ‘África en mis venas’ de EL PRO en tu plataforma musical favorita https://ditto.fm/africa-en-mis-venas_292353015e

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Llega a Medellín una edición más de la franquicia #ComicConColombia #LimitedEdition

Llega a Medellín la convención COMIC CON COLOMBIA, LIMITED EDITION

• Este encuentro es organizado por Planet Comics, en asocio con Corferias, en el que se busca una experiencia completa para los fanáticos de los cómics, la cultura pop, la industria del entretenimiento y los videojuegos en un solo lugar.
• Los asistentes a la convención mayores de 10 años, deberán presentar para el ingreso el carnet de vacunación, donde se evidencia al menos la aplicación de la primera dosis de la vacuna contra el COVID-19.

La ciudad de la eterna primavera se vestirá de artes escénicas, cómics, intervenciones de danza, anime, manga, literatura fantástica, juegos de rol, cosplay, videojuegos y más, durante la décima edición de Comic Con Colombia que se llevará a cabo del 3 al 5 de diciembre de 2021 en los pabellones azul y amarillo de Plaza Mayor en la ciudad de Medellín.

Este año la convención contará con invitados nacionales e internacionales, concursos y torneos patrocinados por las marcas participantes de este gran encuentro. Además, este evento tendrá una zona de comidas y un espacio comercial, donde los aficionados encontrarán coleccionables que conforman el maravilloso universo pop de la industria cultural y del entretenimiento.

Ed Westwick, “Chuck Bass” en la serie Gossip Girl y Tati Gabrielle, “Prudence” en Chilling Adventures de Sabrina y René García, Vegeta en la serie Dragón Ball Z serán algunos de los invitados especiales que tendrá Comic Con Colombia, Limited Edition 2021 quienes nos contarán sus experiencias en las series, películas y proyectos que son tendencia entre sus fans en nuestro país.

Además, los asistentes contarán con zonas en las que se sentirán protagonistas de su propia aventura al compartir, jugar, comprar y adquirir conocimientos de expertos en la cultura pop y del entretenimiento.

• Comercial: Pensada para que las empresas relacionadas con el universo del entretenimiento ofrezcan a manera de exhibición y venta sus productos y servicios.
• Experiencia: Acondicionada para que los asistentes puedan tomarse fotografías, participar de eventos de activación de marca, conocer más sobre ciertas temáticas a resaltar cada año en la convención y compartir con los artistas invitados.
• Industria: Los visitantes encontrarán las marcas más importantes de la industria del entretenimiento, las cuales traerán lanzamientos, primicias, invitados, exclusividades y las mejores experiencias de películas y series favoritas.
• Artist Alley: Exalta y evidencia el talento local en las áreas de la ilustración, diseño, animación, cosplay, literatura fantástica y la producción audiovisual, Permitiendo que los artistas puedan compartir su trabajo y tener un contacto directo con el público que busca nuevas experiencias.
• Stage: Siguiendo la tendencia de las Comic Con mundiales, Comic Con Colombia crea un espacio central donde convergen las principales actividades de la convención, como lo son las presentaciones de los artistas invitados, lanzamiento de productos, proyecciones de adelantos cinematográficos, concursos principales y saludos de celebridades del mundo del entretenimiento.
• Meet & Greet: Es el campo donde los invitados internacionales convivirán con sus fans, allí los visitantes que adquieran los tickets especiales podrán tomarse fotos y obtener autógrafos de sus artistas favoritos.
• Zona Gamer: Es uno de los espacios predilectos donde se llevarán a cabo torneos y activaciones, especialmente sobre videojuegos y tecnología en sus principales formatos consolas, pc o más.

Acerca de la boletería: Las personas interesadas en adquirir su entrada deben ingresar a https://medellin.comicconcolombia.com/es/boleteria y tener en cuenta que los niños menores de 7 años inclusive no pagan boleta.

NOTA DEL ADMINISTRADOR: El medio alternativo Sitio Bagatela sólo divulgará los comunicados, más no está interesado en cubrir la Comic Con Colombia, porque desde hace algunos años ha sido vetado por los organizadores que manejan la franquicia, por no ser un medio que tenga periodistas ni comunicadores sociales graduados de la educación superior.

