A partir del día 6 de agosto, la Subdirección de la Juventud, de la Secretaría de Integración Social, de la Alcaldía Mayor de Bogotá, invita a todos los jóvenes bogotanos, a presenciar y participar en la Semana de la Juventud 2016, que se hará del 6 al 14 de agosto, en los diferentes puntos donde se realizará el gran evento, lleno de actividades, talleres, conferencias, presentaciones artísticas, ferias, foros y encuentros.
La programación oficial del presente evento semanal es la siguiente:
Un panel recomendado que se hará en el Centro Histórico, Localidad La Candelaria, es:
Para mayor información, pueden consultar en Facebook con:
Sega ha revelado un nuevo tráiler, el reparto, y equipo directivo del anime ‘Chain Chronicle: Haecceitas no Hikari‘. Este anime es una adaptación del juego para smarphones ‘Chain Chronicle‘, el cual celebra su tercer aniversario. El anime emitirá un capítulo el 3 de diciembre, el 14 de junio, y el 11 de febrero antes de su estreno. El reparto de los personajes principales incluye a:
CINE TONALÁ BOGOTÁ
celebra sus primeros dos años de vida
El espacio cultural que ofrece Cine Tonalá Bogotá llega a sus primeros dos años de labores, brindando a los ávidos cinéfilos lo mejor del cine internacional y colombiano de baja circulación en el país; además de ofrecer excelentes rumbas, conciertos, espectáculos teatrales, exposiciones y lo mejor del diseño. 24 meses, 730 días y 43.800 horas dedicadas a impulsar la cultura en Bogotá, permitiendo que exista un espacio de exhibición para el arte y los realizadores emergentes.
Una casa en el clásico barrio La Merced de Bogotá, declarado «Sector de Interés Cultural» por la Alcaldía Mayor de la ciudad, es el espacio que acoge desde hace dos años a Cine Tonalá Bogotá. Una iniciativa que desde el 2014 ha cambiado la manera en que se vive el arte, la música, el teatro, y especialmente, el cine en la capital del país, brindando ventanas de exhibición a realizadores emergentes y a películas que por ser de poco interés comercial, no encuentran más lugar en el circuito de distribución colombiano.
Como lo afirma el crítico Nicolás Morales en la Revista Arcadia, en la ciudad y en el país se necesitan «Mil Tonalás para formar públicos y crear conciencias. Mil Tonalás para despertar de esa pesadilla de las películas de ardillas patinadoras en el hielo que rompen nuestros domingos y solo dejan desazón. Mil Tonalás para romper los monopolios y la hegemonía, mostrando una ciudad más diversa y de mejor cine«.
El lugar por donde el sol sale
En náhuatl, la palabra Tonalá significa «El lugar por donde el sol sale» y la casona de La Merced se ha encargado de reconfirmar y hacerle honor al nombre, convirtiéndose en un foco de luz para las expresiones artísticas independientes. En especial, el cine colombiano ha sido la apuesta que en estas 43.800 horas de funcionamiento, Cine Tonalá ha buscado defender y expandir, permitiendo que películas nacionales que no encuentran espacio en los grandes exhibidores, por no asegurar ventas masivas ni rentabilidad económica, tengan un espacio para el disfrute y conocimiento del público.
En la diversidad está el placer y es algo que Tonalá sabe, pues la variedad es parte esencial del alma de este proyecto. En una visita al lugar usted encontrará más de un plan para hacer y actividades en todas las horas de su funcionamiento. La carta del restaurante ofrece una comida que mezcla lo mejor de los mundos, brindando fusiones de platos mexicanos, colombianos y el dinner norteamericano. La coctelería no se queda atrás, con deliciosas combinaciones que utilizan frutos de temporada en mezclas arriesgadas para deleitar el paladar; también está presente una deliciosa variedad de café colombiano y mexicano y una dulcería con postres para todos los gustos: desde una clásica torta de chocolate hasta una innovadora torta de almojábana.
Si después de ver películas aún no quiere abandonar esta hermosa casa de estilo colonial, puede pasar por la sala de exposiciones permanentes donde se ven las obras de artistas emergentes, o irse a la tienda de diseño Nada, en donde es imposible irse sin comprar algo y quedarse antojado de todo. La noche llega de la mano de la rumba, en donde Tonalá constantemente está presentando Dj’s atrevidos que brindan combinaciones de rock con salsa, champeta con soukous y nostálgicas fiestas dedicadas a recordar lo mejor de los 90’s o las bandas sonoras de sus películas favoritas.
Además, si parpadea se lo pierde, porque la programación de Tonalá incluye presentaciones exclusivas de teatro, conciertos de músicos que despegan en la escena colombiana, lanzamientos de cd’s, videoclips y trailers de producciones nacionales, así como lo mejor del cortometraje nacional todos los martes en la noche con la programación de BOGOSHORTS sessions.
Dos años con el sol a nuestro favor
Lo que Cine Tonalá Bogotá ha logrado depende por su puesto de la gente, de la audiencia, de ese público que cree en una oferta diifrente, pero detrás hay un grupo de socios conectados con el cine, que día a d;ia suman para lograr el sueño de vivir el cine desde una perspectiva mas amplia. Salomön Simohn, lider del proyecto comenta «Para mí es una felicidad saber que somos muchos los curiosos, muchos los que buscamos otra alternativa a lo mismo de siempre. Que Tonalá funcione significa que el cine colombiano funciona y que la cultura independiente de nuestro país puede tener una salida alterntiva. Es emocionante celebrar estos dos años de vida, seguimos con las ganas y seguiremos apostándole a la más nuevas visiones de nuestro país, de América latina y del mundo. Armonía«. a lo cual Juan Pablo Bastarrachea, director de Cinetolä México añade «En estos dos primeros años ha sido increíble ser testigo del aumento de público de cine colombiano en nuestro espacio y del éxito del nuevo cine colombiano en los festivales del mundo«.
Las voces que han construido esta apuesta complementan acerca de ese vacío que logramos llenar «La pregunta era «y hoy qué hay pa’ hacer? qué tal un cine? Y luego comer y después una rumbita!? Uff mucha vuelta, decía el cómplice,» total llego Tonalá y fue una sumatoria potente, un solo lugar donde encontrarse y hablar de cine, música y de paso celebrar la movida en Colombia, dos años que merecen celebración por qué el cine colombiano tiene su casa!» según Klych López, director de cine y socio. Pero Jorge Navas, director de LA SANGRE Y LA LLUVIA y socio, amplía aún más el espectro «Es un honor se parte del poderoso momento por el que históricamente atraviesa el cine colombiano y haberse convertido en la casa de este cine, en el lugar único donde solo algunas películas locales pueden interactuar con el público y existir. Orgánicamente Cine Tonala se ha convertido en ese espacio tan necesario de exhibición, reflexión y encuentro entre cine local y su público, en un ritual de cine de barrio, de amistad, de complicidad«.
Jaime E. Manrique, director de Laboratorios Black Velvet, agencia de comunicaciones del proyecto, socio y director del Movimiento BOGOSHORTS, que ha visto su proyección más interesante gracias a Cine Tonalá, concluye: «Somos una gota de aceite en un mar salino. Y al mismo tiempo somos la evidencia de que este país necesita espacios y formulas que le propongan un acercamiento a la diversidad, la humana, la del cine, la cultural. No sobrevivimos pesé a las condiciones del mercado sino gracias a él, a su imcapacidad para proponer. Pues lo que ofrece Cine Tonaá no depende de lo que la gente quiere, sino de aquello que no conoce, de lo que valdria la pena explorar, no de lo que no existe en todo lado, sino de lo que deberia existir. No somos solo un respiro, sino la bocanada de aire para que la diferencia en el campo de la creación circule«.
LABORATORIOS BLACK VELVET es uno de los socios de CINE TONALÁ BOGOTÁ Velvet Voice, la división de divulgación cinematográfica, es su agencia de comunicaciones.