Jose Matera y Jaime Alzate de Los de Adentro se juntan con Ed Keziah en ‘Suave’, una canción esperanzadora y nostálgica

El video explora imágenes referentes al videojuego Minecraft. La canción explora sonidos de rock alternativo y electro pop.

Los artistas barranquilleros Jose Matera y Jaime Alzate de Los de Adentro y Ed Keziah se han unido para presentar ‘Suave’, una canción escrita hace 20 años por Jose. Esta pieza es un ejemplo de que las canciones son atemporales y no tienen tiempo. Matera no tenía un coro para la canción, sin embargo, luego de la propuesta de Ed, llega la idea del coro.

Jaime Alzate le había mostrado un demo de la canción a Ed Keziah que había sido grabada hace 8 años. Esta versión era para un proyecto que se llama The Galactic Desperates integrada por José Matera (voz), Jaime Alzate (percusiones), Carlos Blanco (guitarra) y Gabriel Sabbagh (bajo). Luego de una sesión en el Afro Estudio, Ed le propuso a José unas ideas para lanzar la canción en plataformas.

‘Suave’ empezó siendo una canción de amor para una novia, pero después se desenvolvió en el tema de la espiritualidad, de la reencarnación, de la vida después de la muerte. Se vuelve un poco más trascendental en cuanto a lo existencial.

“Somos espíritus encerrados en un cuerpo. La carne es un vehículo. Creo que es una canción apropiada para la era con todo lo que nos está pasando como especie.”

La canción explora sonidos de rock alternativo y electro pop. Luego de combinar diferentes efectos y parlantes, se logró crear un híbrido entre propuestas como Zoé, Gustavo Cerati y Pearl Jam.

Pensando en ideas para el video, a Jose se le ocurrió usar imágenes referentes al juego Minecraft ya que su hijo Salvador lo juega todos los días y le pareció que esto podía ser un buen regalo para él.

“Es como un guiño a mi hijo, ya que lo amo más que a todas las cosas en este mundo. «Él vive con la mamá y el video me hace estar más cerca de él. Le quiero dejar este video para que se acuerde de mí siempre”, comenta Matera.

‘Suave’ hará parte de un disco que Jose sacará en 2022. Aún no tiene nombre, pero tiene en mente varias ideas: Jose Matera y los Alucinogenios, Las Aventuras de Tequilo y Perica, Malparidxs Todxs, y por el que más se inclina es Jose Matera y los dueños de la nada.

En materia de lanzamientos futuros, Jose tiene planeado sacar una canción titulada ‘Mar Negro’ con una banda emergente de Barranquilla llamada Porvenir Paradise. A su vez, está impulsando talentos locales con su playlist Rikiti Pakiti la cual pueden encontrar en Spotify. Por último, se estará presentando en vivo el 25 de noviembre en un festival de música junto a Rocksito, Zultan, Ed Keziah, entre otros artistas.

Escucha ‘Suave’ en tu plataforma musical favorita

• Spotify: https://spoti.fi/3EZ5KlG
• Deezer: https://deezer.page.link/qbqXxHpfE6hmnyjT9
• YouTube: https://youtu.be/tXn7Y-puAk8

Sigue a Ed Keziah, Jose Matera y Jaime Alzate en Instagram

• Ed Keziah; https://www.instagram.com/edkeziah
• Jose Matera: https://www.instagram.com/josemateraoficial
• Jaime Alzate: https://www.instagram.com/jaime_alzate

Bolero falaz: el himno del rocanrol en Colombia estrena nueva versión

Bajo la iniciativa de una marca colombiana de cerveza, se reunieron a integrantes de las bandas más icónicas en Colombia para lanzar la nueva versión del Bolero Falaz (All Stars), una de las canciones más representativas del rock latinoamericano de los años 90s.