Haikyuu!! presenta los artistas y temas principales de su tercera temporada
El número 35º de la revista Weekly Shonen Jump de Shueisha ha anunciado que Burnout Syndromes y NICO TOUCHES THE WALLS se encargarán de interpretar los temas principales de Haikyuu!! Karasuno Koukou VS Shiratorizawa Gakuen Koukou, la tercera temporada del anime de Haikyuu!!
Burnout Syndromes se encargará de interpretar el tema del opening, Hikariare. Por su parte, NICO TOUCHES THE WALLS interpretará el tema del ending, Mashi Mashi. Ambos grupos han interpretado ya temas para anteriores temporadas de la serie.
Además, la revista ha mostrado una nueva ilustración del equipo del Shiratorizawa. La web oficial del anime, por su parte, ha mostrado los diseños de personaje de los miembros de este equipo.
AMÉRICA LATINA DESDE UNA MIRADA INÉDITA EN 17 DOCUMENTALES PRODUCIDOS POR 21 CANALES Y 17 INSTITUTOS DE CINE DE LA REGIÓN
Las Autoridades del cine en Latinoamérica, en unión con sus canales públicos, lanzan una franja de documentales producida a lo largo y ancho del continente con un eje común: LA FELICIDAD.
DOCTV Latinoamérica lanza su quinta edición denominada «Elegimos la Felicidad» en el marco del Encuentro Documental de las Televisoras Latinoamericanas DocMontevideo y anuncia su fecha de estreno en agosto de 2016 con emisiones simultáneas en todas sus televisiones públicas.
DOCTV Latinoamérica anunció en el marco del Encuentro Documental de las Televisoras Latinoamericanas –DocMontevideo–, el estreno de los documentales de la quinta edición bajo la premisa «Elegimos la Felicidad» que convoca a los 17 proyectos ganadores de esta versión del programa, los cuales serán emitidos por la red de 21 televisiones públicas de los países participantes. Las 17 películas serán emitidas a partir de la semana del 29 de agosto y hasta la semana del 19 de diciembre del año en curso, una obra por semana en horario prime time. Esta iniciativa regional de gran impacto marca un hito en la producción audiovisual, pues es la única instancia de fomento que involucra y garantiza la distribución ante la audiencia de los 17 países de la región.
Luego de realizar un concurso para cineastas a nivel continental, el programa más grande para el documental en la región, DOCTV Latinoamérica, financió casi una veintena de documentales con historias insólitas, revelando relatos de superación en un continente marcado por la tragedia y la contingencia noticiosa. La iniciativa, apoyada por los Gobiernos de la región, busca tejer puentes en Latinoamérica y usar sus historias de supervivencia para mostrar personajes increíbles enmarcados bajo la idea: «Elegimos la felicidad». Las 17 piezas documentales muestran una cara diferente de América Latina, con historias muy distintas pero cuyos personajes hablan desde una perspectiva común: todos eligieron su propio y particular camino en la búsqueda de la felicidad.
Los países participantes son Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Costa Rica, Cuba, Guatemala, Ecuador, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Puerto Rico, República Dominicana, Uruguay y Venezuela. Desde su inicio, hace 10 años, DOCTV Latinoamérica ha invertido en la producción documental de la región cerca de 5 millones de dólares y en este momento ya cuenta con 58 documentales estrenados en la red del programa. DOCTV ha logrado sumar esfuerzos a muchos niveles y ha conseguido constituir una red de 21 televisiones públicas que exhiben los documentales de los 17 países participantes.
En palabras de Manoel Rangel, Secretario Ejecutivo de la Cinematografía Iberoamericana de la Conferencia de Autoridades Cinematográficas de Iberoamérica: «Al continuar este programa que ya cumple 10 años, la CACI actúa con la certeza de que el documental es una herramienta para reconocernos en nuestras culturas e idiosincrasias, y que la integración y el trabajo en conjunto, son fundamentales para generar las oportunidades de desarrollo que exigen nuestros pueblos».