Tras 26 años del lanzamiento del himno del rock colombiano ‘Bolero Falaz’ de Aterciopelados, una de las marcas de cervezas más reconocida de Colombia, reunió a Andrea Echeverri y Héctor Buitrago de Aterciopelados; Daniel Álvarez y Juan Galeano de Diamante Eléctrico; Felipe Bravo de Superlitio; Catalina García de Monsieur Periné; Diego Cadavid de The Mills; y Andrews Malandrews de Systema Solar en esta Súper Banda para darle vida a esta nueva versión de Bolero Falaz que tendrá como objetivo seguir amplificando el rocanrol colombiano demostrando que el rock en Colombia sigue vigente, vibrante  y tiene nuevas voces e historias por contar.

“El mensaje que queremos transmitir con esta nueva versión de la canción es cómo el rock colombiano ha mutado, se ha diversificado y tiene un gran potencial en este momento. Son muchas las voces y bandas que están trabajando por hacer un sonido auténtico y también para demostrar que el rock colombiano está vivo y tiene mucho talento”, agregó Aterciopelados.

La nueva versión  de Bolero Falaz (All Stars) está disponible en todas las plataformas digitales de Aterciopelados.

Lorena Isaza

Comunicadora Social y Periodista

Bogotá/Bacatá – Colombia – Suramérica

Mails: aterciopeladosprensa@gmail.com | lorenaisazacomunicaciones@gmail.com | loliza9@gmail.com

Impulsar el arte en América, un reto de la próxima década (desde IDARTES)

Impulsar el arte en América, un reto de la próxima década

El Instituto Distrital de las Artes – Idartes será el anfitrión del I Foro Panamericano de Gestión del Conocimiento en las Artes, que reunirá, por primera vez, a representantes de las principales instituciones culturales de 17 ciudades capitales. 

Con más de 75 actividades virtuales y 9 presenciales, del 22 al 26 de noviembre, se llevará a cabo el I Foro Panamericano de Gestión del Conocimiento en las Artes. Arte en las capitales de América: Encuentro para conocernos y construir caminos conjuntos, un evento del que el Instituto Distrital de las Artes – Idartes será anfitrión, y que tiene como propósito unir esfuerzos regionales e internacionales para hacer un mapa de la gestión cultural en América: puntos de partida, anclajes institucionales e iniciativas.

El foro contará con la participación de representantes de instituciones culturales de las ciudades de Managua, La Habana, Ciudad de México, Montevideo, Santiago de Chile, La Paz, Lima, Brasilia, San Juan de Puerto Rico, Asunción, Santo Domingo, Ciudad de Panamá, Buenos Aires, San José de Costa Rica, Ottawa, Tegucigalpa y Washington D.C.

“En el I Foro Panamericano de Gestión del Conocimiento en las Artes, tendremos la oportunidad de dialogar e intercambiar información sobre políticas públicas culturales en América. Asimismo, conversaremos sobre cómo impulsar la industria creativa, la necesidad de tener leyes que garanticen los derechos culturales y la necesidad de establecer canales de financiación e instituciones que dirijan acertadamente la política pública cultural”, afirma Catalina Valencia Tobón, directora general del Instituto Distrital de las Artes – Idartes.

Durante cinco días, el I Foro Panamericano de Gestión del Conocimiento en las Artes, ofrecerá de 9:00 a.m. a 11:00 a.m., de manera simultánea y a través de las redes sociales del Idartes, 15 conversatorios diarios que girarán en torno a temas como: La formación de públicos y el fomento del consumo en la música, Deriva de la danza en América y Desarrollo Audiovisual en el continente, entre otros.

El foro iniciará el 22 de noviembre a las 8:00 a.m. con El arte en las capitales de América: Una conexión necesaria. Desde la Cinemateca de Bogotá y con transmisión a través de redes sociales, en esta charla moderada por Catalina Valencia Tobón, directora general del Idartes, y con la presencia de invitados como Griselda Raquel Rivas Téllez; directora de la Dirección de Arte y Cultura de Managua, Aída Bocock Figueroa; directora de Cultura y Educación Artística de la Ciudad de Guatemala, María Borroto de La Habana y María Inés Obaldía; directora de Cultura de Montevideo, se hablará sobre las estrategias para posicionar y fortalecer el arte en la agenda de las políticas públicas.

Las actividades presenciales tendrán lugar en la jornada de la tarde y buscan responder a la pregunta general ¿Qué debería suceder con las artes y las culturas en los próximos 10 años? desde algunos aspectos importantes de las políticas culturales. Así, el 22 de noviembre, Tomás Peters realizará en la Sala Gaitán del Teatro Jorge Eliécer Gaitán, la conferencia Desafíos actuales de las políticas culturales en América. En este evento abierto al público hasta completar aforo, el sociólogo chileno magíster en Teoría e Historia del Arte y doctor en Estudios Culturales, hablará sobre el arte y las políticas culturales en un contexto marcado fuertemente por la digitalización y la necesidad de innovación.

El martes 23 de noviembre la cita será en la Galería Santa Fe con la participación de Aída Bocock; directora de Cultura y Educación Artística de la Ciudad de Guatemala, Luz Fabiola Figueroa; gerente de Cultura de Lima, Juan Martín Cueva; secretario de Cultura de Quito, Catalina Valencia Tobón; directora general del Idartes y Mauricio Galeano; subdirector de Equipamientos Culturales del Idartes, quienes hablarán sobre La gestión del conocimiento en las artes y su aplicación en la toma de decisiones para el diseño e implementación de las políticas culturales.

Culturas vivas comunitarias será el tema del conversatorio que se llevará a cabo el miércoles 24 de noviembre de 2021 en el Teatro El Ensueño y, la educación artística será el eje central de la charla programada para el jueves 25 de noviembre de 2021 en el Teatro R101.

El 26 de agosto, último día del Foro, se darán cita  en la Factoría personalidades como Enrique Avogadro; ministro de Cultura de Buenos Aires, Paula Marcela Moreno; presidenta de la Corporación Manos Visibles y exministra de Cultura de Colombia, Catalina Valencia Tobón; directora general del Idartes, Santiago Trujillo Escobar; director del programa de Cine y Televisión de la Universidad Jorge Tadeo Lozano de Bogotá y exdirector general del Idartes y Jorge Melguizo; consultor en cultura y gestión pública, exsecretario de Cultura Ciudadana y secretario de Desarrollo Social de la Alcaldía de Medellín en Colombia, quienes se reunirán para hablar sobre arte y equidad.

Toda la programación del I Foro Panamericano de Gestión del Conocimiento en las Artes en www.idartes10.gov.co.

Carrera 8 N° 15 – 46
PBX:(+571) 3795750
​​contactenos@idartes.gov.co

Kora Karuna lanza ‘Kamino’, una canción para reflexionar y reencontrarse

El concepto del video ilustra el ‘camino’ y refuerza la idea que todos somos dueños de nuestros propios destinos.

Gabriel Bass es un músico ecléctico nacido en Chicago, Illinois en Estados Unidos, pero radicado hace diez años en Boyacá. Es un padre dedicado a sus hijos y un trabajador incansable. Es músico, docente, luthier, gestor cultural y administrador del Centro Cultural La Casa del Bosque al Amanecer en Tibasosa, Boyacá.

Lidera Kora Karuna, un proyecto de música original e innovador. Kora es el nombre del arpa artesanal de África donde nacen los temas y Karuna es un concepto budista de compasión universal. La idea detrás de Kora Karuna es hacer una música universal, fusionando el sonido etérea de la kora con todas las músicas y culturas del mundo. Es un proyecto multilingüe y tiene un sonido ecléctico que incorpora ritmos e instrumentos diferentes en cada canción.

«El propósito de Kora Karuna es forjar una música universal que rompa prejuicios y celebre la unidad en la diversidad. El mensaje del proyecto es: ‘karuna para todos…’ cada canción trata de diferentes temas, pero el mensaje es uno de compasión«, comenta Gabriel.

‘Kamino’ es su más reciente lanzamiento, una canción que habla de la existencialidad de la vida. Es una canción tranquila, llena de propósito y reflexión. El tema combina sonidos ancestrales y contemporáneos, instrumentos como tambura de la india, la percusión con clave y udu, el kora, la marimba de chonta, el sintetizador y bajo eléctrico.