En el marco de las actividades de lanzamiento del Programa DOCTV en Montevideo, se realizó el estreno del documental LOS DE SIEMPRE, proyecto ganador por Uruguay de la V edición. Este filme, dirigido por José Pedro Charlo y producido por Margarita Brum, narra la historia de un barrio humilde de Montevideo donde un grupo de vecinos se juntó hace unos años para conformar un coro. En Casavalle la mayoría de sus integrantes ronda los 70 años y han vivenciado el deterioro del barrio a lo largo de sus vidas, pero el coro les permite expresarse, eligiendo superar el aislamiento.
Sobre DOCTV Latinoamérica
DOCTV LATINOAMÉRICA es uno de los Programas de la Conferencia de Autoridades Cinematográficas de Iberoamérica (CACI), que se inició hace diez años en compañía de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano; alianza que ha logrado construir una red con 21 televisiones públicas que unen al continente, exhibiendo obras de los 17 países participantes. Esta iniciativa regional no tiene precedentes similares y es una auténtica muestra de un espacio cultural compartido entre todos los países participantes.
Para más información sigue a DOCTV Latinoamérica en sus redes sociales o visita su página web
Desde Ramen Para Dos publican la siguiente noticia:
Kuroko no Basket Extra Game se estrenará en 2017
La página web oficial de la trilogía de películas animadas de Kuroko no Basket ha anunciado la producción de una nueva película animada para 2017: Kuroko no Basket Extra Game. Junto a la fecha de estreno se ha publicado la primera imagen de la película.
El manga de Kuroko no Basket Extra Game inició su publicación en la revista Jump Next!, propiedad de la editorial Shueisha, en diciembre de 2014 finalizando el pasado mes de marzo con un total de dos tomos recopilatorios.
Actualmente, la serie espera el estreno de la trilogía recopilatoria de la serie animada original. El día 3 de septiembre se estrenará en Japón la primera película, titulada Kuroko no Basuke Winter Cup Sōshū-hen: Kage to Hikari. Mientras que la segunda película, que lleva por titulo Winter Cup Sōshū-hen ~Namida no Saki e, se estrenará el 8 de octubre. Finalmente, la tercera y última película de esta trilogía, titulada Winter Cup Sōshū-hen ~Tobira no Mukō~, se estrenará el 3 de diciembre.
Exposiciones, talleres, conferencias y eventos alrededor de la fotografía
Del 1 hasta el 6 de agosto.
Para informes e inscripciones y toda la programación del evento, biografía de invitados y fotografías, visite la página http://www.sefobq.com.
Una semana de actividades alrededor de la fotografía, con exposiciones, eventos, talleres y conferencias encaminadas a la formación e intercambio, para así lograr difundir la disciplina fotográfica en todas sus expresiones, con un enfoque que será eminentemente práctico y accesible a profesionales y aficionados.
La semana de la Fotografía Barranquilla 2016, contará con la participación de importantes artistas y fotógrafos nacionales e internacionales, como Nicolás Sanín, Jharlys Ortiz, Juan Miguel Pradasur, Maestro Enrique García, Guillermo González, Enrique García Restrepo, Vanexa Romero, Emilio Yidi, Saia Vergara, Lenis Santana, Ana Adarve, Milena Aguirre, Salwa Amastha, todos ellos de Colombia y como invitado especial Stafno Nobile, Italiano residente en Perú.
Se podrán apreciar exposiciones en las instalaciones de Transmetro: Catedral, Parque Cultural del Caribe y la Arenosa, en la sala de la Alianza Francesa sede norte, en el Centro Colombo Americano, en Combarranquilla sede Country, en el Museo de Arte Moderno, la Estación del Ferrocarril de Bolívar en Puerto Colombia, y el Museo Bolivariano en Soledad, también se proyectará en asocio con el cineclub Cinerama un ciclo de cine y fotografía. La programación académica y los talleres se realizaran a partir del martes 2 de agosto en la Alianza Francesa, sede principal a partir de las 8:00 AM. Los eventos son con entrada libre hasta completar aforo.