«Las letras hablan de todo y nada a la vez.  Todos estamos en nuestros caminos y cada uno es único e irrepetible. Nadie puede caminar tu camino para ti«, agrega el músico.

El video de ‘Kamino’ muestra un titiritero y su títere paseando por la finca de Gabriel y el bosque alrededor. El concepto ilustra el ‘camino’ y refuerza la idea metafísica de que todos somos creadores de nuestros propios destinos.

‘Kamino’ es el primer tema del disco ‘Kultívate’, un álbum conceptual en donde sus 7 canciones están interconectadas.

Kora Karuna es un proyecto innovador y auténtico que tiene corazón de artista.  Es importante expandir horizontes y conocer el otro para kultivar kompasión.

«El uso de la ‘K’ en nuestro escrito se debe al intelectual colombiano Guillermo Fonseca Truque, autor, antropólogo y capitán de la armada colombiana quien desarrolló un alfabeto ‘pre-colombino‘», concluye el artista.

Escucha ‘Kamino’ de Kora Karuna en tu plataforma musical favorita

• Spotify: https://spoti.fi/3jTvt6C
• Deezer: https://www.deezer.com/mx/album/154048912
• YouTube: https://youtu.be/_CnogDage_M
• Apple Music: https://apple.co/2ZB1ucv

Sobre Kora Karuna

Kora Karuna empieza con el encuentro de Gabriel con la kora, un arpa del oeste de áfrica que conoció viviendo en Asheville, N.C. donde se empeñó como músico; tocando en diversos proyectos de rock, reggae y country.

En 2007 inició un viaje como mochilero y trovador en el continente americano, (tocando principalmente la guitarra, pero llevando también su kora y aprendiendo a tocarla de forma empírica) pasando por tierra desde Estados Unidos hasta Argentina antes de establecerse en Paraguay en 2009. Allí fundó el colectivo artístico multi-disciplinario Somoseres. En 2013 llegó a Colombia para vivir y hacer familia con su compañera de vida y formalizó su proyecto musical.

Sus principales influencias musicales son Manu Chao, Devendra Bernhart y Rodrigo Amarante.

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• Patreon: https://bit.ly/3BwARTr

Crónica de Cubrimiento: #SOFATheExhibition 2021: La comunidad manda, el dragón no está vacunado – Segunda Parte

Tal y como hemos comentado en nuestra Crónica de Cubrimiento: #SOFATheExhibition 2021: La comunidad manda, el dragón no está vacunado; Primera Parte, el medio alternativo Sitio Bagatela ha realizado el cubrimiento al primer evento presencial, después del último cubrimiento que fue la Crónica de cubrimiento: Matsuri 2020 (Bogotá, Colombia) en marzo de 2020, además de haber participado en la realización de los denominados Encuentros Ciudadanos de la Localidad La Candelaria de 2020, de la realización de los conversatorios virtuales sobre cultura pop japonesa en Distrito Joven de la Secretaría de Integración Social de Bogotá, del especial virtual Compilatorio: Cultura Pop Japonesa y Recordando al SOFA del 2009 al 2019 y la realización del especial virtual sobre la Fiesta de Reyes Magos del Barrio Egipto 2021 con la Alcaldía Local de La Candelaria.

Pues bien, en esta segunda parte pudimos lograr conseguir entrevistas a diferentes participantes del evento presencial de SOFA The Exhibition aquel día lunes festivo del mes de octubre.

Lunes 18 de octubre

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

Pueden visitar al Fanpage oficial de Facebook de Diseño Colombiano: https://www.facebook.com/DISENOCOLOMBIANO1

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

Pueden visitar al Fanpage oficial de Facebook de Jhonny de Fenix: https://www.facebook.com/JohnnyDeFenixx

Pueden visitar al Fanpage oficial de Facebook de Sahiratikk: https://www.facebook.com/Sahiratikk

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

 

Si desean participar en los nuevos proyectos, eventos y participaciones de Geek Attack Innova, pueden enterar directamente en ENCUESTA: PROYECCIÓN COMERCIAL 2022-2025 GEEK ATTACK y podrán participar en la encuesta.