La semana de la Fotografía, cuenta con los siguientes aliados estratégicos: Museo de Arte Moderno de Barranquilla, el Centro Colombo Americano, Combarranquilla, Sparta Big Print, Secretaria de Cultura, Patrimonio y Turismo de la Alcaldía de Barranquilla, Secretaria de Cultura y Patrimonio de la Gobernación del Atlántico, Transmetro, Fundación Puerto Colombia, Museo Bolivariano de Soledad, la revista Enfoque Visual, el diario ADN y el Tiempo.
El anime Trickster anuncia nuevos seiyuus, artista para su tema principal y fecha de estreno
La web oficial del anime Trickster: Edogawa Rampo ‘Shounen Tantei-dan’ Yori ha desvelado a nuevos miembros del elenco, al artista de su tema principal, una nueva imagen promocional y la fecha de su estreno.
En primer lugar, Azusa Tadokoro interpretará el ending del anime, “1Hope Sniper“, cuyo single saldrá el 26 de octubre.
El anime se estrenará el 4 de octubre a las 1:05 a.m. en Tokyo MX, el 4 de octubre a las 1:59 a.m. en Yomiuri TV y el 5 de octubre e las 1:30 a.m. en BS11.
Desde la media noche del 16 de septiembre y hasta la media noche del 18 del 2016, se realizará nuevamente con la actividad colaborativa «48 horas por la vida» que destaca la creación de contenidos, en esta edición sobre temas de interés en Paz, convivencia y TIC.
“48 horas por la vida” es una publicación realizada de forma colaborativa en un breve periodo de 48 horas sin interrupción.
Se invita a los creadores, líderes, organizaciones nacionales e internacionales y grupos de investigación a producir contenidos como reportajes, notas, artículos, material gráfico o audiovisual sobre Paz Convivencia y TIC, del 16 al 18 de septiembre de 2016.
Esta quinta edición es una iniciativa de la Red Académica UxTIC, enREDo, con el apoyo de la Universidad Sergio Arboleda como co-editor.
¿Cómo participar?
Esta quinta edición viene renovada y cargada de actividades. Próximamente le contamos cómo podrá participar. (Lo invitamos a inscribirse)
Inscribirse
¡A participar ya!
Si quiere hacer parte de esta maraton digital o tiene material propio como artículos, imágenes, videos sobre el tema que desee dar a conocer y quiere participar en la colaboracción «48 horas por la vida», lo invitamos a que se incríba. Solo es necesario aceptar los términos y condiciones.
Si usted hace parte de una emisora y quiere participar en este cubrimiento especial y trabajar en conjunto como editor asociado escríbanos a: contacto@48hxvida.org
La Red de Universidades UxTIC y el programa ENTRE/N-TIC invita a las emisoras a ser parte del cubrimiento especial de 48 Horas por la Vida. Al igual que en la edición anterior, se pretende enlazar otras radios y transmitir en conjunto la maratón y trabajar de forma conjunta como editores asociados.
Desde IGN Latinoamérica publican la siguiente noticia:
El videojuego de Chaos;Child será adaptado a un anime
Según reporta Animenewsnetwork, desde el año pasado se había anunciado que el videojuego de 5pb –Chaos;Child– será adaptado a un anime. El director de éste será Masato Jinbo (Fate/kaleid liner Prisma Illya 2wei!, Shomin Sample, Nozo × Kimi) y el estudio a cargo del proyecto (SILVER LINK) ya dio a conocer un póster promocional.
La narración se centra en el distrito de Shibuya en Tokyo. Durante el terremoto de 7.8 grados que azotó a esta locación en 2006, un extraño fuego negro apareció causado pánico masivo entre la población. Durante 2015, en este mismo lugar (ahora reconstruido) comienzan a suceder muertes misteriosas y las personas se da cuenta que las fechas coinciden con el aniversario de aquel fatídico suceso.