Foto por: Juan Carlos Quenguan.

Para ver las fotos y los videos en su totalidad del cubrimiento del día domingo, pueden ir a:

• Sitio Bagatela en Facebook: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.565399867911441&type=3
• Sitio Bagatela en YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=buCiq58NfrQ&list=PL5xheWdSni2m-v_f8MEkEbvG0a488NYoG

Crónica de Cubrimiento: #SOFATheExhibition 2021: La comunidad manda, el dragón no está vacunado – Primera Parte

Un mes después del inicio del evento especial SOFA The Exhibition 2021 en CORFERIAS, el medio alternativo Sitio Bagatela, como prensa oficial que cubrió el SOFA The Exhibition, muestra este especial que, a pesar de estar en los dos últimos días por cuestiones familiares del administrador de querer vender la lavandería que dejó su padre (y que aún lo está vendiendo, ya que no vino un cliente en comprar la lavandería y hacerla funcionar); el evento planificado y organizado por CORFERIAS y CLIC ON DESIGN obtuvo un buen resultado, dentro de lo permitido para eventos masivos con capacidad del 50% (antes de la reapertura total permitida por la Alcaldía Mayor de Bogotá para eventos masivos).

Pero los mismos asistentes, las comunidades dispersas fueron las protagonistas de ese SOFA especial, que esperan para el #SOFA2022 se reabra en su totalidad.

Pues bien, aquí les mostramos nuestra crónica de cubrimiento, después de más de 18 meses de no haber cubierto a eventos presenciales:

Domingo 17 de octubre

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Foto por: Juan Carlos Quenguan

Para ver las fotos y los videos en su totalidad del cubrimiento del día domingo, pueden ir a:

• Sitio Bagatela en Facebook: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.560804345037660&type=3
• Sitio Bagatela en YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=tlGmT9pZrFQ&list=PL5xheWdSni2mX_3_C1yIJrp0WgQK_JSpQ

CONVOCATORIA DE ARTISTAS KILLART 7 ¡Te estamos buscado! (Barranquilla, Colombia)

NOTA DEL ADMINISTRADOR: Ante una exigencia de un artista del grafiti que reclamó al medio alternativo Sitio Bagatela en que no se publicara los anuncios oficiales del Killart, el Sitio Bagatela permite informar que desde hace mucho tiempo, las noticias que hemos recibido es por parte de los organizadores y que el Sitio Bagatela no se hace responsable del evento, solo divulgamos, tal y como los organizadores, a través del personal de prensa oficial anuncian, como esta convocatoria oficial, que con mucho gusto lo divulgamos, dando créditos a Alliance Française de Barranquilla.

Organizado por la Alianza Francesa de Barranquilla y la organización Trois3 de Francia

ABIERTA CONVOCATORIA DE ARTISTAS KILLART #7: AL BARRIO

(Proceso de inscripción del 11 al 24 de noviembre)

Conoce las bases de la convocatoria aquí: https://bit.ly/3H7gEHI

Regresa uno de los festivales de arte urbano más importantes de la ciudad: KILLART 7, en su capítulo ‘Al barrio’. Por esto, la Alianza Francesa de Barranquilla se encuentra buscando artistas o colectivos artísticos, tanto empíricos como profesionales, que hagan parte de este evento cultural que busca convertir a Barranquilla en una galería a cielo abierto.

Para esta versión daremos protagonismo a las comunidades de tres barrios de la ciudad (Nueva Colombia, Olaya y Barranquillita) en donde se realizarán las intervenciones artísticas.

Los artistas o colectivos ganadores recibirán un reconocimiento económico por valor de $2.000.000 COP, viáticos durante los días de participación en el festival, conjunto de materiales para la realización de la obra, acceso a una pared en uno de los barrios participantes y participación en exposición colectiva presencial en la Alianza Francesa de Barranquilla.

Queremos que hagas parte de esta transformación cultural.

¡Inscríbete!

Alianza Francesa de Barranquilla

Calle 52 no. 54-75

Calle 88 no. 49c-52

Barranquilla, Colombia